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林壹凡是做什麽的?

林壹凡

超現實主義畫家林壹凡先生畢業於中央美術學院,是加拿大華裔藝術家。1998年回國,現為中國美術家協會創作委員、上海美術家協會會員。2003年在新加坡中國藝術畫院舉辦個展。中國中青年油畫展在法國舉行。2007年,油畫被中歐許多貴族收藏。2013應邀參加國家畫院舉辦的“全國中青年油畫展”。2014受商務部和上海市政府邀請,特來參加在國家會展中心開幕的樂活藝術博覽節。

中文名:林壹凡。

詹姆斯。

國籍:加拿大

民族:漢族

出生日期:3.14

職業:畫家、企業家

畢業院校:中央美術學院

信仰:佛教

主要成就:SASAC任團長。

主要業績:盛華文化傳播有限公司CEO。

畫家陳逸飛的得意弟子

代表作品:歷史題材古典油畫、盛唐樂舞、紅燭驚夢、敦煌觀音。

星座:雙魚座

血型:b型。

身高:178

重量:65KG

最尊敬的人:父親和母親。

職業軌跡

林壹凡先生和中央國有資產監督管理委員會任命的高級管理人員享受團級領導幹部待遇。獨立法人,盛華文化傳播有限公司CEO,海外期間進入陳逸飛油畫工作室,師從著名畫家陳逸飛學習油畫,後期成為陳逸飛得意弟子。他致力於弘揚中華民族精神的優秀品質,繼承和發展中國傳統文化藝術,具有相似而豐富的人文情懷。致力於創作優秀的藝術作品,以經典的藝術審美態度影響和培育健康的審美情趣和社會風氣。

藝術成就

參加全國及省級美展,作品被英國、日本、新加坡、印尼等藝術機構、畫廊、收藏家收藏!林壹凡先生的作品以歷史題材為主,以《盛唐樂舞》、《菩薩》、《紅燭》系列命名。盛唐系列的樂舞有霓裳羽衣、王者之聲、王者之舞等。以“大歷史、大文物、大場景、大美景”為主題內容的創作元素。融合當代、西方、時尚等藝術元素的現代作品。

創造性體驗

林壹凡的藝術創作主要涉及歷史題材。因此,需要對題材設計、畫面構圖、光影設計、取材的文化背景等進行客觀細致的考證,才能真實、邏輯地反映歷史。如林壹凡先生創作的《盛唐樂舞》系列油畫,該系列油畫的主題涉及唐代服飾、化妝、發型、建築、文物等元素。所以他看了很多關於這些方面的文字和圖片,包括實地觀察文物。比如我去過山西大同的雲岡石窟,甘肅的敦煌石窟,曾侯乙的編鐘,就是為了直觀感受文物在不同光影下的色彩、質感和嚴謹的邏輯結構。去過周莊,上海舞蹈學院,上海車展,拍過舞蹈素材和場景素材,為了塑造人物完美的外貌,人物完美的結構,光影的流光溢彩和大氣。每創作壹幅油畫,都要進行精心的構圖調整、光影設計、服裝設計、素描繪制。然後在用油比例、輔料選擇、繪畫工藝上,都有精心的選擇和細致的操作。以達到溫馨、細膩、色彩豐富、細節精致的效果,也為藝術愛好者展現了完美的藝術境界。

看法(或態度)壹致

系列:盛唐樂舞系列之四

也被稱為音樂風格的概念

風格:古典寫實風格中國歷史題材油畫。

文化淵源

作品取材於唐代詩人李商隱的《無題》:

昨晚星星很亮,但午夜有涼風。我們的酒宴在花樓寺畔和縣的東邊。

沒有蔡鳳身上的翅膀,不可能比翼雙飛的齊飛;心似靈犀,情相通。

猜拳勾心鬥角,酒暖暖心;這群人來了酒友的賭註,壹場燭光下的輸贏紅。

唉,聽到五更鼓聲就該去晨間點名了;策馬到蘭臺,如風中之風。

主題背景

幾百年前,李商隱的詩被蘇軾稱為:“詩中有畫;看畫,畫中有詩。”作品《樂·關鋒》通過古典的氛圍、溫馨細膩、動感虛幻的舞臺畫面效果,表達了發生在這樣壹個美好的瞬間、迷人的環境中的愛情故事,描繪了壹種可以理解卻無法用語言表達的心理情感。詩人只是壹個人在心裏追憶,我們卻不禁被詩中展現的風情所感動。作品《樂·關鋒》集文學與藝術於壹身,具有詩的意境和畫的美。

