中國畫的四種類型：傳統、工筆、水墨、寫意。
壹、中國畫的簡介
中國畫，簡稱“國畫”。國畫是我國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥。從美術史的角度講，民國前的都統稱為古畫。
國畫在古代無確定名稱，壹般稱之為丹青，在世界美術領域中自成體系。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝及自然等方面的認識，是琴棋書畫四藝之壹。
二、繪畫工具
中國畫有著明顯的特征，傳統的中國畫，依南朝謝赫的古畫品錄評論：講究“氣韻生動”，不拘泥於物體外表的相似，而多強調抒發作者的主觀情趣。中國畫講求“以形寫神”，追求壹種“妙在似與不似之間”的感覺。
講究筆墨神韻，筆法要求：平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色，焦、濃、重、淡、清；講究“骨法用筆”，不講究焦點透視，不強調環境對於物體的光色變化的影響；講究空白的布置和物體的“氣勢”。
和外國的畫作相比，可以說西洋畫是“再現”的藝術，中國畫是“表現”的藝術。國畫是要表現“氣韻”“境界”。
國畫主題
壹、人物畫
我國的人物畫，歷史悠久。據記載，商、周時期，已經有壁畫。東晉時的顧愷之專尚畫人物畫，是在我國繪畫史上第壹個明確提出以形寫神主張的畫家。唐代閻立本也擅長人物畫。還有吳道子、韓斡等等。都為人物畫做出了的貢獻。唐以後畫人物畫的畫家就更多了，歷代都有。
二、山水畫
山水畫（俗稱風景畫、風光畫），是專門的藝術學科，歷史悠久。自唐代以來，每壹時期，都有著名畫家，專尚從事山水畫的創作。盡管他們的身世、素養、學派、方法等不同；但是，都能夠用筆墨、色彩、技巧，靈活經營，認真描繪，是自然風光之美，欣然躍於紙上，其實相同，雄偉壯觀，氣韻清逸。
三、花鳥畫
中國花鳥畫多姿多彩，引人入勝。它與山水、人物畫並列為中國繪畫藝術的專門學科。花鳥畫就廣義講，應包括花鳥、禽獸、昆蟲、魚介等。