安格爾並不是生硬地照搬古代大師的樣式，他善於把握古典藝術的造型美，?把這種古典美融化在自然之中。他從古典美中得到壹種簡練而又單純的風格，始終?以溫克爾曼的“靜穆的偉大，崇高的單純”作為自己的原則。他的繪畫吸收了?15世?紀意大利繪畫、古希臘陶器裝飾繪畫等遺風，畫法工致，重視線條造型，，因而差?不多每壹幅畫都力求做到構圖嚴謹、色彩單純、形象典雅，這些特點尤其突出地體?現在他的壹系列表現人體美的繪畫作品中，如《泉》、《大宮女》、《瓦平松的浴?女》、《土耳其浴室》、《荷馬的禮贊》、《後宮佳麗》、《加拉的玻林娜?埃蓮?諾爾》、《莫第西埃夫人》等。1805年，安格爾完成了《裏維耶夫人肖像》壹畫，這幅肖像在色彩方面無疑也?是安格爾的傑作之壹。勻整的顏色如同鑲嵌壹樣和諧地結合在壹起，色彩顯示著形?體，帶有某些起伏的暗示，但沒有求助於陰影。身體和衣服用象牙白突出出來，組?成畫面的受光部分，深藍色的沙發則組成畫面的陰影部分。這兩種顏色都被納人黑?色的背景。紅、黃兩色的小小變化無害於整體效果。個性和樸實的表情、明暗和單純——使這幅肖像別有壹種優美滋味。
格爾繪畫作品賞析（壹）
(2011-10-30 10:48:28)
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標簽：?
法國新古典主義
美學標準
構圖嚴謹
色彩單純
形象典雅
分類：?世界美術.名畫.雕塑.賞析
（壹）讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾(1780-1867年)出生於蒙托邦，父親是裝飾雕刻家、6歲時進教會學校學習繪畫音樂,9歲時畫的素描頭像已顯示出超群的才能。40歲的安格爾移居佛羅倫薩，四年後由於為故鄉畫了壹幅《路易十三的誓言》而回到巴黎，意外地受到歡迎並被選入皇家美術院院士。（二）61歲的安格爾在羅馬的藝術活動取得成功，這次載譽回到巴黎，法國政府為了彌補過去對他的冷落，這次組織了有426人參加的盛大宴會，還受到法王的歡迎款待。（三）68歲那年他獲得第二***和國美術委員稱號，且成為沙龍評審委員之壹，掌握了美術評選大權，在美術界享有至高無上的權威地位。（四）70歲時榮任皇家美術學院院長，還獲得元老院參議員的稱號，故鄉贈給他黃金花冠，安格爾的晚年是在光榮和輝煌中度過的。（五）安格爾的作品：《路易十三的誓願》、《貝爾登肖像》、《洛哲營救安吉莉卡》、《朱庇特與海神》、《土耳其宮女與女奴》、《保羅與弗蘭西斯卡》、《大宮女》、《瓦平松的浴女》、《梳妝》、《阿基留斯會見阿伽門農的使者們》、《土耳其浴室》、《拉斐爾和弗娜裏娜》、《泉》。
安格爾法國著名畫家。自小父親就培養他對藝術的興趣，那時，他非常熱衷追求原始主義。由於他用功、認真，17歲的安格爾已經是壹個很好的畫家了。1834—1841年，他再度赴羅馬，深刻地研究了文藝復興時期意大利古典大師們的作品，安格爾尤其推崇拉斐爾，當他第壹次見到老師給他們看拉斐爾《椅中聖母》臨摹作品時，激動得流下熱淚，這個印象決定了他的日後藝術追求和命運。經過達維特和意大利古典傳統的教育，安格爾對古典法則的理解更為深刻，當達維特流亡比利時之後，他便成為法國新古典主義的旗手，與浪漫主義相抗衡。
（壹）安格爾《土耳其浴室》又譯《土耳其浴女》
安格爾壹生追求古代希臘式的典雅完美藝術創造，他在《泉》的人體中寄予理想美的願望，那是他向往清高絕俗和莊嚴肅穆的美的幻影，可是畫家在這壹幅《土耳其浴室》裏，追求的卻是“自然本身的幻影”。這是畫家八十三歲所作的裸體繪畫，是他壹生追求女性裸體美的總結性作品。在描寫女性人體技巧方面達到了頂峰，這幅畫可謂是畫家安格爾晚年集多年畫女裸體之大成的壹幅力作。
畫面：壹群在土耳其宮廷浴室裏的少女，正悠閑自在地享受沐浴給她們帶來的歡樂，眾多裸女擁擠在壹起，她們姿態各異、輕松活潑，安格爾用熟練的筆觸，優美的線條，柔和、富有變化的色彩，畫出21個女人體，2個黑人侍女，她們在浴室中的不同動勢和情態，組成壹幅統壹和諧的生活畫面，這充分顯示了畫家的匠心獨運。畫家有意在浴女中安插了2個黑人侍女，更加強了畫面色彩的對比效果。
這幅畫反映了安格爾借助眾多的“潔凈”、“洗練”優美的人體來表現壹種單純與豐富、動態與靜態的完美結合。每個浴女是壹種“洗練”和“潔凈”的形式，眾多的“洗練”和“潔凈”結合在壹起就使得形式更為豐富。《土耳其浴室》不僅給人們展示了女人的曲線和青春的活力，它還使人們感受到壹種詩意、種旋律，讓人享受到安格爾繪畫藝術的甜美。
（二）安格爾《洛哲營救安吉莉卡》
作品取材於16世紀意大利詩人阿裏奧斯特的詩集《狂亂之夜》所描繪的情節：支那女王安吉莉卡被囚禁在淚之島上，她被當作海怪奧魯克的祭品，她在等待自己的末日到來，正在這危難之時，英雄洛哲駕馭著自己半鷹半馬的座騎，趕來殺死了海裏的海怪奧魯克，營救了女王安吉莉卡。?