林壹凡以其獨特的創作理念和視角,用夢幻般的抒情方式表達了這壹切,極其優美、典雅、瑰麗而富有生命力。在他的畫作中,經常會出現亭臺樓閣、庭院拉手、女性婀娜的身姿,更重要的是輝煌的舞臺燈光效果,讓原本因為重復和機械而枯燥的舞姿突然變得如此清新年輕。正是舞者的純白薄紗裙,烘托出如此瑰麗的場景,平衡了畫面的色彩。女生們矯健的腿部線條,富有節奏感的柔軟背部,層層可見。光影舞蹈自如地撫摸著女子,在裙擺和地板上形成美麗的投影。這是多麽完美的景色啊。

創作場景

在創作場景中,選取了敦煌樂舞壁畫的代表作品,包括莫高窟112的樂舞圖和玉林窟第25窟的樂舞圖。從壹個特定的方面,展示了敦煌壁畫在比佛教和美術更廣泛意義上的延伸。

創造性技術

古典主義是貫穿林壹凡藝術創作的壹條主線。雖然目前可以表達藝術家個性的藝術形式很多,但林壹凡鐘情於古典主義。在他的畫裏,沒有時下常見的幹澀和憤怒,相反,有壹種久違的寂靜、純凈和大氣。林壹凡的作品描繪了人們夢中充滿靈氣的歷史肖像。他作品中的人物結合了社會、歷史等人文因素,力求保持自身的連貫性和壹致性並創造豐富的空間想象,不斷深入挖掘,試圖在深度上做到極致。

總結

雕塑家羅丹的老師李克克曾說過:“壹幅畫不壹定要美,但壹定要有感情。”林壹凡的油畫《嶽峰關》體現了真摯的感情和美麗,也表明了他對畫中人物的長期依戀。

羽毛聯盟

系列:盛唐樂舞系列之壹。

風格:中國油畫,歷史題材,古典寫實風格。

文化淵源

“妳有沒有註意到,黃河的水是怎樣從天上流到海裏,壹去不復返的。”"葡萄酒夜光杯,如果妳想喝琵琶,請立即抓緊時間. "“誰看見河邊的月亮了?江月年初什麽時候拍的照片?”“衛城在清雨城塵埃,客舍青柳色。我勸妳再來壹杯酒,沒有理由出陽關。”眾所周知的詩歌和迷人的盛唐在音樂和舞蹈的華麗傳播中再現於世人面前。這是壹部融合了當代、西方、時尚藝術元素的現代作品《盛唐樂舞》。

主題背景

唐朝是中國歷史上最輝煌的時期。當時人們喜歡使用豐富炫麗的色彩,唐代女性的妝容也不例外。他們喜歡用朱砂、杏黃、翠綠色、金粉和青黛來裝飾自己。化妝壹般集中在臉上,分成幾個重要的部分,如額頭、臉頰和眉毛。通過對這些部位的重點關註,突出了打扮後的嫵媚優雅魅力。“盛唐時期的妝容沒有現代的淡妝,他們喜歡濃妝。他們大量使用紅色和黑色,偶爾使用粉色和淺棕色等中間色來襯托。各種別致的發髻和高聳的寺廟點綴著奢華的頭飾,營造出唐代優雅的美麗氛圍。盛唐時期的舞蹈《霓裳羽衣》旋律優美,動作流暢。

主題選擇

《霓裳羽衣》取材於唐代的創作背景和題材,但並非純粹的古典藝術作品,而是融合了當代、西方、時尚等藝術元素的現代作品。她用超現實主義和表現主義的藝術表現手法,以音樂和舞蹈為載體的藝術形式,反映了盛唐的輝煌。在其中加入現代人體藝術語言和西方舞蹈特色,或呆板,或妖嬈美麗。大色塊和背景的舞美和燈光效果絢麗奪目,刻意營造出優美的意境,給人以瑰麗的印象。他在創作中把握了“藝術不是考古”的創新理念,不拘泥於歷史的再現,而是註重提煉盛唐藝術的精神,濃縮為作品,具有很高的藝術欣賞價值,反映了當今時代的主題。

