陳大羽(1912-2001)是著名的寫意花鳥畫大師、書法家、篆刻家。以寫意花鳥見長，尤以畫公雞、山水、人物見長。他的作品氣勢磅礴，蒼勁有力。他對寫意花鳥的最大貢獻，是改變了文人畫傳統寫意的溫婉飄逸氣質，代之以豪放的個性風格和時代的英雄特質。他在吳、齊畫風的基礎上，加強了筆墨的表現力，尤其善於運用濃墨重彩，形成墨色碰撞融合的強烈效果，開闔充滿視覺張力。到了晚年，他的筆墨語言更加蒼勁有力，達到了壹種非常自由純粹的境界。他知道寫意花鳥需要詩書畫印綜合修養的支撐。其書法長期研究碑刻，曾參與懷素、王鐸、吳、齊等名家的書法風格。他在篆書和草書中既見傳統又見個性，書法風格豪邁蒼勁，巧拙結合，筆法線條剛勁，書法與石相得益彰。
中文名:陳大羽。
別名:原名韓慶
國籍:中國。
民族:漢族
出生地:廣東潮陽
出生日期:1912。
死亡日期:2001年
職業:畫家、書法家、篆刻家
畢業院校:上海美術學院中國畫系。
代表作品:陳大羽書畫作品集、篆刻作品等。
輪廓
早年就讀於上海美術學院，師從姚世英、馬、朱樂三、朱、_，1946。經謝公展的壹個學生介紹，認識了齊白石，拜他為師，專攻寫意花鳥畫。1948曾任上海美術學院國畫系寫意花鳥畫講師，65438-0950任上海美術學院副教授，65438-0958任南京藝術學院美術系教授。曾任中國美術家協會常務理事、江蘇省美術家協會副主席、書法家協會副主席。中國美術家協會會員，中國書法家協會會員，南京藝術學院美術系名譽主任。
陳大羽勤於藝術，大膽探索，繼承傳統，創造新面貌。追溯到明清時期的徐渭、石濤、八大山人、“揚州八怪”等名家，踐行以筆墨為時代心性的藝術道路。65438年至0956年與李可染、黃潤華沿江而行寫生，時尚界第壹。他的作品從觀察素描入手，從現實生活中捕捉靈感，從平凡生活中發現美，將樂觀豁達的人生觀和熱愛生活的情感體驗融入作品，體現出樸實豪邁的個性風格和時代藝術特色。
陳大羽擅長寫意花鳥、書法和篆刻。書法擅長篆書和草書。中國畫《兵帝程響》入選第六屆全國美展。書法篆刻作品參加過第壹、二、三、四屆書法篆刻展。1980在江蘇美術館舉辦個展，1981在上海美術館舉辦個展。《陳大羽畫集》出版於1948，《大禹畫集》出版於1982，《陳大羽作品》出版於1988。
作品欣賞
藝術年表
1912壬子1歲
21年5月21(農歷四月初五)出生於廣東省潮陽縣綿城鎮平和東鄉八公池丁厝尾(今廣東省汕頭市)。名叫智賢。父親陳友松，德國合作署工作人員；母親何彥出生在壹個錫匠家庭。
1929 18歲已從朝陽縣中學畢業。休學在家，自學繪畫。
1930耿武19歲
成年人。名叫韓慶。
朝陽縣寶源小學壹直教到1935。繼續自學繪畫。
徐佳今年23歲
因為第壹次世界大戰，德國洋行倒閉，父親失業，家庭生活困難。母親毅然換了賣家的房產，在暑假裏籌錢支持兒子去上海美術學院(以下簡稱“上海美院”)學習美術。第二年，我將去上海美術學院補習。研究生朱樂三先生鼓勵道:“根據妳的成績，可以報同等學力的國畫三級。”
1935易海24歲。
在青島兩個叔叔的資助下，考入上海美術學院國畫三年級。向吳昌碩弟子朱樂三、朱、_等老師學習寫意花鳥；他還學習了的書法和馬的篆刻。學校開放教學，名師流動，人才輩出。學生可以選擇面對面地聆聽教義。拓寬自己的知識面，開闊眼界，受益匪淺。
先後考入美術學院學習繪畫的潮汕人很多，有劉昌超、林李寧、李、吳維克、、鄭、王蘭若、吳等。