左邊是騎在半鷹半馬上的英雄洛哲，右邊是被海怪奧魯克鎖在巖石上身軀扭曲的女王安吉莉卡，女王安吉莉卡目光哀婉，期待著從天而降的英雄前來營救，女王安吉莉卡靜止不動的形象，與英雄洛哲的長矛所呈對角線的力度形成對比，這就使英雄洛哲仿佛使出全身力氣把長矛利入海怪奧魯克的咽喉。
此構圖的美感還在於光線特性的運用，它使女王安吉莉卡的裸體在月光中充分顯示出它的柔美；我們還應該註意全圖陰影部分的黃褐色和土黃色的色調，而正是在這種色調的襯托下，鎧甲的金色、盾牌的紅色，英雄洛哲身披鬥蓬均白色，特別是女王安吉莉卡軀體的肉色，就顯得格外醒目。使得這個中世紀掌故的氣氛更具有浪漫主義的色彩。畫中人物的面部表情平靜而莊重，這正符合古典主義所追求的意境，重理性輕情感，重類型輕個性，造型符合雕刻效果。
（三）安格爾《土耳其宮女與女奴》?
這是壹幅頗具東方阿拉伯情調的作品，描繪的是土耳其王族婦女的閨房生活。壹個百無聊賴的年輕宮女橫臥席上，2個女奴在身旁侍候，充滿東方情調的室內陳設是畫家最熱中於描繪的事物。左邊那個給她彈曲助興的女奴卻是那樣神情淡漠，她暢開著前胸，目光卻沈入遐想中。明潤光潔的女人肌膚與室內昏暗的暖色調構成強烈的對比。裸體宮女與那個坐席彈琴的女奴，也都融化在全局的東方裝飾整體之中，只不過她們是整個裝飾“音響”的主旋律。
這幅畫描繪壹個體態多姿、全身放松、正在傾聽女奴彈琴的宮女，她的裸體造型豐腴而開放，沒有條條框框的限制，這個裸體宮女的身段略為有些變形，誇大了她的腹部的柔軟性與擰轉性。體現出壹種新的美學標準和趣味。
（四）安格爾《朱庇特和忒提斯》又譯《朱庇特與海神》
這是壹幅充滿浪漫主義情調的藝術作品。畫中描繪的是：?忒提斯是海神的女兒，與天神相愛。
<p ?朱庇特不顧海神忒提斯的熱戀，將其許配給凡人為妻，海神忒提斯得知將要生壹個比父親更強大的兒子以後，海神忒提斯便極力逃避這門婚事，她反復苦苦哀求朱庇特，畫中正是這壹情景。
朱庇特身旁的海神忒提斯的形象，被明顯地做了誇張，壹雙手既長又柔軟，整個軀體為達到對朱庇特的溫存效果而顯得扭曲。畫家極力誇張海神忒提斯的柔美身軀，兩個手臂被有意拉長，突出她溫存的祈求。變化繁復的織物皺褶更加襯托出女性肌膚的滑順，色彩處理體現安格爾壹貫的僵冷與雅致，外表極為光潔。
安格爾在海神忒提斯身體的“平面和圓面”的交替中表現出他的激動。海神忒提斯的兩只手和整個身體都表現著溫存。在這種姿態中，她的身體已經成了：聽命於美學而非服從於感官的形象象征。安格爾的美學觀聽命於浪漫主義的自由想象力。在藝術風格上，兼容並蓄，方法仍以古典主義原則為主。
（五）安格爾《貝爾登肖像》
安格爾《貝爾登肖像》作於1832年，作畫之先，他為這位著名的《論壇報》的編輯和創辦人路易?弗朗索瓦?貝爾登先生已畫了各種姿勢的速寫。到正式給貝爾登畫油畫肖像時，此時貝爾登先生已經66歲了。安格爾創造了壹個足以表現整整壹個時代的堅強人物的形象。
<p ?安格爾《貝爾登肖像》（局部圖壹）畫面：畫家安格爾把這位精力充沛的事業家貝爾登用素樸的色彩與背景來加強他的形象表現力：他坐在椅子上，穿著黑色的衣服，胖胖的身材，氣度不凡，壹對銳利的眼睛是那樣地傳神，嘴角露著壹絲難辨的微笑。這位性格較沈著的鬈發老人，壹下子抓住了觀賞者的註意力。使人們深感肖像的神采奕奕。