考生必須掌握從古代到清末的中國古代音樂史知識。考生應對不同時期音樂文化的史實、現象、類型、風格、流派、形式、傳承方式等有清晰具體的了解，包括人物、事件、文獻、樂器、樂譜、音樂史研究現狀、音樂史研究成果、音樂文物考古等。
壹、古代、夏、商
1.舊石器時代和新石器時代的人類學和社會文化考古學常識。
2.古代音樂文獻中記載的原始音樂活動和古代音樂傳說及其與中國音樂起源、氏族社會音樂文化、原始音樂形態和審美的關系。
3.部分巖畫從圖像學角度反映了古代樂舞的表現形式和音樂的審美文化功能。
4.關於這壹時期出土和傳世的樂器，以及如何根據這些樂器的材質和結構表現來比較判斷這壹時期的音樂形式和觀念。
5.金屬樂器的出現及其意義。
二、西周和東周(春秋戰國)
1，西周禮樂制度中對音樂使用形式的具體規定，以及禮樂制度建立的背景和意義。
2.儒家音樂思想、墨家音樂思想和道家音樂思想。
3.這壹時期的樂法理論(十二法、轉宮、三分盈虧法、八相生法)。
4.曾侯乙編鐘的音樂特點，以及這套編鐘出土的意義。
5.《詩經》和《楚辭》的音樂(結構)特征。
6.周代的“采集系統”。
7.這壹時期的樂器、音樂文獻和史料。
三、漢、三國、晉、南北朝。
1、漢代樂府的主要功能及李延年的音樂貢獻。
2.漢代“俗樂”的主要內容(提示:鼓樂、和歌、百戲)和表現形式的多樣化(提示:徒弟歌與擔歌、和歌與和歌)。
3.尚青音樂的興起和發展。
4.三國兩晉南北朝時期音樂文化的交流與融合(提示；羌笛、胡佳、贊贊、贊贊、曲香琵琶、吳縣琵琶)。
5.嵇康和阮籍的音樂思想。
6.方婧、何承天、荀旭在音樂與音律方面的探索與成就。
7.這壹時期的古琴音樂情況(提示:秦靈三，雕幽蘭，十八拍，秦譜)。
8.文人音樂家的產生和發明。
第四，隋唐
1，隋唐樂言朝廷。
2.唐代主要音樂機構的音樂職能。
3.“八十四調”說的由來及“八十四調”與“燕樂二十八調”(或“俗樂二十八調”)的關系(提示:“衛調”、“支調”、“四宮七調”、“七調四宮”)。
4.唐代大曲和法曲的特點。
5.唐代民間音樂的主要形式(提示:“曲子”、“變文”)。
6.唐代的樂器和器樂(包括樂譜、記譜法、樂器、器樂家等。).
7.唐代的音樂與文化交流。
8.這壹時期的相關音樂文獻。
動詞 （verb的縮寫）宋遼金元
1，宋代市民音樂。
2.宋元時期的說唱音樂(提示:鼓詞、朱功調、陶珍、小販)。
3.宋元雜劇的特點。
4.宋元時期重要的樂理著作。
5.宋代詞曲與姜夔的音樂創作。
6.宋元時期的秦人、秦派、秦曲(題字:郭冕、浙派、瀟湘雲水等。).
7.宋元時期的樂器藝術。
8.宋元時期法理學的新發展。(題詞:王璞、蔡等。).
9.宋代樂言二十八調的特點。
10，樂言半字譜(民間字譜)的讀法和特點。
六、明清兩代
1，明清戲曲藝術中最具代表性的聲腔和劇種及其音樂特征。
2.明清說唱藝術的特點。
3.魏良輔對昆山腔改革的貢獻。
4.京劇的形成及其特點。
5.梆子腔的形成及其特點。
6.明清樂器及器樂(提示:十三套弦、福建南音、Xi安鼓樂、北京智化寺樂等。).