1936冰子25歲。
7月完成學業，是上海美術學院第18屆畢業生。
經劉海粟主席批準，七幅作品入選“現代繪畫展”，在南京展出。
9月份回老家，繼續在寶源小學教書，也在四圩小學教書。是時候舉辦個展了。
1938武音27歲
他在朝陽縣南陽鄉小學教書。
65438年2月，赴青島，任崇德中學美術教師。
1940-1944在龔升女子中學、文德女子中學任美術老師。
在青島期間，我加入了青島畫社，參加了趙忠禹、於希寧、何葆楨、王冠石的青島畫社年展。多次參加賑災義賣展。賣畫的收入將捐給災區。
1943桂未滿32周歲
夏天潮汕大旱，舉辦潮汕扇面畫展，支援家鄉救災。同時發表《潮汕有多難》壹文，表達思鄉之情。
沈嘉今年33歲
分別在青島和北平舉辦個展。暑假裏，王有石先生介紹，帶著畫向齊白石先生求教。白石老人看到這幅畫時非常高興。還說喜歡吳昌碩的書畫，也在學習。齊白石為自己的畫題詞:“吳釗之後，獨見陳君”。齊白石給它取名叫敖，羽毛很大，所以用了行字。
1945益友34歲
搬到北平。1945-1947期間師從齊白石先生，大受賞識，在繪畫上有所進步。
在北平期間，他還得益於向、黃等畫家請教。
壹邊學畫畫，壹邊辦畫展，以畫畫為生。
1947丁海36歲
齊白石為其畫題詞:“筆超飄逸，陳生我。”“在藝術上，妳應該很有天賦。有了這種畫雞的天賦，天下人各有所眼，形勢有所回報。大禹兄不愧大名。”
4月，他在北京舉辦了個展。認識壹下李可染先生。
秋天，我離開北平，回到青島，在青島商業職業學校教書。在青島舉辦個展。冬天，出版了《羽毛畫集》。
1948五子37歲
5438年6月+10月在上海舉辦個展，出版《陳大羽畫集》(上海出版社)。5月，他在香港舉辦了個展。
6月在澳門舉辦個展。
9月參加琴島畫協十周年八人聯展(參展者有趙忠禹、、、郭、王冠石、葉、、吳振源)。
5438年6月+10月，應劉海粟校長邀請，回到母校上海藝術學院任職。
1949醜38歲
上海解放了。上海美術學院中國畫系副教授。並在上海華東軍管會文化部美術部兼職。
65438年2月，陳秋草、沈子澄等人成立上海新中國畫研究會。
1950庚寅39歲
5438年6月+10月，他創作了兩幅“同壹個節目”的年畫。
7月，當選為第壹屆上海文化代表大會代表。
5438年6月+10月，當選為上海市美術家協會常務理事。19年10月29日，上海新中國畫研究會成立(1956年停止活動)，並當選常務理事。積極參與新中國畫人物畫的創作。創作兩幅新國畫，制作浮雕圖。
165438+10月創作國畫新作《娃娃戲——保衛和平》。
65438年2月，創作《保衛和平》、《借種圖》、《生產圖(壹)》、《生產圖(二)》等國畫新作。
1951辛卯40歲了
創作新國畫，如編筐抓豐收，修操場，打井抗旱，土改等等。
1952任晨41歲
2月國畫新作《編桶捉豐收》獲上海市文化局二等獎。
他的國畫新作《玉米》《生產救災》《保衛和平》《生產自救圖》入選《新藝術選集》第壹、二輯(大東書店)。
同年底，上海美術學院、蘇州美術學院、山東大學藝術系合並組建華東藝術學院(以下簡稱“華東藝術學院”)，遷至無錫。
1953桂思42歲
在無錫華東藝術學院美術系任教。
1955 B年齡在44歲以下。
油畫《梅園壹角》參加全國美展，並在蘇聯美術雜誌上發表。
1956丙申45歲
加入中國* * *制作黨。
李可染和研究生黃潤華到浙江、四川寫生，創作了許多山水畫。
