播娜摩簸箕畫是貴陽市的少數民族農民畫，播娜摩，布依族語，指雄踞市郊的雲霧山。壹個個尋常的農家常用簸箕，經生花妙筆將花草蟲魚、飛禽走獸、日月山川、神州傳說、人間趣事等繪制上去，便成為壹件件古樸典雅的藝術品。播娜摩簸箕畫洋溢著濃郁的鄉情，極富民族特色。
大方漆器
聞名海內外的大方漆器，是貴州省大方縣（原名大定）出產的富有民族風格的傳統工藝美術制品。
明、清朝代，大方漆器就被選作“貢品”上京供奉皇帝。作為家庭陳設品裝飾書齋、客廳，更增添了古色古香的雅致。民間也作為日常生活中的用具，盛裝幹鮮果品、蜜餞乃至菜肴均可。大方漆器在清道光年間盛極壹時。當時古老的大定府城內幾乎家家都會制作漆器，故享有“漆城”之譽稱。
大方漆器的特點是，圖案幽雅逼真，造型樸實，漆色光亮可照人影，色澤艷麗，經久耐用，並具有鮮明的民族色彩。用作食具，不導熱，不串味，不漏水，不生蟲，耐酸、堿，不易腐朽，不褪色等。
當前，大方所生產的漆器品種有碗、盤、盒、壺、瓶、杯、屏風、壹家具、玩具等280余種，其中對外銷售的為126個品種。大方漆器選料精良，采用牛、馬皮脫胎和布胎，以上等漆作塗料，壹般壹件制品需經過四十多道工序才得以完成。漆器制作工藝，可分為制坯、漆地、裝飾等幾個重要環節。比較復雜的是裝飾。裝飾的技法有100多種，總起來可分為浮花、平花、暗花三個類型。這些工藝都極為精湛，體現了我國．勞動人民的智慧和創造。
大方漆器，做工精致、細膩纖巧、五彩繽紛，顯示了大自然的美麗景色。
貴州布依地毯
布依族在貴州省分布廣泛，是至今保留本民族傳統習慣較多的少數民族之壹。他們勤勞勇敢，能歌善舞，特別是婦女制作蠟染、刺繡、編織、挑花的技藝保留至今並得到不斷發展，形成為貴州獨特的民族民間精湛技藝和強烈的民族藝術風格。安順地毯廠生產的布依地毯，就是在這塊民間藝術沃土上開出的新花。她融匯了民族民間優秀紋樣，推陳出新，在繼承基礎上，加以發展，為中外人士喜愛並具有地方和民族特色。圖案有代表自由、幸福、長壽的“石榴、桃子”，有象征著快樂、美滿的“蝴蝶、魚和花”等。它選用優質羊毛精工織造而成，富有彈性，產品紋樣清晰、活潑，有立體感，新穎別致。配色壹般為白和藍，使人感覺淡雅、明快、樸實和富有鄉土氣息。布依地毯現有九十道、壹百二十道等品種。
貴州蠟染
蠟染是貴州著名的民間手工藝品，也是我國古老的傳統印染方法之壹。貴州蠟染的圖案造型以行雲、流水、花草、魚、蟲、禽、鳥、幾何圖紋為主，。取材十分廣泛，加之造型不拘壹格，極富浪漫主義色彩。貴州是個多民族的省份，蠟染藝術風格亦多姿多彩，並因當地民族、地域的不同而各個特色。比如有的工整嚴謹，突出對稱；有的以幾何圖形為主題結構，顯得清新秀麗，也有的蠟染加紅黃兩色，使其色調深厚，層次更加豐富；還有的大藍底白花上再用彩色絲線刺繡，就更加五彩斑斕，別具韻味。
貴州蘆笙
在貴州各地少數民族居住的村寨，素有“蘆笙之鄉”、“歌舞之鄉”的稱譽。蘆笙，是少數民族特別喜愛的壹種古老樂器之壹，逢年過節，他們都要舉行各式各樣、豐富多采的蘆笙會，吹起蘆笙跳起舞，慶祝自己的民族節日。蘆笙迄今已有壹千多年的歷史。遠在唐代時期，貴州少數民族人民就開始制作蘆笙，並湧現了不少的優秀蘆笙吹奏家。古代進京朝貢者，就曾帶著蘆笙到宮廷演奏過，得到朝廷官員的高度贊賞。
