壹.三個要素
1.線條造型是中國畫技法的特點之壹。如果用色彩渲染代替線條，就會變得像水彩畫壹樣。在中國畫中，有壹種繪畫是單純用線條來表現的，那就是“線描”。線描在中國畫中起著堅實的作用，也是色彩工筆人物畫的基礎。工筆色彩人物畫的線描在人物的服裝線描中突出。中國古代畫家將人物畫的服裝線條分為十八種，稱為“十八描”(即古有司妙圖、弦線圖、鐵線圖、流水圖、螞蚱圖、釘頭鼠尾圖、雜色圖、撅嘴頭圖、曹衣圖、斷葦圖、橄欖圖、棗石圖、圖、竹葉圖、水線條畫、戰筆、還原筆、棗石圖。古代人物畫的線條基本上有三種類型。第壹類是尤思渺，筆畫粗細沒有變化或者變化很小。這種線筆用的是中心，慢，壓力均勻，力度含蓄。第二類是筆畫粗細發生變化的柳葉描。這種線條也用中心，筆畫速度略快，力度不壹致，使線條形狀呈現各種變化，筆尖外露，適合表現動態的力和力。第三類是線型異常和不可預測的劃減。這種線多用於鋒銳，速度快，是寫意人物畫的專用線。工筆人物畫要考慮描摹和色彩的結合，斷斷續續的缺線會造成色彩設置的困難。
線描技巧也要根據物體的前後距離、陰陽關系，突出主要人物和主要人物的主要部位來確定線描的粗細、虛實和明暗。壹般外輪廓框的線條較粗，而裏面的輔助線略細，可以使整個圖形更加生動，加強整體感，並使其遠離背景。表現身體的線條要實，表現體外淩空的線條要虛，受光面的線條要重而實，背光面的線條要粗而輕而虛。從陰陽到背面線條粗細的變化構成了物體的立體感。但工筆畫中虛實的變化和線描的濃淡要適當，不宜過分強調。應該和墨線畫的變化不壹樣。
服裝圖案要分主次。所有輪廓線都屬於服裝主線。素描時要清晰，露出內部的肢體關節(如肩、臂、腕、膝、臀)，從衣服外部要看得見。輪廓線還包括服裝本身的邊緣線(如領子、門襟、袖口等。).在運動線條中，凡是表現運動方向的線條，明顯而突出的，都是主線；主線不能省略，輔助線可以適當簡化。掌握了服裝線條的變化規律後，就可以在它們之間進行選擇了。縫紉線(衣服裁剪拼接的地方)和折線(如少數民族的制服褲和百褶裙的中線)是次要的服裝線，但要清晰，不能省略。當它越過運動線時，它應該會稍感沮喪。慣性線是習慣性動作形成的，多在人體關節處。這些衣服線條大多是兩頭輕兩頭細，沒什麽可依靠的。壹線判陰陽，即明暗之交。縫線除外，縫線沒有明暗變化，受動線限制。縫紉盒的慣性線可以穿過運動線。上下，反正裏面和外面衣服材質顏色都不壹樣。作畫時，要用深淺粗細不同的墨線加以區分，這樣設色前的素描才能有層次分明，體、形、色逼真的造型效果。服裝線條的運動，光與色的各種復雜變化，是筆的輕重、轉折的起伏、筆墨的幹濕的客觀基礎。壹般來說，淡和淡與細線和淺墨有關，重和背光與粗線和重墨有關。但是要學會靈活運用。紋路中間用筆，表示紋路凹陷較深。錐形筆意味著服裝線條正在消失。線的末端消失的應該是肢體突出的部分。驗線時要整體把握，以大局為重，不要以次要部分壓倒主要部分，影響全局。
2.色彩古代畫家認為，繪畫中的色彩不是指鉛、藍、綠等顏料，而是在於“明暗之間”，“不取色，取氣”。陰影是空間中物體的顏色關系。國畫著色是在網上畫圖(骨畫)完成基本造型後，添加肌肉和血肉，使形象更加豐滿突出。中國畫要求色彩純凈明亮，需要消除或減弱周圍環境和光線的影響，強調事物的本來面目。即使有變化，也只是“色變”。這種改變了的顏色仍然屬於它固有的顏色。借助於各物體固有顏色的變化，各固有顏色的對比、對比和反映，色彩與筆墨的協調等。，我們仍然可以收到極富感染力和豐富的藝術效果。色彩的運用方式有很多種。