1、和諧性。中國傳統藝術思想重視人與物、用與美、文與質、形與神、心與手、材與藝等因素相互間的關系，主張“和”與“宜”。對“和”、“宜”之理想境界的追求，使中國工藝美術呈現出高度的和諧性；外觀的物質形態與內涵的精神意蘊和諧統壹，實用性與審美性的和諧統壹，感性的關系與理性的規範的和諧統壹，材質工技與意匠營構的和諧統壹。
2、象征性。中國工藝思想歷來重視造物在倫理道德上的感化作用。它強調物用的感官愉快與審美的情感滿足的聯系，而且同時要求這種聯系符合倫理道德規範。受制於強烈的倫理意識，中國傳統工藝造物通常含有特定的寓意，往往借助造型、體量、尺度、色彩或紋飾象征性地喻示倫理道德觀念。這種象征性的追求常常使宮廷或文人工藝美術淪為純粹的倫理道德觀念的展示，造成矯飾之態或物用功效的損害。相比之下，更多以生產者自身的功利意願為象征內涵的民間工藝美術則顯得剛健樸質，充滿活力。
3、靈動性。中國工藝思想主張心物的統壹，要求“得心應手”，“質則人身，文象陰陽”，使主體人的生命性靈在造物上獲得充分的體現。中國傳統工藝造物壹直在造型和裝飾上保持著S形的結構範式。這種結構範式富有生命的韻律和循環不息的運動感，使中國工藝造物在規範嚴整中又顯變化活躍、疏朗空靈。
4、天趣性。中國工藝思想重視工藝材料的自然品質，主張“理材”、“因材施藝”，要求“相物而賦形，範質而施采”。中國傳統工藝美術在造型或裝飾上總是尊重材料的規定性，充分利用或顯露材料的天生麗質。這種卓越的意匠使中國工藝造物具有自然天真，恬淡優雅的趣味和情致。
5、工巧性。對工藝加工技術的講求和重視是中國工藝美術的壹貫傳統。豐富的造物實踐使工匠註意到工巧所產生的審美效應，並有意識地在兩種不同的趣味指向上追求工巧的審美理想境界：去刻意雕琢之跡的渾然天成之工巧性，和盡情微窮奇絕之雕鏤畫繢的工巧性。
二. 簡述夏,商，周，春秋戰國青銅器的藝術成就?
夏商周號稱“青銅時代”
夏朝的青銅器目前發現較少，且較零碎
商代是青銅器的繁盛時代，青銅器多見於禮器或兵器。最大的是司母戊鼎（迄今為止），最精致的的四羊方尊（當時）。同時期的還有四川的三星堆青銅器
西周時青銅器平民化、日用化
春秋時，青銅器有了金銀錯技術和雕鑄技術，青銅器極品是蓮鶴方壺（出土壹對，壹個上交國家，壹個現存河南博物院，是鎮館之寶），代表了中國青銅器的最高工藝水平，還有後來湖北出土的曾侯乙青銅編鐘，是青銅工藝和音樂技術的完美結合，歷經千年依然能演奏
春秋時已出現鐵器，開始取代青銅器，並使其逐漸退出歷史舞臺
三.歸納玉器在中國古代文化中的審美意義和文化內涵。
玉器在中國傳統文化中占有非常重要的地位，漢玉以其巧奪天工、精美絕倫而飲譽於世，被應用於禮儀、祭祀、喪葬、裝飾和生活用品中。漢代玉器的造型和紋飾生動、奇特、優美，形成了獨特的藝術特色。
玉雕藝術在中國傳統歷史文化中是壹顆璀璨奪目的瑰寶，在世界藝術百花叢中亦獨樹壹幟，具有鮮明的民族特色。漢代是我國玉器發展的輝煌時期，漢玉以其巧奪天工、精美絕倫而飲譽於世，被應用於禮儀、祭祀、喪葬、裝飾和生活用品中。
在古代人心目中，玉融天地之靈氣，和日月之精華，具有溫潤潔凈、晶瑩剔透、精光內蘊、厚重不遷的美好自然屬性。在漫長的人類生活實踐過程中，玉又與“人性”相融合，成為君子“比德於玉”的對象，成為權力、地位、財富的象征。
中國是世界上用玉最早、經驗最豐富的國家，從迄今為止的考古成果來看，大約有壹萬多年的歷史。從審美的角度看，大量學者認為中國古代玉器的發展大致可分為三個歷史階段。
從舊石器時代中晚期到商代晚期為第壹階段。這壹時期受認知世界方式的影響，玉器作品凝結著自然崇拜、圖騰崇拜、祖先崇拜和鬼神崇拜等巫術文化因素，主要成為人們溝通天地、敬神祈福的法器，在玉器的造型、紋飾以及用玉的觀念上都呈現出神秘樸拙的審美特色。
