暈,這不是ERA的The Mass 嘛~~~
他們的聲音真的是很不錯滴~~~~~
我很喜歡他們呢~~~~~
下面,我就附上它的資料餓~~~
Era,是壹個風格與Gregorian（格林高利合唱團）接近的音樂團體，其靈魂人物是法國音樂家Eric Levi。關於Eric Levi，我們所知的確實不多，甚至也只在Era的作品中見過他的名字。但是Era系列幾張作品獲得的成功反響，為他與日俱增的名氣奠定了優厚的基礎。
如果說Gregorian是在Enigma第壹張專輯的音樂風格基礎上強調格林高利聖歌而發展出來的，那麽同樣也可以說Era是借鑒與繼承了Enigma、Deep Forest、Gregorian等名家的成功元素並加以進化創新而生的。總體來看，Era與Gregorian兩者的音樂類型都是聖歌與現代器樂的融合，甚至乍聽起來，還頗為相似。不過學習並非罪，刻板模仿才是可恥的，畢竟不是每個人都能如Enigma那樣能開壹派之先河的。如前所說，Era本來就是對前人成功經驗的繼承和發展，關鍵在於比以前是否有所突破和變化。而經過市場考驗的結果是上，Era成功了。
比起Gregorian全男班的陣容（Sarah Brightman的獻聲畢竟是少數），Era無論在和聲還是領唱上，都加重了女聲的成分，因而整體風格都顯得更柔和、更溫暖。我覺得Gregorian的歌聲像高居聖壇之上的肅穆之歌，多少有點兒“可遠觀而不可褻玩焉”；而Era的則更人性化，像是就在我們身邊的平民歌聲。這裏並無任何褒貶之分，純粹只是我個人感覺上的不同罷了。而且由於女聲的加重，Era的聲部明顯比Gregorian來得更豐富，而且女聲領唱的戲分更重了。此外，Gregorian很註重樂曲的整體氛圍的營造，而Era的曲子旋律性更強，很易上口，感覺上更流行化壹些吧。這也許正是Era成功的秘訣之壹。
Era至今為止僅發行過3張專輯，分別是1998年的《Era》、2001年的《EraⅡ》以及2003年剛剛發行的《The Mass》。發行數量並不多，但都是頗受歡迎的作品。《Era》中的壹曲《Ameno》紅極壹時，曾被包括《Voyage2》在內的多張新世紀精選專輯收錄，儼然為Era的代表作。而且《Era》還被Allmusic評定為4.5顆星，作為壹張並非名家的作品而言，已經是相當不錯的成績。
音樂能將聽者帶到另壹個境界，而這種魔力透過ERA的音樂更顯威力！作品備受贊譽的音樂巨匠Eric Levi，98年與2000年分別以富含強烈爆發力和龐大實驗概念的“ERA”與“ERA 2”，提出橫破時空限制的大哉問、激發了人們對宇宙的新思維，在全球17個國家榮獲金/白金唱片認證、創下超過600萬張的銷售佳績。
音樂實驗大師‘Era’
Era由出生於法國的Eric Levi所領導，並集結了數名來自不同音樂領域但皆才華洋溢的樂手。這個樂團融合了不同的樂風—其中包括歌劇和舞曲，創造出來的結果可被形容為最極至的音樂實驗。Era以這首"Ameno"發揮傳統宗教音樂鼓舞人心的特質，並使用唱詩班來制造肅穆甚至幾乎神聖的氣氛，同時以如剃刀般尖銳的吉他刷弦襯托出旋律。Era替法國賣座喜劇片“時空急轉彎”譜寫配樂時，發展出自己獨創的樂風，這種樂風融合了硬式搖滾和葛利果聖歌。之後，他更以同名專輯進壹步探索這種獨特的音樂。
這是壹種跨越時空，深適心靈的全新音樂感覺，壹組來自世界各地神秘多彩，如夢似幻的音樂。
ERA-The Mass
選自ERA《The Mass》專輯，這首曲子氣勢磅礴，威風凜凜，有很典型的歐洲教堂風格，曾壹度被認為改編自“德國黨衛軍第壹裝甲師軍歌”。Mass壹般音譯為“彌撒”，是天主教和東正教的壹種感恩祭祀儀式，此曲充滿宗教意味就很容易理解了。這首曲子融入了濃郁的詩班風格，因此多了幾分神聖感，而電子樂的編曲形式沒有影響到這首曲子所營造的莊嚴肅穆的氣氛。此曲低音兇猛，聲場開闊，旋律很吸引人，音樂性和音響性都十分出色。
壹度曾經被認為是德國納粹時第壹裝甲師的軍歌。事實上這首歌是EAR樂團第3張專集《The Mass》的主打曲。由<布蘭史詩>中的第4段和其第2張專集裏的（Divano）合編而成。
