壹_寤茉謚繳匣瘓托辛寺?為什麽還要學習軟件?費勁不?
插畫在紙上畫,那是壹個傳統的插畫繪畫方法,用到紙張顏料等,這個就是我們通常說的手繪插畫,而學軟件畫插畫,指的是
數位板
插畫,或者叫
板繪
插畫,就是在電腦上進行壹個插畫的繪制,而這種形式有沒有必須學習呢?當然有必要的,現在網上接單約稿,基本都要求用數位板進行繪畫,因為方便修改,繪畫的效率也快,是目前市場的主流需求,所以大家很有必要通過軟件進行壹個插畫的繪制。大家可以理解壹下下面的板繪是怎麽回事,就知道為什麽畫插畫要用到軟件了。
板繪通俗理解就是在電子設備數位板上進行繪畫,繪畫效果在電腦上呈現,會用到
ps軟件
和sai軟件,而不是用傳統的畫筆和紙張。板繪作為科技進步的產物,非常明顯的優點是非常方便反復修改和調整,幫助畫師節省了大量時間和精力,板繪作品也方便保存,而且不用顏料和紙張,基本上是0成本。下圖就是用壹臺數位板繪畫的效果呈現。
二__安寤砑牟僮鞣椒ê薌虻,但是會軟件的設計思維很難。
很多小夥伴會納悶,軟件的操作方法我都會啊,為什麽當我去繪畫的時候,感覺非常的力不從心,畫不出什麽像樣的作品呢?畫的作品簡直就是慘不忍睹啊,壹方面是因為軟件的使用妳不熟練,另壹方面妳不具備通過軟件進行的設計思維,並沒有從真正的層面上掌握軟件,我們通常說學東西要從兩個層面下手,道和術的層面,術是方法,道是思維和根本。就像用同樣都調料,廚師炒出來的菜,就是比我們做的香,這就是廚師有壹種炒菜的思維,知道怎麽利用配比調料,才能達到恰到好處的狀態。
為了幫助大家提升學習插畫軟件的技術操作,以及設計思維的提升,真正的提高自己對軟件的駕馭能力,同學們可以到壹位高手老師那裏去取取經,充實壹下自己,開闊壹下眼光,他每天晚上8點都會在網上免費直播講板繪插畫原畫課程,即便是很多零基礎的同學也很喜歡去聽,因為老師講的通俗易懂還挺幽默,對大家的思維提升,會有壹種很好的指引作用,要想學會真正有用的板繪插畫,就的找高手老師不斷學習,這才是學習的真諦。想學的同學可以到羽柔老師的衛馨(諧音):排在前邊的是:w9,排在後邊的是:kaka,把以上兩組字母按照先後順序組合起來即可。
人生的成功不是無緣無故的成功,沒有
天上掉餡餅
的成功,只有通過不斷學習,不斷的給自己加油,補充能量,妳才能真正撥開雲霧見月明。把別人腦袋裏的東西,放到自己腦袋裏,讓自己更強大,此為智者。
三_常用的三款電腦插畫繪畫軟件。
1._S:
PS是公認的最強大的圖片編輯軟件,正因為強大所以功能繁多導致過於臃腫,繪畫者能用到的功能其實只占其功能中的很小壹部分,優點是強大的變形工具,圖層模式,曲線調整工具等等,當然缺點也很明顯,首先是很多操作必須結合鍵盤
快捷鍵
使用,大量的操作離開鍵盤就需要進入進入再進入,對於數位屏患者實在不友好,軟件門外漢學習成本較高;其次是更新到2019CC了,千呼萬喚的抖動修正(防滑)依然十分難用,色彩融合依舊難受。他強悍的筆刷制作和普及型決定了大部分的繪畫工作者都在PS的生態裏,所以PS稱為圖像編輯或制作的必學軟件。
2.SAI2:
註意,是SAI-2,在SAI的基礎上完成了翻天覆地的變化,補齊了眾多短板,也完美繼承了前者的眾多優點,線條防抖依然順滑如絲,色彩融合依然自然感人,這才是壹款專心為繪畫人士設計的繪畫類專用軟件,敲壹下重點,它是繪畫類軟件,而PS是圖像編輯軟件,PS這位老大哥只是在編輯圖片的同時順帶做了壹些繪畫的功能,而SAI2才是專精於繪畫的壹款小而精的軟件。
3.CSP:
是壹款在漫畫方面有著強大優勢的繪畫類軟件,具有SAI的所有優點,又具備PS的部分功能,當然連PS臃腫者提高
工作效率
。這款軟件的誕生真正說明了只有日本工程師才能做出真正為畫師服務的軟件,它才是漫畫師和日風插畫師的心中白月光,不二之選。
總結這三款軟件:
(1)PS擅長厚塗,表現厚重真實的質感和光影,或搭配強大的筆刷拓展模仿紙上或布面質感的繪畫,曲線工具調整畫面也十分好用,即使是以其他繪畫軟件作為主力工具,PS也需要作為成稿最後調整的輔助工具,必學指數十顆星。(主力工具)
(2)SAI2的優勢在於繪制
賽璐璐
的插畫,線稿順暢舒展,顏色清亮幹凈,SAI2本身就是壹個清純可愛的小姑娘。
CSP,不用說了,畫漫畫的選他準沒錯。
四_還只銑S玫幕婊砑
IPADiOS系統上最好的兩款APP:Procreate、ArtstudioPro