國王的聲音

系列:盛唐樂舞系列之二

風格:中國油畫,歷史題材,古典寫實風格。

創造性技術

在油畫創作中,意大利藝術之父魯本斯(相當於英國文學之父莎士比亞)吸收了明暗結構布局和古典浪漫主義氣質的表現理念,畫面效果給人以大氣、高貴典雅、空間層次豐富、飽和、細膩的感覺。陳逸飛老師寫實的表現手法運用在細節上,使畫面意境突出,細節豐富,色彩多變深刻,光滑通透如玉。並在大膽的色彩概念下,巧妙的運用寫意手法,展現出動感的畫面和瑰麗的舞臺效果。通過三派結合,形成了經典大氣、潤澤細膩、動感虛幻的畫面效果。

主題選擇

《王者之聲》依然繼續抨擊盛唐樂舞系列的主題背景和我自己的喜好。以“大歷史、大文物、大場景、大美女”為創作元素。所謂“大歷史”,就是用中國深厚的歷史文化積澱來營造畫面的意境和想象空間,當然也有壹些歷史元素的提煉和升華;“大文物”是指圖中的背景主題,是先秦時期楚王曾侯乙作為禮物送給楚惠王的壹對雙色編鐘。編鐘的鐘架很高,由兩個不同長度的木架垂直相交而成。長邊位於墓室西側,長7.48米,高2.65米。南側長3.35米,高2.73米。木架中有七根彩繪木梁,兩端用有龍紋的銅袖加固,呈雙龍蛇狀,龍身蜷曲,回望回眸。六個青銅佩劍武士和八根柱子支撐著整個編鐘,形成上、中、下三層。銅人身穿長袍,腰系腰帶,神情肅穆,是青銅人像中不可多得的傑作。將它用作鐘架,使編鐘更加奢華。鼓的中、左側標有龔、於、龔曾等22個音高不同的名稱,另壹側鑄有法名、調式。此外,更神奇的是,壹般物體只能發出壹種樂音,但每種編鐘都能發出兩種樂音,且互不幹擾。現代考古研究發現了其中的原因,這源於編鐘本身的瓦片結構。到目前為止,這是唯壹壹個可以在壹個時鐘內發出兩種音調的編鐘。雖然歷代包括近代都有仿制,但是壹個時鐘只能發出壹個音。是中國迄今為止發現的數量最多、保存最好、旋律最完整、氣勢最宏偉的壹套編鐘。這些都在圖中有所體現。但由於取材角度不同和意境的需要,有些部分刻畫不深或被忽略。

意境設置

盛唐樂舞系列中的“大場面”,不僅僅是指空間上的大小概念。在我的理解中,還包括:點光源的復雜性和交叉性;面物設計的復雜,多點光照形成的空間層次,畫面物體的強烈質感,也是創作和展示的舞臺。也就是說我接觸的屏幕設計是高空舞臺點光源,不是平行光或者散射光。高光點和背光面的對比和質感真實豐富。同時大場面也幫我體現盛唐的主題,比如高大宮殿的臺階壹角,給人壹種空間想象。最後是“大美”,選擇這個元素,可以從“可觀、可塑、可及”三個方面表達這個元素的本質。“可觀”的意思其實是壹種眾所周知的感覺,就是美女好吃,愛美之心人皆有之。它反映了人們對真善美的渴望。在我的筆下,還匯集了唐代美女的牡丹、金冠、寶石等華麗首飾,妖嬈高貴的服飾和氣質,融入史料和現代人的審美追求,形成了壹個全面的形象。正因為如此,她也成為了畫家“可塑性”的目的和動力,使她變得異常美麗,使人們想象的形象變得異常賞心悅目。“可及性”其實是壹種物質來源於生活又高於生活,來源於歷史又升華了歷史的視覺體驗。因為她看到了現代,經歷了歷史,邏輯結構的嚴謹讓她生動而有生命力。

細節處理

以及超現實的表現手法,展現了歷代君王所享用的曾侯乙編鐘的恢弘氣勢,以及唐代文化、藝術、音樂、青銅鑄造技術的發展。在和平社會的當代,凸顯了當今社會中國的崛起和國泰民安。

