創作於1959，音樂內容來源於壹個古老而美麗的民間傳說:公元4世紀中葉，在中國南方的村莊朱家莊，壹位聰明有文化的誌願者的女兒祝英臺沖破封建傳統的束縛，女扮男裝到杭求學。在那裏，她與善良、淳樸、貧窮的青年學者梁楚伯建立了深厚的友誼。朱用各種絕妙的比喻向梁吐露了他多年的愛情，但真誠的並不理解。壹年後，梁得知朱是女的，立即向朱求婚。原來朱早已許配給了，他是馬太守的兒子，壹個富家子弟。由於婚姻的不自由，梁很快就悲憤而死。得到這個不幸的消息後，祝英臺來到梁的墓前，血淚控訴封建禮教。
這部色彩斑斕、充滿濃郁生活氣息的抒情交響曲，在民族化、大眾化方面進行了大膽的創新和成功的嘗試，受到了國內外的熱烈歡迎。群眾稱之為“我們自己的交響樂”在1960第三屆文學大會上被譽為“壹個階級、壹個民族在藝術上日趨成熟”，高胡協奏曲、清唱劇、舞臺劇由香港藝術家改編，優美動人的冰舞由美國舞者改編。80年代初，《蝴蝶》飛越臺灣海峽，在臺灣省唱片廠銷售，廣受歡迎。臺灣省刊物也發表了專著和評論，引起了各界人士的極大關註。因為電影發行量壹萬多兩萬張，香港唱片公司。
(1)演示部門
在柔和的弦樂顫音的背景下，笛子奏出了如鳥鳴般優美動人的華彩樂章。接著，雙簧管以柔和抒情的介紹主題，展現了壹幅風調雨順、春光明媚、粉綠相間的鮮花盛開在草橋邊的畫面。
在主體部分，小提琴獨奏從柔和簡單的A弦開始，在清亮的高音區奏出詩意的愛情主題。在豐富的G弦上重復壹遍後，音樂轉到了壹個微調，大提琴和獨奏小提琴形成了壹個音調別致的回復(中段)。之後，樂隊演奏了愛情主題，充分展現了朱良真摯純潔的友誼和相互間的感情。
獨奏小提琴自由多彩的連接段落後，音樂進入輔助部分。這個由越劇改編而來的主題，由小提琴獨奏(包括反復變奏)，與愛情主題形成鮮明對比。
第壹個插入語是子部主題動機的變化發展，由木管樂器和獨奏小提琴、信弦和獨奏小提琴模仿而來。
第二個插播更加輕松活潑。獨奏小提琴模仿古箏，豎琴和弦樂模仿琵琶。作者巧妙地吸收了中國民族樂器的演奏技巧，豐富了交響樂的表現力。這首樂曲以輕松的節奏，跳動的旋律，活潑的情緒，生動地描繪了朱良三歲的同學嬉戲追逐打鬧的情景。它和輕柔抒情的愛情主題壹起，從不同的角度反映了朱良的友誼和學習。
結尾部分，由愛情主題發展而來，抒情而緩慢(B調，2/4拍)，現為斷續音，表現了祝英臺難以言說的尷尬之情。以弦樂顫音為背景，“梁”“朱”對答，輕和聲、配器，繪聲繪色地描繪了十八別離、長亭、戀戀不舍的畫面。
(2)開發部
突然，音樂變暗了。令人毛骨悚然的銅鑼、定音鼓和受驚的小提琴把我們帶到了這場悲慘的鬥爭中。
《反婚銅管樂》以嚴厲的節奏和陰郁的基調演奏了封建勢力的殘酷主題。(F音，4/4拍)獨奏小提琴用中國傳統戲曲的節奏描述了英臺的悲痛和恐慌。然後樂隊強有力地演奏了整首快板，襯托出小提琴果斷的反抗音調。它成功地刻畫了英臺不屈的反抗精神。後來，以上兩種聲調形成了矛盾的兩個方面。他們不斷以不同的調性出現，最後達到了鬥爭的高潮——強烈的反婚場面。樂隊壹直演奏的時候，似乎充滿了對幸福生活的向往和憧憬，但現實的回答卻是以銅管為代表的封建勢力的壓力。
樓臺社B調，4/4拍，余音繞梁，似哭；小提琴和鋼琴之間的對答很及時，顯示了朱良之間的相互感情。
哀靈控訴音樂直線下降，弦樂快速切分音節奏激昂果斷，樂隊演奏的獨奏和快板零散板交替出現。這裏加了鈴鼓，用了京劇反板、越劇叫板的手法(緊拉慢唱)，深刻地表現了英臺在墳前控訴封建禮教的情景。在這裏，小提琴pa更多地采用了民族樂器的演奏技法，和聲、配器、整體處理。把英臺的形象和悲傷的心情刻畫得非常深刻，她壹路嚎啕大哭，傷心欲絕，時而婉轉呢喃，淚流滿面。當音樂發展到改變拍子(從雙拍子變成三拍子)的時候，瀛臺用她年輕的生命向蒼天發出了最後的控訴。然後鑼鼓齊鳴，英臺撲倒在墳前，音樂達到高潮。
(3)復制部
《變成蝴蝶》長笛優美的華彩樂段結合豎琴循序漸進的滑行表演，將人們帶入神仙的境界。在有靜音的弦樂背景上，第壹小提琴和獨奏小提琴先後加入了靜音，重新創作了難忘的愛情主題。然後，彩色鋼琴在高音區輕輕彈奏出五個音調的起伏圖，並反復轉調，仿佛朱良在天空起舞，唱出他們忠貞的愛情。
彩虹萬裏花開。
花叢中的蝴蝶成雙成對。
幾千年離不開幾代人。
梁祝