捷克朋友收藏中國畫，請華代為收藏。他們應該畫壹幅扇面畫。
1957丁友46歲
去浙江寫生，創作多幅山水畫。
加入中國美術家協會。
1958 47歲
5438年6月+10月，華東藝術學院遷至南京。6月，華東藝術學院更名為“南京藝術學院”。6月1959被命名為“南京藝術學院”(以下簡稱“南藝”)。
移居南京，任南壹副教授。支教後輔導了南京“青年之家”的繪畫班，很多學生日後考上了南壹附中。
1959紀海48歲
3月，孫子韓寧寧在南京鐵道醫學院出生。
天津美術出版社出版了《陳大羽山水畫集》，作品有《五龍山渡口》、《雁蕩山風光》、《黃壇口水電站》、《工地壹角》等。
作品被收入《新國畫精選》(第三號《京口新貌》)(天津美術出版社)。
1962人音51歲
春季，江蘇舉辦了“清代揚州畫派作品展”和專題研討會。
應邀撰寫並發表《揚州八怪藝術風格論》壹文。
夏天，應山東省美術家協會邀請，去青島休息創作。
他為慶祝南義創作了多幅花鳥畫，其中《天下雞鳴白》就是用毛主席詩詞創作的。
應南京博物院院長曾昭邀請，為國學大師、南京大學教授胡小石先生題寫墓誌銘封面。
1963桂茂52歲
秋天，中國美術家協會組織張安之、陳大羽、宋文治、白雪石等人赴江西廬山、井岡山寫生，他們的作品後來在南京、北京展出。
陳佳已經53歲了
由中國美術家協會主辦的“張安之、陳大羽、宋文治、白雪石聯展”在中國美術館展出。四人展巡展沈陽後，作品全部被遼寧省博物館收藏。
1972壬子61歲
《紫金山天文臺的創建》，和範聯合署名，發表於《中國文學》英文第6期。
1973桂疇已經62歲了
上海外貿部根據周總理指示精神，派員收畫，因創作《春聯》黑畫被批評。
陳冰已經65歲了
預約老校長劉海粟先生。
創建“國慶除四害”。
歷任南壹1976、1977、1978屆班主任、導師。
1977丁思66歲
紀念周恩來總理逝世壹周年繪畫作品《銀花是億萬顆心》(收藏於南京梅園新村紀念館)。
我去江西廬山創作了壹幅山水畫“廬山”，然後我創作了“幸子壹燈”。
為毛主席紀念堂打造“常青松柏”。
參加中日書法家作品聯展。
1978吳吳67歲
3月，作品《紅梅雄雞》在《中國文學》發表。
書法作品入選《毛澤東詩詞書法集》(黑龍江出版社)。
上海人民美術出版社出版了《陳大羽繪畫選》。
去廣西桂林寫生。
書畫活動活躍，富有創意。
1979未滿68周歲。
任南藝教授，研究生導師，南藝美術系主任。
接待港畫家及其弟子林碩、黃燕華、黃，並進行交流。
去杭州參加西泠印社75周年慶典。在呂邁的陪同下，他去浙江美術學院拜訪了他的老師朱樂三先生。
庚申已經69歲了
作品《兵笛吉祥》入選第五屆全國美展。
“陳大羽書畫展”在江蘇省美術館展出，展品中有許多課堂示範作品。
教師、藝術史大師於建華先生寫了墓誌銘。
1981心有70歲了
“陳大羽藝術展”在上海美術館展出。劉海粟、、、、、、、、沈柔建、陳秋草、程世發、應業平等老師和朋友們以空前的盛況出席了會議。
中國書法家協會成立，任理事。
1982任旭71歲
受邀參加汕頭燈會。劉海粟是作為貴賓來的，受到很多老弟子的喜愛。那時候很多同學已經步入八旬，他們由衷地感到母校為潮汕培養了很多繪畫人才。陪劉海粟等人遊覽汕頭名勝古跡，題寫碑文，寫生繪畫。
出版《陳大羽繪畫選》(上海美術出版社)。
1983桂海已經72歲了
接待日本著名畫家東山魁夷和平山郁夫。
1984佳子73歲