《布蘭詩歌》作為音樂史上的壹部不朽傑作，有著深厚的文化底蘊。1847年，德國學者施梅勒以《布蘭詩歌》為標題出版了1803年在德國上巴伐利亞洲的布蘭修道院裏發現的詩歌和戲劇古卷，在思想界、學術界和藝術領域引起了震動，這些用艱深的中世紀拉丁文和古代中部高地德語寫的詩歌和戲劇出自13至14世紀的遊蕩詩人，他們是中世紀英國、法國及德國各地的流浪學者及神職人員，以寫作贊美酒及狂歡放蕩生活的諷刺韻文和詩歌而著稱，《布蘭詩歌》集中體現了這些遊蕩詩人的創作風格。這些詩歌的主題和風格各不相同，其中既有酒歌、莊重的愛情詩和放縱的情歌，也有宗教詩篇和牧歌式的抒情詩，也有針對教堂和政府的諷刺詩。奧爾夫在1935年讀到《布蘭詩歌》時，受到極大震動，他以粗獷有力、熱情奔放的音樂賦予這部奇異的詩篇以新的、永恒的生命。奧爾夫的《布蘭詩歌》於1936年完成，它的整個標題是《布蘭詩歌，為獨唱、合唱創作並伴有器樂及奇妙舞臺場景的世俗歌曲》。 這部宏偉作品於1937年6月8日在德國法蘭克福首演。它將人們帶入了壹個完全不同的世界，它的神奇的音樂以不可思議的力量喚醒了人性中歡樂的沖動。
《布蘭詩歌》被譽為古典音樂中的流行曲，幾乎無人不曉了。哪怕不停古典音樂的人也常能在影視，廣播等媒體中領略其壹二。描述中國足球命運的紀錄片把它作為插曲，影片《天生殺人狂》把它當作配樂，拳王霍利菲爾德把它作為出場曲，連流行歌王邁克爾.傑克遜都曾斥巨資想買其版權，可見此作品的流行程度
歌手：ERA
歌曲：The Mass
歌詞：
Semper crescis
Aut decrescis
Vita detestabilis
Nunc obdurat
Et tunc curat
Ludo mentis aciem
Nunc obdurat
Et tunc curat
Ludo mentis aciem
Egestatem
Potestatem
Dissolvit ut glaciem
Divano
Divano re
Divano blessi
Divano blessia
Divano blessia
Divano
Divano re
Divano blessia
Divano blessia
Sors salutis
Et virtutis
Michi nunc contraria
Est affectus
Et defectus
Semper in angaria
Hac in hora
Sine mora
Corde pulsum tangite
Hac in hora
Sine mora
Corde pulsum tangite
Quod per sortem
Sternit fortem
Mecum omnes plangite
歌詞大意：
空氣布滿緊張的氣氛，大戰即將來臨；
淚水劃過母親的臉龐，祖國就在身後；
遠方傳來敵軍的腳步聲，大地在顫抖；
是捍衛正義的時候了，熱血早已澎湃；
幹枯樹枝上最後壹片樹葉被寒風打落；
閃電撕破了遠處承重的黑幕，看！是The Mass 閃電部隊在前進!
歌手簡介：
Era,是壹個風格與Gregorian（格林高利合唱團）接近的音樂團體，其靈魂人物是法國音樂家Eric Levi。關於Eric Levi，我們所知的確實不多，甚至也只在Era的作品中見過他的名字。但是Era系列幾張作品獲得的成功反響，為他與日俱增的名氣奠定了優厚的基礎。
如果說Gregorian是在Enigma第壹張專輯的音樂風格基礎上強調格林高利聖歌而發展出來的，那麽同樣也可以說Era是借鑒與繼承了Enigma、Deep Forest、Gregorian等名家的成功元素並加以進化創新而生的。總體來看，Era與Gregorian兩者的音樂類型都是聖歌與現代器樂的融合，甚至乍聽起來，還頗為相似。不過學習並非罪，刻板模仿才是可恥的，畢竟不是每個人都能如Enigma那樣能開壹派之先河的。如前所說，Era本來就是對前人成功經驗的繼承和發展，關鍵在於比以前是否有所突破和變化。而經過市場考驗的結果是上，Era成功了。
