高句麗樂舞是在吸收中原樂舞文化的基礎上形成和發展起來的具有東北特色的民族樂舞藝術。高句麗民族有著悠久的樂舞傳統，歌舞是他們日常生活的重要組成部分。高句麗人不僅要在高興的時候載歌載舞，還要在悲傷的時候載歌載舞。即使是人被埋了，也要“勉勵好好玩，打發走”。高句麗人日夜聚會飲酒、跳舞、唱歌的記載很多。同時，高句麗與中原王朝保持著密切的宗藩關系，吸收了大量中原文化。漢朝時期，中原王朝多次賜高句麗服、宮廷服、提倡藝妓。高句麗政權建立後，繼續與中原和西域進行文化交流。中原的樂器、樂舞乃至西域樂舞大量傳入高句麗，極大地促進了高句麗樂舞藝術的發展，高句麗逐漸形成了集唱、跳、樂為壹體的樂舞表演形式。到了隋唐時期，高句麗的樂舞藝術已經達到了很高的水平，成為隋唐授權的“國伎”和“國樂”的重要組成部分。隋文帝的七首曲子和隋楊迪的九首曲子都有朝鮮音樂。錄制的韓國音樂歌曲包括祁智，舞曲包括葛祁智。唐代的九曲、十曲中，還有朝鮮音樂。許多高句麗的音樂家和舞蹈家在唐高宗李治世居住在長安。到武則天時，流傳於中原的音樂已有25首。據隋唐史書中的音樂記載，高句麗的樂器有彈箏、臥蕩、立蕩、琵琶、五弦、笛、笙、簫、簫、桃皮、腰鼓、齊鼓等。
高句麗宮廷樂舞是在民間樂舞的基礎上發展起來的，吸收了中原地區宮廷樂舞的內容和形式。高句麗的樂舞形象在高句麗墓室壁畫中得到了真實生動的再現，有獨舞、二人轉、群舞，還有伴隨舞妓的藝妓。在4世紀吉林省集安縣銅溝高句麗墓的樂舞壁畫上，可以看到壹群樂舞人在表演。畫面下方有七個歌手和舞者，互相牽著手，整齊地站成壹排唱歌。在這幅畫的上半部分，有六個舞蹈演員，其中五個排成壹排。第壹排的男舞者戴著頭飾和羽毛，後面跟著兩個穿著長裙的女舞者。最後兩個男舞者穿著和第壹排壹樣的衣服，只是頭上沒有羽毛。五個舞者的手臂都向後平伸，長袖飄飄，似乎在前進。離他們稍遠壹點的地方，壹個穿著同樣服裝的男舞者和他們壹起跳舞。這是壹組精心排練的歌舞形象，動作整齊，節奏緩慢。
到了隋唐時期，高句麗的樂舞已經相當精致，有各種樂器組成的伴奏樂隊，演員的化妝也很講究。從頭到腳，領舞者和群舞者脖子高蹺，手臂橫伸，長袖飄逸，表情豐富，給人壹種輕松愉悅的藝術享受。唐代大詩人李白看了高句麗舞蹈後贊嘆:“金花折風帽，白馬晚歸。”寬袖舞，似海東來鳥。“這首詩非常準確地勾勒出了演員的著裝和舞蹈。韓國人有戴折疊頭套的習慣。在壁畫中，我們可以發現他們在折風前插上壹根長長的鳥羽毛。跳舞時，長長的羽毛飄起來，以搖曳的姿態翩翩起舞。現代韓國帽舞就是在這種長羽毛的基礎上演變而來的，只是長羽毛被壹個音符代替了。這種舞蹈在當時傳入中原，深受各界人士的喜愛。武則天當宰相的時候，楊載嗣和大家壹起喝酒，張同秀和他開玩笑說:“楊的內史長得像朝鮮。"楊在思聽了很高興，就剪了壹張紙貼在頭上。他繞著加斯金，伸展雙臂，動作壹致，還跳了壹段朝鮮舞，引起滿屋笑聲。高句麗樂舞在中國樂舞史上占有壹定的地位，為中國文化藝術的發展做出了突出貢獻。