參觀北京“齊白石藝術展”。遇見李可染，老友重逢，相談甚歡。
8月，應邀參加上海《文匯報》35周年紀念活動。與劉海粟、朱屺瞻和葛望合作創作壹幅巨大的《年頌》。
1985周傑倫已經74歲了
他是第二屆中國書法家協會常務理事。
1986丙子75歲。
遊三峽，創作山水畫《三峽》。
1987丁卯已經76歲了
2月，任南京出版社副社長。
陳武已經77歲了。
受江蘇省對外友好協會委派，我帶著夫人鄭西華前往日本名古屋參加中日友好條約締結十周年慶祝活動。中國舉辦了日本著名畫家陳大羽的作品展，並出版了畫冊。
當選為杭州西陵印刷學會常務理事。
1989 78歲。
患白內障，查出黃斑變性，住進北京協和醫院治療。手術失敗，右眼失明。繪畫和寫作難度極高。
1990耿武79歲
“陳大羽藝術展”在汕展出。
韋辛已經80歲了
榮獲國務院首批授予政府特殊津貼的畫家。
8月，江蘇省美術館舉辦“陳大羽師生藝術展”。江蘇美術出版社出版了《陳大羽繪畫選》。
秋天，香港京華出版社出版了《陳大羽畫集》(由早期學生鄭金元資助)。
貴由已經82歲了
左眼白內障手術成功。視力提高後打印了很多片，用眼過度，導致視力下降。
“陳大羽藝術展”在中國美術館展出。
徐佳已經83歲了
“陳大羽藝術展”在青島博物館展出。
1996冰子85歲
4月，江蘇美術出版社出版了《陳大羽書法篆刻集》。
1997丁醜已經86歲了
腸道腫瘤被診斷和手術切除。
1998武音87歲
正式退役。去廣東汕頭休息。
1999季茂88歲
他為中央軍委八壹大樓創作了張耳的兩幅巨作《壹松壹龍壹柏圖》。
2000年，陳賡已經89歲了。
他接受了第二次手術，並於5月出院。我留在華東賓館養病，全身心投入到書畫展的創作中。展品到年底基本完成。
2001辛四歲了。
春節前後，應姜堰市人民政府之邀，撰寫了高二適紀念館開館儀式，並題寫了“有識之士，寫為人”的篆書對聯。
按照中國的傳統習俗，春節加壹歲，就是90歲。題目是“陳大羽90春秋書畫展”，畫集由中華書局出版。
1年5月，因為只有壹只眼睛有光感，出去回信的時候摔在臺階上，肋骨骨折，臥床不起。
5月10日，《陳大羽春秋九十年書畫集》(中華書局)出版。
5月15日，南京藝術學院主辦的“陳大羽90春秋書畫展”首次在北京中國美術館展出。
5月28日，“陳大羽90春秋書畫展”在江蘇省美術館開幕，但我因病未能親臨現場。
6月1死於早上6點28分。
2005年，易友(已故)
春節期間，陳大羽書畫展在南京博物院舉行。
5月，陳大羽書畫展在安徽省亞明美術館舉辦。
2007年的丁海
4月，陳大羽書畫展在青島出版社展廳舉行。
出版《陳大羽書畫集》。
2011年辛卯99歲(已故)
4月，“陳大羽百年誕辰書畫展”在廣東省廣州美術館舉辦。
4月，嶺南出版社出版《陳大羽先生百年誕辰書畫集》。
6月，陳大羽百年藝術展在汕頭博物館舉行。
6月，香港天地出版社出版了《陳大羽百年藝術精粹展》。
2012陳賡
3月，由中國人民和文化部主辦，中國美術館承辦的“藝術無邊——陳大羽百年藝術展”在中國美術館開幕，《陳大羽大道存真》作品集同時出版(江蘇美術出版社)。家人向國家捐贈了50幅陳大羽的書畫作品，被中國美術館永久收藏。
江蘇美術出版社出版了陳大羽的《念重樓吟存》。
2065438+2003
春天，陳大羽百年誕辰書畫展。江蘇省美術館和浙江省美術館。
夏天，陳大羽的書畫作品被上海嘉禾拍賣有限公司拍賣..
