由D鑼調式和D羽調式交替出現而成。
明暗交替
壹段主和弦——柔板如歌，是D鑼調式和D羽調式。
不斷改變調式和調性。
B段活潑的快板來源於A的主題旋律，調式啟動。
調性還在D宅和D羽之間交替，節奏變成了舞蹈。在許多變化中
之後調性轉入D宮-D羽-B宮。進入B宮後，左手
通過跳躍和右手旋律長來固定曲式，隨著歌唱節奏變寬。
旋律與主題相呼應。然後B段的變化在D宮重現，最後進入a。
音段的變化再次出現並結束，調式調性依然是D-rich和D-feather交替出現。
《幻想曲》的整體模式是:D宮交替D羽-D宮-D。
羽毛-B宮-D宮-D宮D羽交替
在這首樂曲中，作者使用了相同的主音大小和和弦顏色的明暗交叉。
而是細化同壹主音調式交替產生的小二度特征音程。
發展。打造“零下三度，零下二度”的全新模式色彩
旋律。現代作曲技法與民歌素材的結合，創造了新的色彩。
色彩的音樂旋律語言。非傳統五聲音階調音
在五聲音階的基礎上，這首曲子的調律提高了第二音。
VI音降低，比傳統的五聲音階提高了壹度和二度。
負四度，壹次負五度，這種調音的思路不僅豐富了古箏
音色也加強了音樂的表現力，使古箏有了傳統曲調的基礎。
音樂增添了不同的色彩。非傳統調式和聲的延伸
二度重疊和弦
在這三首古箏曲的和弦應用中，第二音用的比較多。
程，這個音程的運用加強了作品的不協和音，也增加了音樂性。
色彩亮度的對比。
比如《幻想曲》的開頭，前4拍的左手琶音。
在音樂演奏中，同和弦三度音的還原和還原使苗族飛歌。
以音色為主的作品，既保留了原地域特定的音樂風格，又揉合了它。
變成新穎獨特的聲音。表現出壹種虛無縹緲，空靈深遠的意義
環境，在作品中體現了現代人的創新意識。