2000多年前的春秋戰國時期(公元前770年~公元前221年)。
篆刻的發展和秦漢印章在古代人們的交往中被用作權力的象征和憑證。此外，吉祥語、孝行、黃章等印章也反映了古代社會生活的習俗和人們的思想意識。
古璽“益昌益生魯直”
最早的古璽是古璽，大多屬於戰國時期，也有春秋時期的遺物。古代印章分為官印和私印兩類。那時候不分等級都叫海豹。秦習慣寫“□”或“□”。印章有兩種:朱文(有凸字，也叫楊雯)和柏文(有凹字，也叫殷聞)。古代印章的形狀大小不壹，有長方形的，也有正方形的。
形狀，圓形和其他形狀。內容包括官職、姓名、吉爾吉斯語、蕭格局。古代印章是精工制作，或鑿或鑄；印章精細，構圖生動。朱文熙的邊欄有些寬，白文熙有很多有界的方塊。還有壹枚古篆與朱相間，也很獨特。可見當時印章的制作已經成熟。河南安陽殷墟發現三件類似古代印章的物品。有人推斷古代印章的起源應該在商代，但需要進壹步討論。秦朝時皇帝的印章叫璽，壹般人的印章叫印。秦篆是的摹本，類似於秦代的小篆。秦印的印章莊重美觀，在方形官印上加了“口”字和“田”字，在長方形印章上加了“日”字(又稱半通印)，這是秦印的顯著特點。秦印除了官印和私印之外，也是用成語印出來的，開創了後世隨便印的先河。
秦代葉儀鄉音
漢代是Xi印章發展前所未有的輝煌時期。在漢朝，除了皇帝的印章，其余的都叫印章。有些在官印裏叫印章或印文，有些在私印裏叫信章或信章。現在常用的印章壹詞，就是由此而來。中國印刷術在內容和形式上都比以前豐富，尤其是私人印刷術。中國印章是用苗族篆書印刷的。這種字體與漢代隸書的興起有關，結構簡單，筆畫平直。還有用漢印的鳥蟲書，很有裝飾性，是壹種古老的藝術字體。中國人和印度人分鑄和鑿。西漢印章多為鑄造，其中以西漢末年辛莽時期的印章最為精美。東漢印章的特點是雕版印刷。東漢末年因為社會動蕩和戰亂，官員和將領經常被調動或被殺，導致祭祀頻繁。通常，印章雕刻在預先準備好的空白上，印章大多未經裝飾。漢代鑄印莊嚴雄渾，雕版印刷精巧非凡。這兩種完全不同的風格，極大地影響和啟發了後世的篆刻。
漢代官權成(公章)
漢代孫乾的印章(私印)
古代還有壹種泥印，也叫泥印。琵琶剛被發現的時候，被誤認為是印章模型，其實是使用印章留下的印章模具。在紙發明之前，古人常把公文、賬目、書信等內容寫在竹簡上。在傳遞竹簡的過程中，為了嚴格保密，防止偽造，在竹簡的結上加了軟泥，再用鐃鈸蓋住
封印，這就是所謂的沈默。這種方法在古代也被用來密封壹些物品。由於印章印在泥上的擠壓，印章泥形成寬邊和集邊。印章印在泥上後，會出現化“白”為“朱”的特殊效果和厚重的藝術特色。
漢代易物(鳥蟲書印)
漢代《齊·石喻賦》(封泥)
三國、兩晉、南北朝的印章，基本上沿襲了漢印的形制。南北朝時期，紙被廣泛使用，於是出現了新的印章印刷方法，印章印泥的方法開始被廢除。取而代之的是用朱砂制成的印泥來篆印，稱為吸朱制。隋唐五代的官印，壹直到宋元時期，都有所放大，與朱文壹爭高下。印度文曲
來回彎曲以填充印刷表面的間隙。到了宋代，它發展成為九折篆書，失去了傳統篆書的優美法度。
元代副總統印(九疊篇)
隋唐宋元時期，書畫有了很大的發展。有些人，出於收藏字畫的目的，和畫家壹起對作品進行篆刻逐漸成為壹種潮流，以至於收藏印章、藏書印章、休閑印章盛行，這是實用印章發展到篆刻的重要因素。用鮮紅的印章在字畫作品上蓋章，這樣字畫作品就有對比了。