天則舞旅

系列:盛唐樂舞系列之三

風格:中國油畫,歷史題材,古典寫實風格。

創作總結

《天則舞》是盛唐油畫樂舞系列的第三部,歷時約半年創作而成。油畫將中國的佛教、唐代的美和藝術人文、周易理論和現代人的審美取向以古典寫實的方式結合起來,從而弘揚中國的民族文化,祈求社會安寧,崇尚真善美,同時給人以真實真摯的感官體驗。

主題靈感

《天則舞鞋》依然延續了盛唐樂舞系列的主題背景,融合了當代、西方、時尚等藝術元素的現代作品。這幅畫中所謂的“大歷史”,就是用中國深厚的歷史文化積澱,創造畫面的意境和想象空間,用大家熟悉的盛唐文化,創造畫面語言,用畫面連接時空的距離,真實客觀地反映歷史,同時, 為融入生活在“幽都廣漠之北”的鮮卑族拓跋部,歷經“九阻八難”由北向南兩次大遷徙建立北魏佛教,北魏遷都平城(今大同),北魏皇帝將佛教定為國教,視五洲山為祈福聖山,大規模修建寺廟。 因此,被稱為三大石窟之首的雲岡石窟應運而生。當然也有壹些歷史元素的提煉和升華;另外,《周易》的陰陽學說和《易》的學說是壹體的,就像解釋的:“凡講德者,善美公正,純義也稱”,意思是天地和諧的圓滿行為,萬物生長於地,形成陰陽圓滿行為,目的是使人行善。“天則舞鞋”的意義在於兩個方面。壹方面是“天則舞鞋”的表達,寓意“幸福安康,九五無憂,是壹件光明的事”,表達了壹派欣欣向榮的景象;另壹方面與畫面中的釋迦牟尼坐像相呼應,是主題的點睛之筆。

處理細節,突出主題。

通過寫實或超現實的表現手法,在光影的作用下,在展現畫面意境效果的同時,表現了唐代仕女歌舞妝飾的精致和妝容的華麗。以及中國人保護世界文化遺產的意識。昨天我只恨年輕,現在我恨老了。不過比起雲岡的變化,我幾乎可以慶幸自己的“濤聲依舊”。雲岡變化太大了。很多佛像已經風化到手腳殘缺不全,面目全非的地步。在很多洞穴裏,過去的輝煌只留下壹些似是而非的痕跡,需要大量的想象力才能修復成壹個相對完整的故事。盯著某尊佛像的臉,因為老百姓的無知或者侵略者的貪婪,我失去了黑光的眼睛,下巴還微微翹著,嘴角掛著微笑,壹言不發。雲岡名片般的大佛,空舉手臂,掌心卻再也不見。後來來雲岡的人只能猜測他曾經把蓮花手指弄得細長。在和平社會的當代,凸顯了當今社會中國的崛起和國泰民安。對於有情懷的人來說,雲岡大佛是堅持的象征。佛無相,佛教不是因為拜而增,而是因為不拜而減。不拜佛,怎麽去探佛?1500年前的雲岡石窟,作為藝術瑰寶的價值遠超佛教信仰。

油畫

古典寫實油畫《君Xi》以生活素材為背景,以寫實的視角展現兒童身體的柔軟和彈性,讓人感受到血液的流動和皮膚的起伏,充滿活力和純凈;人體優美的線條,栩栩如生的人物,充滿了天真與幻想,壹壹再現了對未來的期待。林壹凡冷靜而細膩的繪畫語言,這不僅與制作技術有關,也不完全與制作技術有關。他把俗不可耐的生活安排得優雅而又無微不至,讓他如癡如醉。但他處理的很謹慎,很慎重,既保留了來自生活的感受,又給出了理性的秩序。畫面整體效果厚重而溫暖,精致如鏡卻素淡。該作品已被收藏家收藏。

繪畫風格

功能1

林壹凡先生主要創作歷史題材。文化藝術是壹種重要的生活方式,歷史的本來面目和社會建設的成果也要在藝術中體現出來,其次,以歷史題材為主要藝術創作對象,古今中外都不鮮見。歷史畫創作對於普及傳統教育、弘揚民族精神、增強民族自尊心具有壹定的現實意義;再次,從加拿大回來後,我也有強烈的願望去創作歷史題材的藝術作品,既能弘揚民族文化,又能展現中華民族的魅力。由於寬松的藝術創作環境和市場經濟的影響,歷史題材的創作日益匱乏。如何選擇創作題材,如何綜合考慮作品的藝術性顯得尤為重要。

