本溪社火有哪些表演節目

摘要：本溪社火是壹種歷史悠久的傳統民俗活動。屬於武技類，因此也稱“武社火”，當地俗稱“武秧歌”。楊和禮告訴記者，社火的演出，主要在春節和元宵節期間。本溪社火類似於京劇中的武打戲，社火在出場時通常先排兵布陣，前面有將，後面有兵卒，呈現出古老戰場的氣勢。接下來我們就壹起來詳細的了解壹下本溪社火都有哪些表演節目吧！國家級非物質文化遺產項目“本溪社火”，也稱武秧歌，是壹種古老的漢族民俗活動。它主要流傳在本溪市明山區和本溪滿族自治縣壹帶。過去交通閉塞，湯河和太子河在這裏匯流，形成了水上運輸主要通道的河運碼頭。那些被這裏豐富的礦產資源所吸引的中原商賈紛至沓來，沿太子河而上冶鐵、采煤，雲集從業，使這裏成為與中原經濟、文化進行交流的主要地域。古老的中原漢族文化在這裏得到融合和傳承，因太子河道是其交通要道，故而流傳地域大都沿太子河上遊自下而上分布，形成了這裏民間文化生長的特殊地理環境。

壹.活動介紹

社火是在節日和迎神賽會上表演的雜戲、雜耍。從民間流傳的“演社火，給神看”的民謠中，可以悟出其“祛瘟壓邪，納富求祥”的含義。社火的活動時間主要集中在陰歷正月初五至十五之間，其中正月十五是活動的高潮。社火隊伍組織起來之後，要按照慣例，先拜廟，然後從村東走至村西，其名日“踩街”。最後，走至壹處事先選好的場地，圈場演出，其名曰“定場”。演出時幾出戲的順序，要按照節目內容所反映的年代進行排列。演出結束之後，還要挨家挨戶拜年。每到壹家，領陣人都要率領眾人在院內走個長蛇陣，其含義是把三災六難都卷走。如果誰家有病有災，就要在這壹天的晚上大開門窗。凡見此景，“武身子”必須進門走壹趟，意在驅趕瘟神。正月十五燈節的夜裏，整個隊伍要走到四處無人、不見燈火之處，卸掉裝束，意味著社火活動結束了。敲鑼打鼓地去，鴉雀無聲地歸是社火活動的壹個顯著特點。本溪社火表演程序是兩頭走陣中間打。走陣，顯然是受到本地地秧歌的影響。眾人在領陣人引導之下，走出長蛇陣(卷菜心)、八卦陣、六合陣等不同的陣式。本溪社火每次演出，都不得少於四出戲。角色均在二三十個以上。因為全是武戲，表演者大部分是武將扮相。也稱為“武身子”。背紮護背旗，手持兵器，表情嚴肅，威嚴雄壯。隊伍中惟有領陣人不化妝，手拿壹面3尺見方白地紅邊中間繡“令”字的令旗。走陣結束後，緊接著便是依次表演的壹出出戲，戲的內容和情節是通過武打動作展示出來的。最後再以走陣結束。每次表演時間大約在2—3個小時。

二.表演程序

本溪社火的表演程序比較復雜，它的表演區域，有正場和反場之分。以鼓為中心，演員背向鼓時為正場，面向鼓時為反場。每出戲的主要角色，稱為“架梁的”(即武打藝人)。以兩夥藝人做完壹套動作的“亮相”為壹個單元，叫做“定式兒”。每個角色的出場動作，統稱為“拉架”。每出戲開場即出的，便是“架梁的”，他的出場動作多以“飛腳”為主。在煞鼓點(打鼓時的停頓)的同時“定式兒”，這時他必須站在正場的位置上。然後，再接做壹套“拉架”動作，在煞鼓點的同時，又在反場做“定式兒”。其他的角色，則站在反場的位置上，與“架梁的”對峙。開打前，先由鼓師煞住鼓點，然後以“架梁的”頓搶為號，鼓師大喝壹聲“嗨!”鼓點驟起，意味著開打。開打，是戲曲中的術語，就是戰鬥，武秧歌的開打，分為五個回合。第壹回合叫“原位”，也就是說。對打的雙方，做完套路動作之後，又各自回到原來的位置。第二回合叫“單劃合”。“劃合”很像戲曲中的“過合”，也是壹種調度手段，妳來我往，互易其位。往來壹次稱“單劃合”；兩次則為“雙劃合”。第三回合叫“橫場”，即對打雙方分別從正場和反場的位置調度到鼓的左右兩側。第四回合叫“雙劃合”。第五回合叫“敗場”，即戰敗之後的退場。無論哪個角色，手中拿什麽樣的兵器，無論是幾個人的開打，都要做這五個回合的動作。每個回合所做的套路動作，幾乎是壹樣的。例如：刀對槍的第壹回合，從“轉身槍花”開始，接“鳳凰三點頭”、“劃合”、“回馬槍”和“轉身擋槍”，再接“鳳凰三點頭”、“攪槍”、“定式兒”，直到第四回合結束，動作沒有變化。第五回合在此基礎上，又增加“連三槍”、“泰山壓頂”等動作。雖然動作略有增加，但大同小異。這是壹套比較完整的武打陣勢，或稱做套路。本溪社火的每出戲，均以“架梁的”被馴服或被抓獲而告終，例如：《百草山》的白大娘，《三英戰呂布》的呂布，《對松關》的羅章，《九龍山》的楊再興。