由周至漢，是中國古代玉器發展的第二階段。此時期是中國封建社會的形成和發展期，儒家思想在百家爭鳴中占據了主導地位。君子“比德於玉”，玉器除了繼續承載著祭祀天地、敬神祈福的功能外，又蘊含了豐富的儒家文化思想內容，成為壹種具有社會道德含義的特殊物品，成為壹種表達倫理教化觀念和明辨人倫規範的重要物質載體。同時，對世界的認識把握也逐漸成熟化、系統化，這壹時期的玉器制作越來越理性化、規範化。由於凝結著深厚、濃重的理性內容，玉器在審美傾向上體現出神聖、工整的審美特色。
從魏晉時代至清末是中國古代玉器發展的第三時期。魏晉時代，玉器業進入低谷，但依然有其重要意義。魏晉時代是中國文化思想史上的壹個大轉變的時期，它在觀念上和實踐上打破了具有悠久歷史的禮儀用玉傳統，而儒道佛並重的隋唐時代則開啟並確立了玉器的生活化方向。隨著生產力的不斷提高，宋元明清時代的商品經濟、城市經濟不斷發展，市民階級也不斷擴大，其審美趣味日漸成為主流，這壹時期的玉器呈現出大眾化、世俗化的審美傾向，具有感性、世俗、自然的美學特點。
玉的美是“絢爛之極歸於平淡的美”。天然的美玉經過人工的再創造，更是錦上添花，美不勝收。古代人民在創造玉器時不僅顯現出了高超的技巧，而且表現出精巧的藝術構思和美的理想。每個時代的玉器都顯現著特定的審美風尚，都是特定審美意識的結晶。
漢代在我國封建社會發展史上是壹個國勢強盛的時代。從漢墓出土的玉器來看，西漢早、中期數量多、質量好、藝術價值高。西漢後期至東漢晚期數量較少，質量也較差。漢代禮玉主要以璧、琮為主，這些禮儀用玉部分繼承秦代及先秦的特點而在器類上趨於簡化，璜琥更富有裝飾意義，琮璋則幾乎不見。漢代玉璧承戰國玉璧發展起來，以其形制規整、做工精細、紋飾精美而代表了中國古代玉璧的最高成就。玉璧兩面比較普遍地雕有密集的蒲紋和谷紋，並配以網紋、雲紋等；有的在此基礎上又在外緣加壹周透雕的相互纏繞、均衡對稱的龍鳳螭虎等動物紋飾。從造型紋飾方面來看，從春秋戰國時代起，玉璧的制作特點發生明顯變化，新玉器時代的玉璧多光素無紋，器型比較簡單。商周時代的璧厚薄不均，形制也不規整，內外大都不夠圓整。自春秋戰國時起，璧則相當規整，並有蠶紋、谷紋、蒲紋、獸紋等。
漢代常見的壹種玉佩飾——玉舞人，形態逼真，極富動感。漢代玉器顯示出很高的藝術成就，小飾件雕刻善於抓住動物的典型特征和特定情境下的神態，寥寥幾刀，便意趣橫生。玉器多用刀刻成，俗稱“漢八刀”。
受黃老之學的影響，漢人尤其是統治階級表現出對永世長存的追求，所以漢代葬玉有了較大的發展。從考古資料來看，漢代玉衣制作的繁瑣程度幾乎到了無以復加的地步，目前發掘的玉衣有二十多套。從發掘的成果來看，玉衣的使用有著嚴格的等級制度。
漢代玉器是中原文化與楚文化相融合產生的壹朵奇葩。楚國是壹個巫風熾烈的國度，他們從原始社會中走來，少有理性浸染，更多地保存了氏族社會的遺習和風尚。他們想象豐富、奇特、怪異，自成壹系的地域文化，具有清新脫俗、自由浪漫的風格。漢代統治者大多是楚人，他們壹方面懷著崇敬的心理繼承中原文化，又不可避免地使中原文化染上了楚文化的特色，並且使中原文化和楚文化融合起來。漢代的玉璧就充分體現了這壹點，刻有蒲紋、谷紋的形制規整的玉璧上透雕出優美飛動的龍鳳形象，規整嚴謹之外又有飛揚流動的奇思異想，體現了漢代把深沈的理性精神和大膽的浪漫想象結合在壹起的藝術精神。漢代玉璧的鏤雕、透雕技術則更富有裝飾意味，顯示出楚文化的浪漫風采，具有壹種獨特的美感。楚文化特色最突出的玉器作品要數漢代的玉仙人奔馬，飛馬足踏白雲的意象反映出深受黃老思想影響的漢人希望擺脫現實羈絆和羽化登仙的渴望。以單純、誇張、整潔的風格體現出漢代藝術的飛揚、流動的藝術風貌。另外，形狀怪異的玉辟邪、玉鎮獸也都體現了楚人的豐富想象和浪漫情懷。可見，漢代玉器壹方面繼承了前代玉器的傳統，另壹方面在富有想象力的楚文化的影響下，其造型和紋飾更為生動、奇特、優美，形成雄偉奇特、恢宏壯美的藝術特色。