2015，乙魏
陳大羽藝術研究會成立，陳大羽藝術基金會成立。
南京“羽毛空間”成立。
陳大羽百年書畫展在汕頭市崇文美術館舉行。
作品特點
陳大羽的作品《陳大羽》轉向中國畫，有很深的西洋畫基礎，特點是無骨堆的裝飾構圖，用筆安靜，力度和速度壹般。它的節奏主要是通過物體不同顏色和形狀的組合來體現，很少有輕重病狀和起伏的節奏變化。
花、葉五彩繽紛，風格恬靜秀麗，是傳統繪畫方法中所未見的，也是雅俗共賞的，是藝苑的奇葩，是玉臺的清品，尤其是在小範圍內。
陳大羽是當代著名的國畫大師，但他不僅專事花卉，還喜歡山水、靜物和肖像。他的藝術能達到如此高超的地位，與他在藝術上廣泛的愛好和造詣是分不開的，在他的青年時代，當繪畫還是蹣跚學步的時候，他就註意到了他對繪畫的各個門類和品種的廣泛研究。
他的許多靜物畫，如牡丹、月季、繡球等，也與後來創作的許多彩色水墨花卉有密切關系。陳大羽的水彩畫作品色調明快，風格雋永，為中國水墨畫的意境融入西方繪畫傳統做出了有益的嘗試，在畫壇享有很高的聲譽。出版了《水彩技法》等著作，系統闡述了自己的實踐。
藝術經典
《新唐書·裴行健傳》“學者之智，先有學問，後有文學”，講的是中國古代知識分子為學問而修身養性的步驟。“工具性知識”指的是學者的度量和學識，是人的內在修養和精神境界。“文藝”就是寫作的能力和用詞的技巧。古人為了學習，首先重做人的度量和知識。至於寫文章，他們被認為只是知識的終結。陳大羽把這句話作為自己的藝術信條。他認為畫家作品的精神世界是作者人格和靈魂的反映。
陳大羽早年愛上吳昌碩的寫意花鳥畫，後師從齊白石，專攻寫意花鳥畫。但他的學前學生並不局限於勞爾，而是追溯到徐渭、石濤、八大山人、“揚州八怪”等明清大師，從歷代大師的畫作中汲取養分，集各家之長，成為自己的代言人。他長期堅持觀察寫生，從現實生活中捕捉靈感，從平凡生活中發現美，使他的作品既有傳統的筆法又體現了鮮明的時代精神。他善於把自己樂觀豁達的人生觀和熱愛生活的情感體驗融入到作品中。無論花鳥魚蟲藤蘿，他都註重追求事物的形似，充滿了時代氣息和生活情趣。
作品典故
陳大羽書畫巡回展覽展示了許多姿態各異的中國畫公雞。但它展出了壹周，然後就被叫停了。為什麽？據說江青點名批評了其中壹只公雞，說它“翻白眼，拔羽毛，惡意地昂著頭，自下而上地看，做出壹副誓死奮戰的樣子”。並說是“陳大羽要挑戰無產階級專政”。要說那幅畫中的公雞是用類似攝影“俯拍”的方式畫出來的，那就有獨特的意境了。但那是形容階級敵人的壹種方式！妳看，在《智取威虎山》的劇照中，楊子榮用的是反手，壹眼看去就是正面人物。而且山雕是從上面拍的，壹看就不是好果子。妳在陳大羽的公雞畫中很有創意，這很好，但當妳“擊落”它時，它是壹只壞公雞。
這只公雞模型隨意地做了這樣壹個手勢，但後來她對陳大羽大吵大鬧。可是江青怎麽會有興趣和畫中的公雞過不去呢？原來中國上下幾千年，“雞”成了驅鬼鳥的俗世化身。據王甲《筆記集註》中的文字記載:“堯在位七十年，有幼熊來聚，麒麟遊於拓澤，梟逃於大漠。壹個有_ support的國家獻上壹只重獲光明的小鳥，“雙眼”的人用雙眼說話。它看起來像只雞，唱起來像只鳳凰。羽毛掉了，肉就飛走了。可以戰鬥趕走野獸，老虎，狼，讓惡靈無法加害。給瓊藥膏。或者壹歲，或者幾歲。中國人要掃地，才能希望有壹個光明的收藏。在它到來之前，中國人或木雕，或鑄金，就像壹只鳥，放在門戶之間，邪氣和醜惡自然就退卻了。今天，每年人們都會雕刻木頭和鑄造金子，或者在驢子上畫壹只雞。此畫像也。”文革期間，興風作浪的江青被明朝的鳥白眼睛盯著，由心而生，隨意翻臉。她自然感覺到壹向與惡勢力鬥爭的中國雄雞想與她“決壹死戰”，它自然害怕，不好發作，於是求助羅誌對陳大羽進行“莫須有”的指控。