隨著時代的變遷，蘆笙的形狀和演奏技巧，除保持了原有的風格外，有了新的改進。如今的蘆笙有六管、十管及十二管的，其長度有二尺、五尺及壹丈多的；蘆笙的曲調，除保持原來的古樸、悠揚之外，曲調多變，節奏明快，特別是伴之深沈、雄渾的芒筒聲，使蘆笙的聲響和音量加重，格外委婉動人。其跳和舞姿的變化更大，不但跳步踢腿剛健有力，而且舞姿瀟灑自如，動作優美。貴州少數民族地區的蘆笙會規模宏大，少則幾千人，多則幾萬人，十幾萬人。十裏外，便能聽到嗡嗡悠揚的蘆笙吹奏的聲音。
遵義絲織品
遵義絲綢，歷史悠久，是貴州絲綢的發源地。清乾降時，由外傳來了柞蠶放養和巢絲法和技術。到清道光年間，遵義就已成為貴州絲綢貿易中心。近年來，所生產的絲綢織品暢銷國內，甚至銷到南洋各地，產品質量與杭綢不相上下。
此外，遵義的絲織品還有工農被面、緞背經、美麗綢等。絲織品的特點是：綢身緊密，手感光滑柔軟，溫潤如玉，輕飄而絢麗，具有桑蠶絲所特有的天然光澤。遵義的絲織品，遠銷北京、上海、蘭州等地。生絲、和服綢還外銷日本，深受國內外人士的好評。
原木藝術
原木藝術是以自然界中和種帶表皮的木本、藤本及草本植物作為材料，因而作品既淳樸自然又具現代美感，表現出貴州地方原始文化的遠古、神秘、純樸和粗獷的美學情趣。其傷口有的氣勢磅礴，有的雋永深邃，有的活潑可愛。在北京中國美術館舉辦的"陳白秋原木藝術展"，受到國內外美術界的高度評價，其中三件作品被中國美術館收藏。貴陽市白雲區設有原木藝術展館。
玉屏簫笛
產於被譽為"簫笛之鄉"的貴州省玉屏侗族自治縣，它是侗鄉民傳統的手工藝品和民族樂器，至今已有300多年歷史。簫笛在清朝被列為貢品，故又名貢簫。玉屏簫笛用當地產小水竹制作，竹節長而均勻，管壁肉厚持堅，不易破裂，不易蟲蛀。簫笛音質純正，音色圓潤，尤其是橢圓形扁簫，音色更佳，為蕭中上乘。玉屏簫笛的傳統雕刻頗具特色。鳳翥龍翔，栩栩如生；山水花鳥，清新迷人；草纂隸楷，流暢古雅。
苗族刺繡挑花
心靈手巧的貴州苗族婦女，大都善於飛針走線。在她們繡衣最明顯的部分，往往繡著各式各樣的優美圖案：有金花銀果，彩蝶鳥禽，遊龍飛鳳，還有千奇百怪的魚蝦蟲蟹，真可謂是千姿百態，令人目眩。
在各種喜慶的日子，諸如“四月八”、“六月六”、“姊妹節”、“跳花場”、“鬥牛”等節日，苗族姑娘都要穿上自己親手繡制的繡花衣，梳妝打扮，競相比美，以此來表明自己的聰明靈巧，贏得小夥子的愛慕。
苗族刺繡針法繁多。常見的針法有平繡、破繡、布貼繡、打籽繡、盤繡、辮繡、線繡等數十種針法。這些刺繡針法具有樸實優美、平滑光亮的特點。苗族刺繡針法有強烈的裝飾意趣，耐人尋味。苗族刺繡的紋樣，因地區的不同而各具特色。貴州黔東南臺江、施秉等地區刺繡圖案常用祭奠祖先“龍公”的圖騰紋樣；施洞地區則喜愛雀、獸、魚、蝦；從江地區偏愛花、草、家禽。這些刺繡在配色上多用鮮明的對比色，強烈感人。