三.表演使用兵器

本溪社火表演中使用兵器種類較多，如：刀、棍、槍、劍、錘、鞭等。動作套路也較多，如：“刀對槍”、“槍對棍”、“槍對三節鞭”、“槍對斧”、“槍對雙刀”、“槍對槍”等。使用不同的兵器，有著不同的“定式兒”，因而“定式兒”也就很多，如：“弓步舉槍”、“虛步持刀”、“正步背棍”、“弓步持斧”等。根據兵器的不同性能和特點，把這些動作融合在不同的動作套路之中。

四.特點

本溪社火沿用古老的傳統形式，又融進了當地的民俗，謂之“武秧歌”而不扭，以武為主，充分利用十八般兵器，顯示“武”的力量，從而形成壹大特色。社火藝術歷史悠久，可稱之為中華民俗文化的“活化石”。早在“七五”期間，本溪社火就同本地的寸蹺秧歌、桓仁滿族自治縣的乞粒舞、乞丐舞、唱月等被《中國民族民間舞蹈集成·遼寧卷》作為文化遺產收錄，對於它的挖掘、搶救不但為民族學、民俗學、歷史學研究提供了有力的佐證，同時對進壹步保護民族文化的多樣性有著極其重要的藝術和歷史價值。本溪社火具有民俗性、融合性、穩定性。它充分展示了本溪地區民間習俗的特征，是中原文化與東北文化進壹步融合交流的產物。本溪社火以村落為單位，各村都有自己傳統的社火種類，又有自己的師承關系。傳承方式以師徒之間口傳身授為主，對內只傳男不傳女，不允許本村人到外村傳授技藝，因此本溪社火形式雖然單壹，但內容穩定。本溪社火的傳承譜系：壹代藝人王亭禮(臥龍地區)。二代藝人袁玉章(臥龍地區)，學藝時間1932年。三代藝人呂松林、安成中、謝英(同江峪地區)，學藝時間1940—1950年。四代藝人楊合禮(同江峪地區)、馬永純(蜂蜜砬子村)，學藝時間1965、1963年。

五.代表節目

本溪社火的代表節目有《百草山》、《鳳鳴關》、《對松關》、《虎牢關》等，而《盜仙草》、《天門陣》、《神農捉野苗》等尚在整理挖掘中。同江峪社火隊編排的節目有《三英戰呂布》、《對松關》、《長阪坡》，楊和禮介紹說，由於現代人對歷史故事不太了解，明年春節社火隊再演出的時候，他準備加入壹些解說，他還準備將《嶽飛傳》的壹些片斷以及二人轉中《雙鎖山》之類的節目吸納過來，多排幾出節目。楊和禮對記者說，本溪社火能留存到今天已經很不容易了，再不好好保護、不繼承下去就會失傳，社火得到各部門的重視，他是打心眼裏高興。

六.保護

上世紀80年代，本溪市群眾藝術館、本溪縣文化館組織相關人員對本溪社火進行過普查、研究，已撰寫、編輯出版了《遼寧民族民間舞蹈集成·本溪卷》，對包括本溪社火在內的民族民間舞蹈作了較為全面的記述，保存了這些藝術形式的珍貴資料，使之得到較好的靜態保護。在本溪社火被列為遼寧省非物質文化遺產試點項目後，本溪市群眾藝術館、本溪縣文化館組建課題組，收集、整理本溪社火的相關資料，挖掘、研究這壹古老的藝術形式，撰寫論文、指導恢復排練、制定保護方案，將本溪社火正式提上保護日程。本溪社火在2008年6月，經國務院批準列入了第壹批國家級非物質文化遺產名錄(擴展項目)。