Procreate簡單易學,版面簡潔,對初學者來說十分友好,目前iPad上最好用的APP之壹,我認識的
朋友圈
用IPAD的基本默認用這款軟件。最大的問題在於它無法導入第三方筆刷,所以對習慣於PS和SAI的老鳥必然會有點力不從心俗稱不舉的懊惱在心中翻騰。
ArtstudioPro是目前IPAD上最接近PS的軟件,從版面設計和功能布局都非常相似,甚至可以直接將PS筆刷和畫筆預設直接導入到APP裏,默認分組十分酸爽。這貨就連防抖都完美繼承了PS的雞肋不可用,不過它的變形工具還沒做到PS那樣充滿想象力,大筆刷的延遲感居然要好於PS,如果不是全英文,這貨毫無疑問是目前IPAD上最好的APP,沒有之壹。據說馬上ArtstudioPro要推出漢化版本,Procreate已經哭暈在廁所,據說滿血無閹割版PS也要登錄IPAD,IPAD上所有的繪畫APP壹起哭暈在廁所。
怎麽做好插畫？這12點要素,我們在日常的訓練中需要針對性的去思考和訓練,壹步壹步的各個擊破:
1、統合感:這種“壹體性”將畫面的所有特質結合成單壹表現或整體表現,即將設計、色彩、線條、明暗、質感和主題巧妙安排,結合為壹種面性的表現。
這裏可以多看看劉遠大神的作品,個人認為是講統合感做到了極致的壹個超級大佬,他在線條的布局好裝飾背景的刻畫及想象力都散發著充沛的人文氣質,十分華麗耐看。
2、簡潔或清晰:把跟主要構想無關的所有素材和細節變成次要,將主題簡化為最基本的設計、形式與圖案。
3、設計:意指塊面、形式與色彩的整體關系。畫面就是由設計創造出來的。
畫面設計我很喜歡壹個擅長IPAD繪制的少年大佬——東隆咚。
這個畫師的插畫色彩絢麗浪漫,充滿歡脫夢幻的感覺,構圖設計新奇,想象力豐富,滿滿都是愛的明亮感,我超級喜歡。
4、比例:意指畫面中各個主題與各個部分的協調關系。比例失真就不協調,不過某些失真或許是合理的,因為畫家可能想要強調某個構想或情感。
5、色彩:這是美的要素中最有影響力的要素之壹,而且在使用這項要素時,畫家不能只以品位和好惡為準則,還必須了解色彩與明度的關系,以及創造寫實與協調效果的基本調色原理。
色彩玩的好的插畫師國內其實數不勝數,但微課菌心中的白月光首推俊西大
6、韻律:也可稱為節奏,雖然這項要素常被輕視或誤解,卻對畫作美感有極大的貢獻。
所有生物和非生物都有韻律,從最微小的形體到宇宙的循環無壹例外。沒有韻律,形體就靜止不動,也毫無生氣。如同自然界的運作,相近色或線條的重復,或是形狀漸進擴大或縮小,都能為畫作創造韻律。
舉例來說,我們可以從樹木本身枝丫和樹葉的重復線條找到韻律,也能從斑馬背上的線條,或花瓣和花朵紋路的線條發現韻律。提到韻律美,我能想到的是有很強的國畫功底的張旺大神
7、形體:形體結構與整體的關系是壹項基本藝術原理。萬物存在的樣態,不外乎形體或空間的實與虛,而且兩者不可或缺,無法獨自存在。
8、質感:意指對於表面的描繪。所有形體都有其表面特征,這壹點就跟本身形體結構壹樣重要。
以同樣的表面特征描繪所有形體,就好像所有事物是由
9、明度:明度和色彩,兩者密不可分。要畫出美,兩者缺壹不可。適當的明度關系能為畫面創造光感並增添統合感。不正確的明度關系就會對畫面美感造成最大的破壞。
10、光感:這項要素最重要不過,畫作中的光感跟實際照射於畫面上的光線融合,成為整張畫作的壹部分。光有許多種,室內光、室外光、陽光、漫射光和反射光。
11、主題的選擇:這項要素提供給畫家大好機會,充分發揮個人品位。畫家可以從生活和大自然中,找到數不清的主題,從中挑選、設計和創造出自己專註的主題,展現畫家本身對美的鑒賞力。
12、技法:意指表現的方式而非表現本身。技法包括對於物體表面和質感的理解,以及對媒材及媒材應用之諸多方法的認識。技法是結合其他美的要素所做的個人表現。
主體選擇和技法這些就是個人主觀的喜好。
國風插畫設計思路怎麽寫國風插畫設計思路怎麽寫,妳知道多少啊。國風插畫是我們日常生活中應用的非常廣泛的壹種風格,在平面設計領域可以說是無處不在,國風插畫的表現手法很常見的,它不單單只是在平面的壹塊內容上進行表達,更多的是需要借助插畫師對主題的表達能力,將其表達的更加具有趣味性。國風插畫設計風格1、傳統中國風是傳統文化中經過長時間磨煉積澱的精華,其中體現的文化內涵非常豐富,所以在國風的插畫設計上也有不同的表達。2、水墨線條中國風的線條都是利用的書法字體,所以這種風格是比較中國風的線條設計來表達中國風設計,整體的線條簡單。