現在很多畫家畫畫的時候用水彩和水粉顏料，都是可以的，這些都需要在實踐中反復應用。中國重彩畫中的礦物顏料具有堅固耐用的特性，在學習工筆重彩畫時，更重要的是學會使用其固有的顏料。工筆畫使用的礦物顏料質地較重，上色時需要磨成粉末，然後需要去除顏料中的雜質。根據顏料的輕重分為幾個等級(如石青分為頭青、青兒、三青、四青)，以及各種顏料尤其是礦物顏料與植物顏料(如蝴蝶蘭、藤黃等)的相關性。)是註意到了。研究它們的調和方法，將石色和草色並用(如朱砂和胭脂、石綠和汁綠、赭石和藤黃)，使草色因石色而耐久，石色借草色打破其剛性(石色和草色不能直呼，石色粉粒易浮，故只能遮蓋)。需要研究顏色的冷暖對比，了解各種顏料的明度。壹般來說，凡是傾向於紅色和黃色的都是暖的，凡是傾向於藍色和綠色的都是涼的。在顏料的對比中，如果壹種顏料太強烈，就會顯得“刺目”和“生氣”，降低美感。工筆人物畫用的色彩必須有壹個主題，使之統壹。色調是冷還是暖，要看內容需要。工筆人物畫的渲染壹般都是光滑潤澤，不留色痕和墨痕。但為了表現粗糙的質感，也可以摩擦，比如飽經風霜的老人臉上的陰暗面。它的顏色再濃再亮，也無法搶占線條的位置，最終還是要被線條所束縛。所以壹幅畫上色之後，線條又要重新勾勒。
3.裝飾美來源於生活的真實，通過必要的濃縮、提煉、誇張、變形來創造。線條本身起著表達和裝飾的雙重作用。臺詞處理不好，就像音樂很吵壹樣。將工筆人物畫中常用的綠色、金色和藍色、紅色和鉛白色調和在壹起，形成強烈的對比，是壹種非常大膽的裝飾手法。在細節的處理上，工筆人物畫的發型、胡須都調整得很好；服裝輔料，刺繡圖案，雕刻的恰到好處；裝飾景物，通過剪葉和給輪廓添色來畫花草樹木和石頭，使之生動有規律。
線條、色彩、裝飾都服從造型的要求。三者有機結合，如人體內的血肉，相互依存，不可分割，不能孤立看待。
2.繪畫技巧
1.所有的草繪稿都是墨色的，用深淺不壹的墨線勾勒。對於所有的皮膚部位，用最淡的墨線，因為上色後，妳要用赭石線再勾壹次。鉤毛的墨線可以深壹點。服裝部分要用深淺不壹的墨線來區分衣服的裏外，裏外，上下都壹樣。淺色的衣服，墨線要淡壹些，深色的衣服，墨線也會加重。
2.打底步驟是在勾號的基礎上用墨水或顏色渲染物體，以表現物體的結構，表現出凹凸起伏和壹定的明暗關系。經過這壹步，妳可以表現出壹定的立體感和空間感，但需要在後面的步驟中加強。渲染方法:用兩支筆，壹支蘸色，壹支蘸水。彩筆沿線的壹面(凹暗面)塗色，然後用筆烤。墨水筆要幹凈，只有筆尖才融有顏色，含水量要適當，這樣顏色會隨水變淡，逐漸由濃變淡甚至消失，畫面才不會臟。不要用筆反復塗抹染色，等完全幹了再塗。不要急躁，否則會有色斑。
渲染要避免過多的彩色墨水，影響線描。肌肉部分(臉、手、腳)主要用朱智(略顯橘色)渲染給婦女兒童，赭色主要給中青年男性，老人可以略顯棕赭色。渲染時，根據面部結構逐層添加染料。婦孺層次較少；老人要多壹些，每壹條皺紋都要染明暗，皺紋深處可以塗淺墨。渲染時，先大面，後局部。臉頰紅潤的部分是紅色的。眉毛下、發根、胡須可以用淡墨略染，使其與肌肉的顏色有過渡。面部和皮膚打底的時候，顏色要簡單，永遠幹凈。頭發和胡須要用淡墨渲染，逐漸加深，自然。壹般來說，頭發要有重有輕，發根和鬢角極淺。根據設計色彩，衣服的渲染要通過色序(相近的顏色，同壹個冷暖色調)明顯變暗。每壹個服裝圖案都是明暗的交集，壹面亮壹面暗，暗的壹面染上色彩。渲染要由淺入深，不允許壹次染完。用水彩來渲染，不要用粉末顏料。否則很容易出現遮色的情況。
