本世紀中葉，包浩斯的設計藝術及體系傳入了東方，日本在結合工業設計的應用中，將“構成”由原來的造型、色彩進行分解，形成了相互連貫，各自獨立的三門專業，即，平面構成、色彩構成、立體構成.70年代末構成藝術由香港傳入我國，80年代被我國部分高等美術院接受，並被列為必修的專業基礎課.這壹時期稱之為構成藝術的引入時期.構成藝術的引入，無疑地要打破以往我國傳統圖案設計方法，在設計及形象思維方法方面，產生新的波動，給設計形式帶來了新的生機.80年代也是構成處於相互借鑒，百家爭鳴，各存己見的爭議、探討時期.
在現代設計中只表現功能和技術上的要求是不夠的.僅僅局限於表現自己的意圖和形象、內容也是不足的，現代設計還需要另壹層含義：(1)獨特的構思；(2)新穎的創意；(3)形態的合理組合；(4)形式美的構成規律.因此，這些非技術、非功能性的對形體的認識，各種形體的性質給人視覺的感應，形與形可能出現的構成方式的研究，就成為了平面構成研究的主要方向.這些基礎性的認識是從事設計和藝術創作都應該具備的能力，平面構成是從事設計和藝術活動的壹個出發點.它可以加強對形體敏銳的感覺力，培養從不同的角度去發現、表現事物的能力.可以培養對形體構成規律的系統研究，可以有助於培養創新能力，強化思維設計，
平面構成屬於基礎訓練的範圍，它只是設計和藝術創作的開端.它的內容壹般限定在形體的廣泛性和普通性規律的研究上，而不受內容與工藝等具體條件的制約，這可以說是平面構成生存的特點，也是與圖案的不同之處，只有不受工藝應用及功能的制約，它才能擺脫約束.因此平面構成不但在設計思維上，具有融合時代的新潮性，而且在選材上還具有多樣性.此文在形的選擇方面具有廣泛性與自由性以及組織形式的多變性等特點.
3 圖案與平面構成的關系