玉器所凝聚的精神是傳統思想的寶貴財富。幾千年來，潛移默化地浸染和影響著人們的思想意識、行為舉止，對傳統優秀民族心理、民族性格的形成和穩固，註入了積極向上的活力，培養了炎黃子孫的高尚情操。東方人典雅、含蓄、溫和、禮讓的形象素質在壹定程度上是玉材美德的再現，具有獨特的魅力。
總之，悠久的歷史、深遠的內涵以及對社會各方面的影響，最終奠定了玉在中華民族心目中的崇高地位，贏得了世代的珍視和愛重，成為中國古代文化的重要標誌之壹，閃射出永恒的燦爛光芒。
四.明代家具造型、裝飾的審美特征與實用功能的完美結合。
明代家具風格特點的了解和掌握，是我們欣賞家具、鑒定家具時所必須具備的條件。明代家具的風格特點，細細分析有以下四點：
1.造型簡練、以線為主
嚴格的比例關系是家具造型的基礎。我們看以上圖中的明代家具，其局部與局部的比例、裝飾與整體形態的比例，都極為勻稱而協調。如椅子、桌子等家具，其上部與下部，其腿子、棖子、靠背、搭腦之間，他們的高低、長短、粗細、寬窄，都令人感到無可挑剔地勻稱、協調。並且與功能要求極相符合，沒有多余的累贅，整體感覺就是線的組合。其各個部件的線條，均呈挺拔秀麗之勢。剛柔相濟，線條挺而不僵，柔而不弱，表現出簡練、質樸、典雅、大方之美。
2.結構嚴謹、作工精細
明代家具的卯榫結構，極富有科學性。不用釘子少用膠，不受自然條件的潮濕或幹燥的影響，制作上采用攢邊等作法。在跨度較大的局部之間，鑲以牙板、牙條、圈口、券口、矮老、霸王棖、羅鍋棖、卡子花等等，既美觀，又加強了牢固性。明代家具的結構設計，是科學和藝術的極好結合。時至今日，經過幾百年的變遷，家具仍然牢固如初，可見明代家具的卯榫結構，有很高的科學性。
3.裝飾適度、繁簡相宜
明代家具的裝飾手法，可以說是多種多樣的，雕、鏤、嵌、描，都為所用。裝飾用材也很廣泛，琺瑯、螺甸、竹、牙、玉、石等等，樣樣不拒。但是，決不貪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根據整體要求，作恰如其分的局部裝飾。如椅子背板上，作小面積的透雕或鑲嵌，在桌案的局部，施以矮老或卡子花等。雖然已經施以裝飾，但是整體看，仍不失樸素與清秀的本色；可謂適宜得體、錦上添花。
4.木材堅硬、紋理優美
從以上圖片中，可以明顯看出，明代家具的木材紋理，自然優美，呈現出羽毛獸面等膝隴形象，令人有不盡的遐想。充分利用木材的紋理優勢，發揮硬木材料本身的自然美，這是明代硬木家具的又壹突出特點。明代硬木家具用材，多數為黃花梨、紫檀、鸂鶒木等。這些高級硬木，都具有色調和紋理的自然美。工匠們在制作時，除了精工細作而外，同時不加漆飾，不作大面積裝飾，充分發揮、充分利用木材本身的色調、紋理的特長，形成為自己特有的審美趣味，形成為自己的獨特風格。這是明代家具的又壹特點。
明代家具的風格特點，概括起來，可用造型簡練、結構嚴謹、裝飾適度、紋理優美四句話予以總結。以上四句話，也可說四個特點，不是孤立存在的，而是相互聯系、***同構成了明代家具的風格特征。當我們看壹件家具，判斷其是否是明代家具時，首先要抓住其整體感覺，然後逐項分析。只看壹點是不夠的，只具備壹個特點也是不準確的。這四個特點互相聯系，互為表裏，可以說缺壹不可。如果壹件家具，具備前面三個特點，而不具備第四點，即可肯定他說，它不是明代家具。後世模仿上述四個特點制的家具，稱為明式家具。