日本把書寫的藝術命名為“書法之道”,可見其野心勃勃。“法”是基礎,“藝”是“法”在審美活動中的運用,“道”具有哲學意義。通過藝術,我們應該理解壹些東西,把寫作藝術升華到壹個更高的層次。在日本書法家眼裏,中國書法家缺乏想象力和幽默感。中國傳統書法太受歷史和現實的束縛,太局限於傳統,從而形成了根深蒂固的現實主義傳統,弱化了個性和浪漫主義的地位。在日本,書法家首先考慮的是意境。他們往往在傳統的基礎上註入自己的個性,用想象鑄造新意,突出書法家對傳統的獨特看法、意境和風格。
中國傳統書法和日本現代書法有兩種不同的審美觀。看中國的書法,好像是在看歷代的古字帖和碑林。就整個書法的整體性和作者的基本功來說,是無可挑剔的。但作為藝術品,表現形式是歷史再現。我們書法家的作品來源於傳統,幾乎每壹幅作品都能壹眼看出。中國書法家非常忠於傳統,他們寫的作品經得起評價和推敲。作為壹代藝術家的作品,這種傳統的書寫方式也有不足之處,就是書畫本身不敢突破傳統觀念,容易被淹沒在刻意的寫實氛圍中,尤其是作為書法藝術,用這種傳統的刻板的取景模式和直白的傳統方式書寫,風格壹模壹樣,筆法千篇壹律,會讓人感到厭煩。如素描這種比較寫實少靈氣的作品,這些作品盡管功力深厚,但絕不是好的藝術品。壹件真正的藝術品應該表現出書法家的創作個性和獨特風格。
雖然現代日本書法普遍忠實於傳統,但大部分書法家才華橫溢,大膽突破傳統的束縛,不受迷信的限制。整個書法作品具有現代再創作的魅力,包括對傳統的理解和領悟。雖然他們的書法功底不深,但作為藝術品,意境是主要的,中國人繼承書法的傳統,堅持,專註。很少有中國書法家研究如何在尊重傳統的基礎上創新。需要註意的是,壹件好的書法珍品,有其豐富的內涵和深遠的情境。