7.明清古琴流派及代表音樂。
8.明清時期的樂譜與文獻。
9.明清法學的研究與創新。
10，明清宮廷音樂。
11，相關歌唱理論和鋼琴理論。
12，宮池譜的讀法及特點。
* * *還要多學習和思考音樂史學的歷史和現狀、研究方法和成果，多參考哲學社會科學領域的各種成果，開闊視野，增強分析和問答能力。
中國現代音樂史
首先，課程的性質和目的
中國音樂史近現代部分是中國音樂學院研究生公考的主要內容之壹。考試重點考察考生對1840鴉片戰爭至1949中華人民共和國成立這壹歷史時期音樂文化產生和演變的史實、輝煌成就、經驗教訓的認知理解。要求考生對中國近現代史上的各種音樂文化現象有清晰具體的認識，並記憶不同時期的壹些重要概念，為獲取專業所需信息，進壹步提高音樂水平和學術水平打下堅實的基礎。
二、課程的基本內容
1，中國傳統音樂在近代演變發展的基本特征。
(1)掌握近現代民歌、說唱音樂、戲曲音樂、民族器樂的基本特征。
(2)了解主要民間表演藝術家及其歷史生平、代表作品和藝術風格。
(3)熟悉近代出現的各種主要傳統音樂流派和流派。
(4)了解在傳統音樂傳承中形成和發展的各大學會、社團、團體、分會、階層等機構。
2.現代音樂思潮。
(1)了解西方音樂傳入的基本途徑(宗教音樂、軍事音樂以及樂歌運動對現代音樂文化發展的影響)；關註西方傳教士的宗教音樂活動，以及近代歐洲軍樂隊在中國建立的政治基礎和文化背景。
(2)了解晚清皇室居所及外國史節、教育界、學術界、企業界人士對西方音樂文化的初步感性認識和對西方音樂文化的介紹。
(3)把握樂歌運動的文化意義及其歷史意義。記憶樂歌運動中的主要音樂家及其音樂實踐活動；並巧妙地聽取和論證其主要代表作品的藝術風格特征；想想這場思潮運動的歷史意義。
(4)了解在五四新文化運動影響下形成的“新”音樂文化思潮；掌握當時從歐美留學歸來的主要音樂家及其為發展中國新音樂文化而將西方音樂理論和技巧運用於中國音樂實踐的藝術創作活動；掌握“新音樂”、“中國樂派”、“民族化”、“民族之聲”、“中國民族音樂”、“中西合璧”、“復興雅樂”、“全盤西化”等文化概念；關註這壹時期音樂家的重要音樂思想。
(5)熟悉30年代抗日救亡歌詠運動和“左翼音樂”運動的基本概念、內容和歷史意義。把握左翼音樂人以及具有新含義的“新音樂”、“救亡歌曲”、“國防音樂”、“戰時音樂”等文化概念，關註這壹時期的音樂人及其音樂思想，以及他們與不同時期、不同流派音樂人的差異。
(6)了解20世紀30年代前後的音樂教育、音樂表演、音樂創作、音樂出版等音樂實踐活動；關註這壹時期幾個主要的音樂家及其創作，幾個重要的教育機構和幾個最有影響力的音樂出版物。
(7)了解40年代由延安音樂家和“民歌研究會”等團體領導和倡導的收集、整理、研究、討論民歌的主要音樂理論和實踐活動；以及“新秧歌運動”、“新秧歌劇”、“新戲曲”的誕生。
3.音樂教育
(1)理清中國近代普通音樂教育興起和發展的基本脈絡。了解音樂歌曲興起的歷史、政治、社會、文化背景；掌握幾大普通音樂教育家的歷史生平和音樂教育活動。
(2)理清社會音樂教育興起和發展的基本脈絡。掌握社會音樂教育發展的基本特征和相關的文化概念，了解幾大社會音樂教育家的歷史背景和音樂教育活動。