比起Gregorian全男班的陣容（Sarah Brightman的獻聲畢竟是少數），Era無論在和聲還是領唱上，都加重了女聲的成分，因而整體風格都顯得更柔和、更溫暖。我覺得Gregorian的歌聲像高居聖壇之上的肅穆之歌，多少有點兒“可遠觀而不可褻玩焉”；而Era的則更人性化，像是就在我們身邊的平民歌聲。這裏並無任何褒貶之分，純粹只是我個人感覺上的不同罷了。而且由於女聲的加重，Era的聲部明顯比Gregorian來得更豐富，而且女聲領唱的戲分更重了。此外，Gregorian很註重樂曲的整體氛圍的營造，而Era的曲子旋律性更強，很易上口，感覺上更流行化壹些吧。這也許正是Era成功的秘訣之壹。
Era至今為止僅發行過3張專輯，分別是1998年的《Era》、2001年的《EraⅡ》以及2003年剛剛發行的《The Mass》。發行數量並不多，但都是頗受歡迎的作品。《Era》中的壹曲《Ameno》紅極壹時，曾被包括《Voyage2》在內的多張新世紀精選專輯收錄，儼然為Era的代表作。而且《Era》還被Allmusic評定為4.5顆星，作為壹張並非名家的作品而言，已經是相當不錯的成績。
音樂能將聽者帶到另壹個境界，而這種魔力透過ERA的音樂更顯威力！作品備受贊譽的音樂巨匠Eric Levi，98年與2000年分別以富含強烈爆發力和龐大實驗概念的“ERA”與“ERA 2”，提出橫破時空限制的大哉問、激發了人們對宇宙的新思維，在全球17個國家榮獲金/白金唱片認證、創下超過600萬張的銷售佳績。
音樂實驗大師‘Era’
Era由出生於法國的Eric Levi所領導，並集結了數名來自不同音樂領域但皆才華洋溢的樂手。這個樂團融合了不同的樂風—其中包括歌劇和舞曲，創造出來的結果可被形容為最極至的音樂實驗。Era以這首"Ameno"發揮傳統宗教音樂鼓舞人心的特質，並使用唱詩班來制造肅穆甚至幾乎神聖的氣氛，同時以如剃刀般尖銳的吉他刷弦襯托出旋律。Era替法國賣座喜劇片“時空急轉彎”譜寫配樂時，發展出自己獨創的樂風，這種樂風融合了硬式搖滾和葛利果聖歌。之後，他更以同名專輯進壹步探索這種獨特的音樂。
這是壹種跨越時空，深適心靈的全新音樂感覺，壹組來自世界各地神秘多彩，如夢似幻的音樂。
歌曲簡介：
選自ERA《The Mass》專輯，這首曲子氣勢磅礴，威風凜凜，有很典型的歐洲教堂風格，壹度曾經被認為是德國納粹時第壹裝甲師的軍歌。事實上這首歌是EAR樂團第3張專集《The Mass》的主打曲。由<布蘭史詩>中的第4段和其第2張專集裏的（Divano）合編而成。
《布蘭詩歌》作為音樂史上的壹部不朽傑作，有著深厚的文化底蘊。1847年，德國學者施梅勒以《布蘭詩歌》為標題出版了1803年在德國上巴伐利亞洲的布蘭修道院裏發現的詩歌和戲劇古卷，在思想界、學術界和藝術領域引起了震動，這些用艱深的中世紀拉丁文和古代中部高地德語寫的詩歌和戲劇出自13至14世紀的遊蕩詩人，他們是中世紀英國、法國及德國各地的流浪學者及神職人員，以寫作贊美酒及狂歡放蕩生活的諷刺韻文和詩歌而著稱，《布蘭詩歌》集中體現了這些遊蕩詩人的創作風格。這些詩歌的主題和風格各不相同，其中既有酒歌、莊重的愛情詩和放縱的情歌，也有宗教詩篇和牧歌式的抒情詩，也有針對教堂和政府的諷刺詩。奧爾夫在1935年讀到《布蘭詩歌》時，受到極大震動，他以粗獷有力、熱情奔放的音樂賦予這部奇異的詩篇以新的、永恒的生命。奧爾夫的《布蘭詩歌》於1936年完成，它的整個標題是《布蘭詩歌，為獨唱、合唱創作並伴有器樂及奇妙舞臺場景的世俗歌曲》。 這部宏偉作品於1937年6月8日在德國法蘭克福首演。它將人們帶入了壹個完全不同的世界，它的神奇的音樂以不可思議的力量喚醒了人性中歡樂的沖動。
《布蘭詩歌》被譽為古典音樂中的流行曲，幾乎無人不曉了。哪怕不停古典音樂的人也常能在影視，廣播等媒體中領略其壹二。描述中國足球命運的紀錄片把它作為插曲，影片《天生殺人狂》把它當作配樂，拳王霍利菲爾德把它作為出場曲，連流行歌王邁克爾.傑克遜都曾斥巨資想買其版權，可見此作品的流行程度。
好了,祝妳愉快~~~~