華亭曲子戲，是流傳於甘肅省華亭縣的民間傳統戲劇，因流傳地域不同，又稱“小曲子”、“笑攤”、“地攤子”、“信子腔”等，具有元曲雜劇的歷史遺留痕跡。
唱腔屬於聯腔體，即由眾多的曲牌連綴而成，常用曲調有100個左右，以前月調、背宮曲牌開頭，月調尾收場，為平涼市所獨有。其劇目全部是小折戲，它在劇終唱詞中報劇名的特殊表演方式，在其他地方小戲中是絕無僅有的。
華亭曲子戲起源較早，大致在10世紀至14世紀的宋元時期處於清唱劇形式。後來，隨著時代的發展，曲子戲藝人不斷吸收其他調牌、曲令、小調、民歌等音樂形式來豐富演唱內容。
由於清唱形式漸漸不能滿足群眾對藝術的觀感要求，於是壹些民間藝人便根據元雜劇的風格及套路，編寫了比較簡單的演唱劇本，設置了基本情節、人物，攜帶壹些簡單短小道具，仍然使用清唱時觀眾圍圈而坐的習慣。
整個曲子戲大約成熟於明清兩代，盛行於20世紀初，壹直流傳在華亭縣民間的壹些固定鄉村，具有強烈的口頭傳承意識。
華亭在明代建縣，因地靠關山，遊牧民族和農耕民族***存，回漢雜居，容易博采眾長，從而形成了民俗民間文化的包容性。發展到清代，因政治比較穩定，這裏經濟發展很快，除了采煤業，陶瓷生產也很興盛，帶動了文化的興旺。
從曲子戲的構成因素上看，既有元雜劇留下的痕跡和農業豐收時喜慶的基調，又融匯了關中地區流行的秦腔、回族的花兒、陜西眉戶劇、隴東道情戲的表演技法，再加上遊牧民族歷來喜歡用嘹亮的嗓音表述情感，逐步形成了其獨特的風格。
華亭曲子戲發展在清代，繁榮則在新中國成立後，民俗民間文化有了更廣闊的空間，地方藝人的才藝得以盡情釋放。
華亭曲子戲表演時壹般沒有舞臺，與社火融在壹起，兩個獅子分列兩旁，呈八字圈，面向四面表演，很靈活；也沒有音響，全憑演員扯著嗓門唱，演出時不報幕，只是在落幕時才報幕結束。
曲子戲劇目全為短小折戲，情節簡單，演出時間在正月初五至二十三，平時婚喪及廟會時演出，至今仍保持自演自樂性。
做功主要在表情和行為動作上，無武打戲，表演無固定程式，旗作轎、鼓作磨、鞭作馬、帳子為床。行當分為生、旦、醜，無凈角。
樂隊分文武：文樂隊以三弦為主，輔以板胡、二胡、笛子；武樂隊開場鑼鼓打場子，演唱以四頁瓦、碰鈴敲出節奏。
20世紀中葉由於秦腔眉戶的傳入，以汭河為界，汭河以北區域仍保留曲子戲的老腔老調和表演模式；汭河以南區域則吸收了眉戶劇的某些特點，但從根本上還是以曲子戲調式及表演形式為主。
華亭曲子戲由當地群眾在春節期間自演自樂，沒有經過文人的修飾改動，始終保護著濃烈的鄉土氣息，情調輕快流暢，語言風趣詼諧，逗人發笑，招人喜愛。以華亭為主，其他縣、區也有流傳，各地曲子戲班社傳承有人，代代相接。
曲子戲在華亭有較強大的演出班社、深厚廣泛的群眾基礎和牢固的師承關系，有壹定數量常年保持演出能力的優秀曲子戲演唱人及編導人員。
華亭縣有9個鄉鎮，設有38個村鎮戲班子，有些甚至是家族式的。比較有名的除水聯村戲班外，尚有山寨鄉西街村戲班、安口鎮晨光村寺柯社戲班和安豐村東街社戲班。全縣有曲子戲演員壹二百人。演職人員不下500人，後續力量強勁。