清雍正琺瑯題詩梅碗(壹對)
90年代中期，景德鎮開始出壹批仿明清官窯的作品，特別精良，相當真。這與中國拍賣業的逐漸興起和海內外收藏家對明清官窯精品的需求有關。然而，仍然缺乏高仿琺瑯。
幹青龍琺瑯題詩顏路圖案茶壺
直到上世紀末本世紀初，景德鎮的高仿產業才逐漸走向成熟。與此同時，琺瑯和粉彩的區別在業內並不清楚，古董界也在探索琺瑯的仿制。因為40年代以後的戰爭，琺瑯的仿制基本停止了，到了21世紀初，懂這項技術的人基本都死了。應該說琺瑯的制作技術基本失傳了。
清肝龍搪瓷嬰兒遊戲畫瓶
幹青龍錦上添花山水詩意方瓶
青幹龍琺瑯嬰兒玩耍圖案燈籠瓶
目前也有模仿者嘗試用金屬在瓷胎上塗琺瑯顏料。這種方法在思路上是正確的，但在某些技術或藝術上還有很長的路要走。所以今天琺瑯彩的發展雖然比民國時期有更多的畫面和材料，但要求也很高。真正模仿三代琺瑯彩瓷器，做到爐火純青的，實屬罕見。
清康熙黃釉裹牡丹碗
琺瑯沒有大的物體形狀，多為盤、碗、杯、瓶、盒、壺，其中碗、盤最多，但每個品種變化不壹。此外，還有各種用琺瑯料彩繪的宜興紫砂陶器，也不多見。琺瑯彩瓷器對胎質的制作非常講究。胎壁極薄，均勻規整，結合緊密。在這樣的胎質中，釉色極細，釉色極白，釉面光澤無橘皮釉，無松釉，無棕眼現象。堪稱“無瑕白玉”。
幹青龍藍迪搪瓷雙龍蓮花碗
琺瑯彩瓷的特點是瓷器精美，色材端莊，色彩明麗，畫師精湛。制作琺瑯彩瓷器勞動強度極大，幹了就沒了。康熙的琺瑯彩瓷器大多繪有西番蓮、纏枝牡丹，單調有花無鳥。雍正則以花卉圖案為主，也有山水、人物。當時特別突出的是圖片配有相應的詩詞。
清雍正琺瑯彩梅竹杯
雍正年間，這些詩的書法極佳，詩的開頭和結尾都有朱溫、柏文的胭脂水或紅印，印出的字往往與畫面和詩的內容相匹配，如“冉斌”、“君子”印為畫竹；用“高山”“長水”印章畫山水；梅花繪有“春章”等。琺瑯彩瓷器可以說是繼承了歷史上中國陶瓷發展以來的各種優點，在畫胚、成型、繪畫、材料、施釉、色彩、燒成技術上幾乎是最精湛的。乾隆時期出現了許多優秀的陶瓷作品，但琺瑯彩在制作程序和材料上是許多其他品種無法比擬的。畫師不是普通的窯工，而是宮中頂尖的職業畫師，所以這些器物可以代表當時最高的藝術水平和最高的工藝水平。