(3)理清高師音樂教育興起和發展的基本脈絡。掌握其文化形成的基礎和背景，熟悉主要音樂教育家、教育思想、教育機構、教育內容及相關文化問題。
(4)理清專業音樂教育興起和發展的基本脈絡。了解專業音樂教育建立的基礎和必要性，熟悉專業音樂教育的主要代表、教育思想、教育機構和教育成果。
4.音樂作品創作
(1)聲樂作品創作。了解中國現代聲樂作品產生和發展的基本特征，與傳統音樂有何不同？提高對各時期新的聲樂體裁分類和藝術風格的認知能力；在了解作曲家歷史生平和創作特點的基礎上，增強對個人作品的欣賞和分析能力。
(2)器樂作品創作。了解現代器樂和器樂作品發展的基本脈絡，提高對各時期器樂新體裁分類和藝術風格的認知能力；在了解作曲家歷史生平和創作特點的基礎上，增強對個人作品的欣賞和分析能力。
西方音樂史
首先，審查準則和要求:
研究生公共課程《西方音樂史》的入學考試，要求考生對本科階段所學的這門課程的基本內容有壹個清晰的把握。它包括:重要的基本概念；音樂流派；不同時期的音樂發展概況，以及整個時期(如巴洛克時期、古典主義時期等)音樂創作的風格特點和藝術成就。);不同時期特定作曲家的藝術特點和成就；對作曲家代表音樂作品等主要方面的了解。為便於考生復習，現規定以下考生復習重點的具體要求和提綱:
1，古希臘羅馬音樂
(1)古希臘羅馬音樂發展的時間跨度和概況。
(2)古希臘音樂的藝術特征:主要包括希臘人對音樂的理解和知識；音樂的存在和發展方式；音樂流派和音階模式。
③古希臘的三種主要樂器。
(4)古希臘音樂美學:赫拉克利特、畢達哥拉斯、柏拉圖和亞裏斯多德的主要音樂美學觀點。
(5)古羅馬音樂的起源和特點。
2.中世紀的音樂文化
(1)音樂發展的時間跨度和概況。
(2)音樂教學。概念:格裏高利聖詠。格裏高利聖歌的藝術特征。
(3)世俗音樂。騎士歌曲；吟遊詩人。騎士歌曲的藝術特征:主要作曲家。
(4)復調音樂。概念:Organam“舊藝術”；《藝術娜拉》；Discantus導電；莫特。中世紀復調音樂發展的幾個階段？“奧爾加農”、“古代藝術”和“新藝術”音樂的藝術特征及其主要作曲家。
(5)中世紀音樂調式。圭多(約997-1050)，音樂理論家，六音，點名制。
3.文藝復興音樂
(1)尼德蘭派(又稱勃朗黛派或弗蘭德斯派)三代作曲家的藝術特色。
②馬丁·路德的新教聖歌。
(3)意大利羅馬樂派、威尼斯樂派和牧歌的藝術特色。
(4)法國歌謠的藝術特征(法國香頌)。
(5)文藝復興時期器樂發展的概況。
4.巴洛克時期的音樂文化。
(1)意大利音樂。巴洛克時期意大利歌劇發展概況。佛羅倫薩、威尼斯和那不勒斯歌劇的主要藝術特征、作曲家和主要作品。那不勒斯歌劇團對歌劇藝術的主要貢獻。意大利器樂的發展，主要音樂體裁。
(2)法國歌劇的代表人物及其創作風格特點、主要作品。法國古典鋼琴音樂創作的藝術特征是主要代表。d？斯卡拉蒂的古鋼琴音樂創作。
③英國音樂:普塞爾和他的歌劇《狄多與埃尼》。亨德爾的歌劇和器樂創作概況，主要作品。亨德爾清唱劇的主要作品，創作的歷史意義、藝術特色和貢獻。
(4)17世紀德國音樂的歷史發展，以及主要作曲家。巴赫音樂的分類及主要作品。巴赫音樂的歷史內涵。巴赫音樂的風格特征及其貢獻。拉莫爾的和聲理論和巴赫的十二平均律。
