現階段漫畫的生存狀態是諷刺漫畫、幽默漫畫、實用漫畫並存的時代。然而，在商業利潤規律的驅動和控制下，諷刺漫畫、幽默漫畫等主流漫畫受到經濟利益大潮的沖擊，節節敗退，節節萎縮，而準漫畫(實用漫畫)卻得到了無限的擴張和發展。這種不對稱發展不能完全歸咎於逐利的市場，但主流漫畫的低俗化才是問題的根源，諷刺漫畫的說教性失去了昔日的戰鬥性；幽默繪畫的表現手法幾十年不變，導致人們在欣賞主流漫畫時產生審美疲勞，於是主流漫畫藝術出現了真空狀態，無形中為實用漫畫提供了巨大的市場。而實用漫畫恰恰迎合了大眾消費和叛逆心理，用充滿感官刺激和商業氣息的空洞能指消解了漫畫藝術的深層意義和藝術魅力，使漫畫成為大眾消費文化的附屬品和笑料。
當人們用歷史的觀點和思想去研究和分析這類快餐漫畫時，首先關註的是它與90年代以來消費主義的關系。快餐漫畫代表了我們消費主義時代主流漫畫藝術的命運。
任何壹種藝術都沒有絕對的穩定性，它們都是在歷史發展的過程中不斷變化的，比如建構、解構、重構。漫畫藝術也不例外。我們不應拘泥於壹成不變的表現形式和表現手法，而應不斷產生新的喜劇藝術表現形式，以滿足人們的精神需求。
要把漫畫的藝術含量提高到重要位置，從而提升漫畫的藝術水平。眾所周知，漫畫藝術的價值是由審美價值支撐的。沒有這個支撐，漫畫就等於失去了藝術價值。在當今消費主義的影響下，必將成為壹部沒有藝術靈性的庸俗漫畫。但這種沒有審美價值的低俗漫畫，只能偷換漫畫這個詞的概念，在城市裏遊行，流行起來。