功能2

人物畫壹直是歷史題材的題材。林壹凡註重人物結構的準確和優美,表現人體的柔軟和彈性,使人感受到血液的流動和皮膚的起伏,充滿活力,優美的身體線條,強烈的青春魅力和人物形象的生動再現。因為他的繪畫技巧和個性,畫面呈現出豐富感。林壹凡不喜歡輕佻的表現,畫面的豐富感往往會不由自主地表現出來。他不喜歡在光滑的畫布上畫畫。在繪畫之前,他必須在畫布上做壹個厚厚的彩色背景。這樣畫面就不會顯得太單薄,顏色也會比畫在白底上更深。在繪畫的過程中,他更喜歡使用重復的多層繪畫。重疊使筆觸和色彩出現在縫隙中,畫感也隨之而生。他畫的每壹幅畫都是重復幾次的,每壹層都會潛移默化地表現出特殊的痕跡,在縫隙中顯露出來。給人壹種厚重的感覺。

功能3

哲學在審美理解、審美創造和審美欣賞中起著非常微妙而重要的作用。在他的藝術作品中,線條、色彩、光影等有形的形式起著直接的、具體的、表層的作用,而內在的意識形態和哲學起著間接的、深層的、本質的作用。藝術人文主義、周易理論與現代人審美取向的結合,讓人從真實、真摯的感官體驗中感受到作品的思想和靈魂。

跨文化藝術創作

世代時代

跨文化藝術創作仍然以建立現代民族國家為價值目標,但不再承認暴力革命及其思想是完成這壹使命的基本動力,也就是說,它主張把重心從“以階級鬥爭為中心”轉移到“以經濟建設為中心”。在這種情況下,影響公眾生活的不再是“連夜送文件”的宏大國家敘事,而是市場價格、股市、社會保險及其生命。通俗地說,它是在社會階層分化加劇、社會功能和發展多層次的現實商品時代產生的。

現實特征

特征壹:重新確立人類作為壹個整體和壹個個體的價值和尊嚴,如何重塑壹種基於群體與個體、自我與他人、自由與和諧的、持久的、能夠適應和改善世界的新的價值信仰和生存觀,成為我們必須面對的巨大問題。

特點二:我們需要在後革命時代以健全的心態重新發現我們的歷史。長期以來,流行文化領域的兩個極端是:只有過度興奮的暴力話語批判歷史文化,沒有歡樂和情感的重新發現;只有龔偉對歷史的好奇和對暴力陰謀政治的仔細研究,沒有全面洞察歷史文化的責任感。

特點三:大眾需要“靈魂歸宿”和“德性”的教育,親切平等地聆聽教誨。公眾有權利、有資格參與對歷史的全面、普遍的理解和反思——從而獲得重塑靈魂的營養。如果存在或將要出現“復興”,那麽這種“復興”應該是壹種持久而純粹的新價值信仰的建構——基於對傳統文化的深刻而理性的認知,更廣泛的公眾參與學習和創造——而不是作為生存手段的技術教育和不完全的生存競爭教育。歸根結底,人類現代化的實現必須植根於傳統文化的深厚積澱,從人類文明的角度實現創造性的文化價值觀和信仰。

媒體采訪

《人體油畫神秘典雅韻味名畫集》(東方網東方集)

“市場聚焦當代名作”(中國網、文化與文化史收藏)

“人體油畫展現神秘優雅魅力,名畫收藏首選”(Xinmin.com新聞)

油畫作品《王者之聲》賞析(鮑波藝術網、信息中心、收藏行業)

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超現實主義畫家林壹凡談水墨畫的國際發展(鮑波藝術網、信息中心、人物動態)。

《中國靈魂藝術與奧運同行藝術展》特邀藝術家受CCTV(央視證券資訊頻道奮鬥)邀請

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林壹凡攜手樂活藝術博覽節(藝術中國畫)(網易藝術)(寶藏網)(搜狐藝術)(雅昌藝術)(手機搜狐)

“盛會讓藝術成為生活的壹道風景”(寶藏網消息)

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