5.古典樂
(1)意大利歌劇、法國歌劇和德國歌劇(又稱德國歌劇)的主要藝術特征、作曲家及其作品。
(2)曼海姆音樂學校和北德音樂學校(又稱柏林音樂學校)的主要歷史貢獻。
(3)格魯克歌劇改革的主要原因和內容，改革的主要歌劇作品和風格特點。
(4)維也納古典樂派的總體特征。海頓音樂創作的時期劃分，不同時期的主要音樂作品。海頓交響曲和四重奏的主要內容和藝術風格特征。海頓交響樂創作的主要歷史貢獻。
(5)莫紮特創作時期的劃分及其主要作品。莫紮特歌劇創作的藝術特征和成就。莫紮特器樂創作的藝術特點和成就。
(6)貝多芬的三個時期及三個時期的主要作品。貝多芬器樂創作的歷史內容和風格特征。貝多芬交響樂創作的歷史地位和成就。貝多芬的影響。法國大革命時期的音樂創作概況。
6.浪漫音樂
德國:
(1)韋伯的主要歌劇作品和藝術特色，以及韋伯對德國歌劇的貢獻。舒伯特的主要音樂作品。舒伯特藝術歌曲的主要內容、藝術特征、影響和成就。舒伯特器樂創作的總體特征。舒曼的主要音樂作品。舒曼鋼琴音樂的藝術特征。舒曼藝術歌曲創作的藝術成就。舒曼器樂的壹般特征。
(2)門德爾松鋼琴與樂隊作品的藝術特征及主要作品。勃拉姆斯音樂創作的藝術特征及主要作品。勃拉姆斯鋼琴作品和藝術歌曲的主要特征。勃拉姆斯交響曲創作的藝術特征及其歷史地位和成就。
(3)瓦格納創作時期的劃分及其主要作品。瓦格納歌劇改革的主要原因和內容。瓦格納歌劇(音樂劇)的風格特征。瓦格納歌劇改革的利弊。
(4)安東？布魯克納交響曲的主要藝術特征和作品。沃爾夫藝術歌曲及其作品的主要特征。萊格爾的音樂創作概況，主要代表作品。馬勒交響曲和歌曲的主要藝術特征和作品。理查德。施特勞斯標題交響詩和歌劇的主要特點和作品。
法國:
(1)法國歷史大歌劇的主要作曲家、作品及風格特征。柏遼茲標題交響曲創作的主要藝術特征、作品及影響。
(2)浪漫主義時期法國喜歌劇和抒情歌劇的主要藝術特征及其主要作曲家。比才的主要音樂作品。歌劇《卡門》的藝術特色及其創作的歷史意義。
(3)聖桑、弗蘭克、小宋、丹迪、福萊的音樂創作概況。
意大利:
(1)意大利敘事曲戲劇的主要作曲家(羅西尼、貝裏尼、多尼采蒂)及其作品和創作的藝術特征。
(2)威爾第創作時期的劃分及三個時期的主要代表作。威爾第歌劇創作的藝術特點、影響和歷史地位。現實主義歌劇的主要作曲家、作品及藝術特征。
其他國家:
(1)肖邦創作時期的劃分及其作品體裁的分類。肖邦鋼琴創作中的舞曲體裁、前奏曲、練習曲、敘事曲、諧謔曲、奏鳴曲、協奏曲的藝術特征。肖邦音樂的基本內容及其創作的歷史意義。各種音樂流派的主要代表作品。西曼諾夫斯基對波蘭音樂的繼承和發展，主要代表作品。
(2)李斯特標題交響詩的藝術思想和藝術特色，以及主要代表作品。李斯特鋼琴創作的主要藝術特征。
(3)民族主義音樂創作的總體特征。
(4)俄羅斯民族音樂學校:格林卡的主要音樂作品。格林卡音樂創作的藝術理念、主要特征及其對俄羅斯音樂發展的影響。達爾戈麥斯基創作生涯概況。《實力派》的主要藝術思想、主要作品和創作的總體特征。穆索爾斯基的主要音樂作品，音樂創作的主要藝術特征。鮑羅丁，林斯基？科薩科夫音樂創作的主要藝術特征。柴科夫斯基音樂創作時期劃分及主要作品。柴科夫斯基音樂創作的主要內容。柴科夫斯基歌劇和交響樂的主要藝術特征。斯克裏亞賓和拉赫瑪尼諾夫音樂創作的主要特點和作品。
