顏夕宮的故事-佳能片段(點擊播放)
《佳能》其實是巴洛克時代的帕胡貝爾寫的，原名是《D大調為三把小提琴和通奏低音而作的佳能與吉格舞曲》。恐怕這位音樂人的名字Pa hubbell大家都不熟悉，但他其實寫了很多音樂。據說他生前比巴赫更有名，但歷史只選擇了他的壹首音樂讓世人知道。而不幸的是，哈伯的其他作品和生活幾乎無人知曉，甚至連壹張照片都找不到，只能在柯林斯音樂字典裏找到:
帕·哈貝爾從1635活到1706。他是德國人，在世界各地的教堂裏擔任管風琴師。他的作品包括經典、詠嘆調、協奏曲和康塔塔，也就是說他曾經寫過巴赫所寫的所有音樂體裁。帕·哈貝爾的確是巴赫姐姐的教父，也是巴赫哥哥的老師。後來這位大哥還教巴赫作曲。所以，帕·哈貝爾可以被看作是巴赫的創始人。
目前，帕胡貝爾有兩大成就:壹是寫出了《正典》，二是影響了巴赫的發展。
《顏夕宮的故事》是乾隆年間的(1711 ~ 1799)，時間上至少比Pachberkanon晚，所以還可以。但是，當時歐洲還沒有出現6把丹仙古典吉他。手持風琴在19世紀才出現，薩克斯是比利時人阿道夫·薩克斯在1840年發明的...導演需要帶點心~
我們經常在音樂片頭看到炮歌。那麽什麽是卡農呢？
卡農是壹個音樂技術術語，即復調音樂形式，指的是壹首建立在持續模仿基礎上的音樂作品:壹個音樂主題在音樂的不同聲部被模仿，通常由兩個或四個聲部組成。
然而，帕·哈貝爾寫的這首家喻戶曉的“佳能”其實並不是真正的佳能，那麽它屬於什麽體裁的音樂呢？
Pa hubbell是數字低音時代的管風琴大師。數字低音是指樂譜的低音部分是用數字而不是音符來書寫的。數字指的是和聲的級數，音樂需要按照數字低音自始至終和諧地演奏，所以也叫通奏低音。
這首D大調“佳能”是典型的數字低音音樂。整首曲子以固定的低音為基礎，並在此基礎上兼顧了曲調、節奏、音型、樂器的各種變化。它屬於壹種古老的固定低音變奏，類似於巴赫的《查孔舞曲》。
那麽為什麽要以卡農命名呢？
因為在帕胡貝爾時代，音樂的流派名稱還沒有完全確定，所以音樂的名稱比較隨意。比如在那個年代，只要是多聲部的音樂都可以叫交響樂，有伴奏的樂器都可以叫協奏曲。
據說《雪之少女》是帕赫貝爾為悼念亡妻而創作的，其背後流傳最廣的愛情故事是以下版本:
雖然故事如此悲傷感人，但多半是假的，因為巴洛克時代沒有鋼琴，只有壹架古鋼琴，但我們還是更願意相信這是壹首表達純潔愛情的感人樂曲。
電影《我的野蠻女友》中，女主在演奏這段音樂時，當眾要求男主送玫瑰花。旋律響起，男主拿著玫瑰花站在她面前，他們對視的那壹刻，不就是見證愛情的壹刻嗎？
電影《如果愛是天意》也是以這首“佳能”歌曲為片頭曲，而這首生動優美的旋律在劇中多次出現，象征著壹個美好純真的愛情故事。
這首曲子莊嚴而溫柔，蘊含著內心的和諧與寧靜之美。沒有轉調，八和弦翻來覆去卻不單調。其經典之處在於變奏、擴張與和聲回歸。每壹個變奏都是有特色的，陽光的，天真的。如今，我們經常在婚禮和其他熱鬧的場合聽到這種旋律。也許這首曲子有穿越生死悲歡的神奇力量，很像中國的民間樂器嗩吶，能在靈魂深處演繹婚喪嫁娶的悲歡離合。
《佳能》這首歌經常出現在兒童音樂盒裏，聽起來就像壹首古老的童謠壹樣甜美貼切。這壹刻，歌中透露出的永恒的純真，可能是來自靈魂深處的純粹的悲傷，像天使壹樣純潔而童真。