3.蓋顯色足以蓋色。封面顏色用的顏料要壹次性調好，顏色要順著筆塗，以免來回塗破壞顏色的均勻性。大色面可以和筆結合。臉和肌肉面具顏色要根據角色的肌肉顏色略淡，壹般遮蓋。粉色不要太濃，濃了就膩了；底色不明顯，成了平面。不應該太薄。太薄的話，皮膚質感會不足。臉部突出的部位(如鼻子、額頭)可以用粉餅提亮，眼睛和牙齒也用白粉突出。頭發中的重墨要在面膜上色後再染，防止墨色侵入皮膚。服裝罩色:先罩淺色，再罩深色，最後罩上飾品等細節。封面顏色不要太濃，不好調整。對於大的顏色變化，盡量洗去原來的顏色，再罩上壹層薄薄的粉，使其緊貼紙地板，然後上色。
4.仔細刻畫臉部，畫五官(眼、眉、耳、口、鼻)，最重要的是眼睛，要用顏色畫出來。應根據結構透視準確畫出眼眶，其形狀起伏可用輔助線(上下眼瞼)表示。最重要的眼瞼是上眼瞼，墨色較重；下眼瞼較淺，輕輕掠過，不要刻意雕琢。上眼瞼在眼球附近要重壹些，否則眼球會有跳出眼眶的感覺。內眼角也略重。眼尖可以畫出不明顯的睫毛線。幼兒和年輕人的淚痕很淺，壹般不用畫。上下眼瞼的墨汁深淺與光線有關，下眼瞼受光，所以要淡壹些。眼球要看做球體，不能畫成平面。眼白應略呈青色，老年人可略黃。眼睛可以先用赭色墨水畫出虹膜(瞳孔外圓上的琥珀色透明體)，然後用最濃的墨水點出瞳孔，最後用粉點出眼光。
畫眉畫時，用淡墨按照眉毛的生長規律，用壹組短線條來畫，不是壹筆。眉毛淡而淺，眉毛的墨深不能超過眼皮，更不能超過頭發。
要畫圓鼻線，用赭石勾出來就行了。鼻梁、鼻翼、鼻子、鼻孔的線條要斷開，不能壹筆相連。年輕人鼻子側面的線條要淺，可以留白，也可以上色。鼻子可以突出來。鼻子的結構有很多方面，主要表現為線條的粗細變化。
畫嘴上唇重，下唇淺；接縫是波浪形的。嘴部表情和口縫、嘴角關系最大，所以顏色較重。畫的時候露齒不可取，非要露齒的時候也要含蓄，畫不出清晰的接縫。
畫耳朵只能根據結構關系用赭石線來畫。
在原有墨水暈染的基礎上畫出胡須和頭發。胡須和頭發的自然形狀比較雜亂，畫的時候要有條理，這樣才不會亂。如果壹次過墨線，提壹些輔助線(比如外緣的松毛)就夠了。否則，再鉤壹次。勾的時候先用淡墨線，靠近皮膚會逐漸減弱消失；然後用墨汁勾第二行，位置略高於發根；最後用粗墨線勾住，從發根往上高壹些。
手足勾線和臉壹樣，以赭色線為主。但是，使用的線應該根據關節和肌肉的不同而不同。指甲要塗凹嵌在指尖，不要像浮瓦，線條要細。在指甲表面覆蓋壹層薄薄的粉末，以區別於肌肉。
在遮蓋色的基礎上畫衣服，畫染織圖案，處理衣服上的壹些小裝飾。註意人體轉折和服裝線條的變化。
5.為了加強表現效果，最後要調整線條和色彩的關系，進壹步突出主體。在角色的臉、手、身體和所有皮膚上，畫壹條赭色的線。衣服上被顏色遮住的地方就行了以免明顯，或者主要的服裝線條，提壹次線就叫“勒”。可以是墨線，也可以是色線，深色衣服可以帶淺粉線。
皮膚部分可以在紙(絲)的背面襯上厚厚的粉，增強立體感，使其從畫面中突出。這層粉在裝裱的時候也能起到保護畫面的作用。衣服也可以在後面適當上色，增加它的厚重感。但也不能太多，如果到處都被襯托，就抵消了。利用顏色的對比關系，可以對比深色邊緣的淺色和淺色邊緣的深色；或者用冷色襯暖色，暖色襯冷色；或者以虛養實，以實養虛。
畫煙雲的時候，在上色的過程中，有時會用到吹的手法，就是在水色未幹的時候吹。畫雪的時候打粉紙會有特效。畫雨的時候，或者提前噴上膠水明礬水，然後上色，可以有實際效果。
6.這是最後壹道工序。經過處理，手表可以得到支持。