(5)捷克和北歐民族音樂流派:斯美塔納歌劇創作和交響詩創作的主要藝術特征，兩個流派的主要作品。德沃夏克音樂創作的主要藝術特征，以及不同流派的主要作品。雅納切克對捷克音樂的繼承和發展，主要是音樂作品。格裏格的主要音樂作品，他創作的民族特色和藝術特色。西貝柳斯音樂創作的總體特征和代表作品。
(6)印象派音樂:印象派音樂的壹般藝術特征。德彪西音樂創作時期的劃分。德彪西音樂創作的總體風格特征及其歷史意義。德彪西的鋼琴創作、管弦樂創作和歌劇創作是其主要的藝術特色和音樂作品。
(7)拉威爾音樂創作的主要藝術特征和代表作品。杜卡音樂創作概況。其他觀感包括主要作曲家奧托裏諾·雷斯皮基(意大利)和法雅(西班牙)的音樂創作概況，以及具有代表性的主要作品。
7.1945之前的現代西方音樂。
(1)20世紀上半葉音樂藝術的總體發展特征。20世紀民族主義音樂的總體藝術特征，與19世紀民族主義音樂的異同，與20世紀現代派音樂的關系。
(2)巴托克音樂創作的主要藝術特征和作品。他的音樂活動(創作和收集民歌)對匈牙利音樂的歷史貢獻。柯達伊對匈牙利音樂發展的主要貢獻(創作、教學、民歌收集等。)，以及他的主要作品。英國民族音樂學校發展概況。作曲家埃爾加、霍爾斯特、大流士、布利斯的概況及代表作品。沃恩？威廉姆斯音樂創作的主要藝術特征和代表作品。美國民間音樂流派發展概況。麥克道威爾、科普蘭、瓦雷澤、格什溫的概況及代表作。艾夫斯音樂創作的主要特點及其代表作品。
(3)新古典主義音樂的藝術理念，音樂創作的基本特征，以及20世紀的總體發展。
(4)斯特拉文斯基音樂創作的時期劃分及不同時期的代表作品。斯特拉文斯基音樂創作的主要特點及其對20世紀音樂的影響。亨德利的音樂活動主要有哪些方面？亨德利音樂創作的時期劃分、主要代表作品及主要藝術特征。意大利作曲家卡塞拉、瑪麗·皮埃羅、皮切蒂的音樂創作概況，主要代表作品。新古典主義在法國起源於德國。賽迪的美學思想、創作的總體特征及其主要音樂作品。“法國六重奏”音樂創作概況及代表作品。Onegg音樂創作的主要藝術風格和特點，主要音樂作品。
(5)表現主義音樂與浪漫主義音樂的主要歷史原因的關系。表現主義音樂的主要美學觀點和藝術特征。表現主義音樂對20世紀音樂的影響。十二音音樂的主要藝術特征。
(6)勛伯格音樂創作的時期劃分。勛伯格音樂創作的主要內容和藝術特征，以及他在不同時期的主要代表作品。伯格的音樂創作概況。貝爾格主要歌劇作品《沃澤克》和《露露》的主要內容和藝術特色。魏博恩音樂創作概況及代表作品。
(7)布裏頓音樂創作的主要藝術特征和主要作品。區別音樂的主要作曲家和作品，以及音樂創作的壹般特點。噪聲音樂的主要作曲家和作品，以及音樂創作的壹般特點。
壹些註意事項:
1.對於本節目中提到的主要作曲家的代表作品，考生不僅要熟悉作品的標題，還要對其聲學、作品的內容、作品的藝術特點有壹個大致的了解。
2.文藝復興以後的作曲家的原名和生卒年，可以在相關書目中查閱。
3.這個考試大綱是音樂院校非音樂專業達到的教學標準。