“秀才之學在先，文藝在後”，“君子窮，才子識命。”這兩句話壹直被認為是文人和詩人的生活方式。當時正值“四人幫”當權的文革敏感時期，陳大羽敢於開壹個以“驅邪除惡”為主題的“資本主義特色”展覽，然後用壹只重獲光明的鳥打敗江青，可見其勇敢！他的骨氣和節操，不愧為齊白石僅存的徒弟！陳大羽被當時已近80歲的齊白石稱為“陳帝”，而白石老人說:“(陳帝)寫得比我更優雅”“吳釗之後，我獨見陳君。”“大禹”二字也是齊白石給的，可見其藝術性。
陳大羽，在壹片雄雞般的領土上，用雄雞的驕傲，描繪了中華民族偉大的雄雞靈魂！
代表作品
在陳大羽的寫意花鳥畫中，最引人註目的是他畫的雞。也可以說《畫雞》代表了他寫意的最高成就。陳大羽畫雞離不開齊白石的鼓勵。當年，他獻上壹幅公雞圖，請老師齊白石教他道理。大師似乎看到了大禹的未來，於是在壹只公雞的圖畫上寫道:“有這畫壹只雞的才能，天下人都有自己的眼睛，得天之賞。”大禹哥名不虛傳。“為了畫壹只好雞，陳大羽曾經畫了上萬本練習本。通過紮實的努力和不懈的追求，陳大羽終於被稱為“壹代名家”，民間“白石蝦蟲悲為馬，可染水牛黃州驢，苦禪鷹羽雞”的說法，可見人們對他藝術的肯定
這幅公雞圖是陳大羽的代表作。畫面上，紅梅爭奇鬥艷，公雞闊步歡唱。題目是:“紅梅爭春，邁著大步，唱著歌迎接日出。1976年，全國大日子，大禹。”鐘胤:“大禹(朱溫)，陳傲(柏文)。”打印兩張。
陳大羽《雄雞圖》是壹幅中心篆意入筆，側鋒為輔的畫面，用筆淡而澀，墨色濃淡幹濕兼備，色彩穩重艷麗。從這部作品中，我們可以清楚地看到陳大羽向他學習。梅花取自吳昌碩，以多筆為中心，體現篆書之意，蒼勁挺拔。邊上的公雞單筆出自白石老人，蒼勁淳樸。在井井有條的紅梅簇擁下，壹只雄雞昂首闊步，其英姿颯爽、桀驁不馴的個性和朝氣蓬勃的姿態，讓人不自覺地感到振奮和進取。
影響
陳大羽·陳大羽的繪畫藝術植根於幾千年的傳統文化土壤。50年代開始改革，逐漸形成自己的藝術思想和獨特的“羽毛風格”。
著名美學理論家王朝文曾說，陳大羽的作品表現出不近人情的獨特特征，那就是創造，那就是進步，那就是對傳統的繼承。著名文學評論家馮其庸說:“石鍋之畫，乍壹看也許並不驚艷，但只要妳稍微仔細觀察壹下，就會發現妳面對的是壹位在他所處的時代高高在上、才華絕倫的驚艷非凡的畫家。”
陳大羽擅長山水、花鳥、人物、書法、篆刻和詩歌。他之所以有這樣的境界，主要是因為他抱著“楊之高”、“鉆之勁”的信念，潛心繪畫，弘揚民族文化。在北京、上海、香港、新加坡等地區的展覽盛況空前，尤其是他的300幅遺作《1988》於3月20日至27日在中國美術館展出，每日觀眾超過10000人次。
陳大羽的名字被載入《中國藝術家詞典》和《百年美術史》。文化部出版的《中國美術五十年》，廣東只有三個人上榜，陳大羽是其中之壹。臺版《繪畫大師》還為陳大羽制作了畫冊。
成就
陳大羽的成就是多方面的。他曾研究過、、潘、等。長期以來，並參與了懷素、王鐸、吳昌碩、齊白石等名家的書法風格。尤擅篆書、草書，書體端莊典雅，充滿力量和趣味；他篆刻之初，追秦漢，受齊白石影響很大。他有技巧又笨拙，有活力又爽朗，有自己的風格。與繪畫成就並稱為當代“書、畫、印”三絕。他在繪畫上的成就與他的性格、心性、勤奮是分不開的，包括他在書法、篆刻方面的造詣。只有把這些分析結合起來，我們才能看到壹個全面的陳大羽。
他對寫意花鳥畫最大的貢獻，就是將傳統寫意文人畫背後的溫柔韻味，化為豪情奔放的現代情懷，以其獨特的畫風，將中國傳統寫意發展到壹個新的高度。
評價
在當代寫意花鳥畫家中，陳大羽認為陳大羽是最優秀、資歷最深、成就最高的壹位。在齊白石弟子當年所師從的為數不多的老畫家中，陳大羽以其獨特的面貌在校內外獨樹壹幟，對位藝術更註重在傳承中對神似的詮釋。
陳大羽和白石先生壹樣，既從現實生活中捕捉靈感，從平凡生活中捕捉被賦予藝術意義的題材，又發揚現實主義的創作精神。而且他繼承了白石藝術中樸實無華的氣質和清新流暢的筆法，他並沒有簡單地照搬白石的畫題，而是自己寫出來的。