貴州苗族婦女除刺繡技藝外，還擅長於挑花，其中尤以花溪苗族挑花最為著名。花溪挑花已有幾百年的歷史。古老的花溪挑花圖案嚴謹，以魚刺紋為主。現在的花溪挑花在傳統的基礎上有所創新，不論是在色彩上，還是在結構上都更為符合現代人們的審美要求。挑花圖案題材廣泛，但花溪挑花常用植物紋樣，如刺梨花、蝴蝶花、八角花、雞冠花等，很少有動物和人物紋樣。構圖形式壹般采用對稱式，二方連續，單獨紋樣等，形式多樣，靈活多變。挑花用色較為單純。以白、紅、黃、桃紅、綠五種顏色為主，極少雜以其他顏色。十字挑花因受十字針腳的工藝限制，因此，造型概括、簡練，形體“幾何化”，具有強烈的裝飾意趣。在挑繡過程中，為了不使繡品弄臟，挑花能手大都用雙股或單股絲線從反面挑繡，形成了花溪地區獨特的“反排正看”的藝術風格。貴州苗族刺繡挑花常被應用在服飾、坐墊、壁掛、背包等日用生活品之中，具有樸素美麗的裝飾效果。貴州苗族刺繡挑花現已銷往世界許多國家，受到各國人民的喜愛。
雄精雕刻
“雄精”是雄黃礦中的結晶體，屬斜方晶系，色橙黃，半透明。用雄精雕刻工藝品，獨具特色，是貴州傳統工藝品之壹。雄黃是貴州的特產之壹。但是提煉“雄精”卻很困難，因而產量很小，非常名貴。雄精雕刻在清代就已盛行。歷史上貴陽所產雄精雕刻工藝品，有仙佛像、三星（福星、祿星、壽星）、歷史人物、如意及其它擺件、佩件、玩器等。
貴州民族織錦
貴州民族織錦，當地群眾叫做“織花”。她是祖國兄弟民族民間染織工藝百花園中壹朵瑰麗的山花，播馥傳俏於貴州高原清水江兩岸；在苗族、侗族和布依族人民中世代相傳，是貴州各族婦女朝暮接觸的有著濃郁民族風格和地方特色的民族民間手工藝品。
貴州民族織錦的織造，是用土機進行手工數紗挑織，即挑經織緯和緯線起花。它分素錦和彩錦兩大類。素錦多以黑白為基調，屬通經通緯織造，如黔東南從江壹帶的侗錦和丹寨的苗錦。彩錦則多以通經斷緯或通緯斷緯相結合，其織造工藝較素錦要復雜得多，如黔西南的興義市依錦和黔東南臺江壹帶的苗錦。貴州民族織錦多屬幾何圖案，其取材主要來源於各族人民勞動生活中所熟悉的自然界的飛禽走獸和花鳥蟲魚之類。在織錦圖案的造型上，少數民族婦女在挑、編、織、繡方面，壹個個無不都是巧奪天工的能手，在圖案造型上獨具匠心。根據織物經緯結構的規律和本民族的審美習慣，她們憑借自己對於自然物象的直觀感受和豐富的想象力，對所需飾物進行了高度的提煉概括、變形誇張，從而產生了自己獨特的古樸優美的民族紋樣。其用色多以暖調而不受自然色的制約。著重強調對比、鮮艷和明快，以達到五彩絢爛、艷而不俗的效果。
苗錦中的彩錦，流行於清水江壹帶，其代表作莫過於苗家婦女著盛裝時圍在百褶裙前面的“紅圍腰”了。它是古老苗錦中的明珠，可謂“彩錦之王”。苗家姑娘七、八歲就學織花，到十二三歲始學挑織，待十五六歲才基本學會紅圍腰的織造。它是聰慧的苗家姑娘心血的結晶，是她們借以顯示手藝、尋偶擇配、寄托終身和憧憬未來的珍貴織物。苗族婦女的盛裝，少不了兩樣東西：壹是全身的銀飾，這是珍貴富有的表示；再就是交織著姑娘們挑、編、織、繡才華的錦裝而服。這主要是上裝的衣袖花和下裝的圍腰花。圍腰花，遠看色彩斑斕醒目，近看龍盤鳥舞，花團錦簇。其比起衣袖花來，分外耀人眼目。所以，它是姑娘們“遊方”、“踩鼓”和“吃姊妹飯”對比巧鬥艷的奇珍佳品。