隨著書法和繪畫的有機融合，印章同時成為人們欣賞的對象，被稱為金石學和繪畫。宋元時期，人們對印章越來越重視，出現了能做到這壹點的文人畫家。此外，如的《宣和印史》、楊的《古印集》、的《古誌集》等都收藏了古印，五秋顏的《中國》寫的是元代。
最早的印度研究理論著作《學篇》。畫家兼書法家趙萌以擅長篆刻朱文而聞名。很多宋元私章也很有藝術感，有的出自文人之手。宋代的朱基篆和元代的華雅篆也各具特色，都有隸書和楷書的篆刻，是後世篆刻家重視的篆刻材料和方法。
古代印章的材質紋理多為金屬和玉石。雖然這些印刷品具有磨損極慢、掛久的優點，但由於其硬度高、雕刻堅硬，古代印章制作必須由專門的工匠制作。據說元末畫家王冕最早用胡頹子雕刻。早在古代印章就有石印，唐宋的私印中也有石印。彈性蛋白酶很容易雕刻。自從在王冕被采用後，它為文人和藝術家用刀雕刻開辟了壹個新的天地。明代的文鵬也記載了光石(凍石)的刻字。石印材料的廣泛使用為篆刻的發展提供了優越的物質條件。
篆刻流派的形成在明代中期，篆刻已經發展成為壹種獨特的篆刻。它已經從書畫的實用品和附屬品發展成為壹門獨立的藝術。篆刻這個詞，以前是指寫字，寫得壹絲不茍，“篆刻就是篆書，篆刻就是刻文章”，韓《法眼》也說“壹童子雕蟲篆”“壯士不為”，也指創作詞時煞費苦心地刻章刻句，後來卻成了篆刻藝術的名稱。篆刻是明清時期的專家，有很多派別。篆刻學校壹般以篆刻者的籍貫、姓氏、師徒關系和活動區域命名。從明中葉到清末的近500年間，出現了各種風格流派，從而推動了中國古代篆刻的發展。
到另壹個繁榮時期。明代文鵬是書畫家文徵明的長子。他的詩詞書畫都是家傳的，尤其是篆刻，在當代很有名氣。後來的篆刻家把他當作篆刻的始祖。文鵬為恢復漢印傳統做了很大努力。他的圓珠印，結合小篆，美觀，典雅，最有特色。刀法光明灑脫；規則的安排也相當巧妙。他的“六書為準繩”的思想，仍然是篆刻家遵循的規律。由於文鵬的倡導，篆刻才“暫時松懈和放松”。文鵬派稱武派。吳門篆刻家有、李、陳完顏、顧陵、顧信等人。與文鵬齊名的何震，早年師從文鵬，後又掌秦、漢之印。他在篆刻中創造了多種藝術形式，被譽為“師古不畫古”的“大師”，對後世影響很大。何震學派被稱為徽州學派。這壹派的篆刻家有、吳中、、金光憲、胡等人。明代有、甘□、朱踐、王垠等。都能夠創建自己的學校。
明朝？文鵬:《彈鋼琴的鶴》
明朝？何震:聽畫眉深處
隨著清代金石學的盛行和歷代金石學文物的大量出土，許多學者致力於這些文物和古文字的收集、研究、書寫和傳播，從而拓展了篆刻家的視野。清代篆刻流派之多，前所未有。清初程燧最為出色，其篆刻頗具創意。他的
白學過法文和中文印刷術，厚重而簡潔；朱喜用大篆，大篆光怪陸離，奠定了徽派的基礎。清中葉，篆刻進入繁榮期，高、王、巴維祖、董洵、胡唐等人的篆刻都獨具匠心，富有個性。其中，丁靜和鄧影響最大，成就最高。丁靜的篆刻直接來自明朝，主要是
朱踐也以漢印為宗，但他不以模仿過去為目的，而是從多方面吸收營養孕育變化，借古開今，成為浙派的先驅。這壹流派經過蔣仁、、席剛、陳玉忠、陳洪綬、趙、等八位傳人的繼承和發展，成為清代影響最大的篆刻流派。這八個篆刻家也叫西陵八。其中宋倩能突破浙派的藩籬，構圖創新，刀法富有立體感，成就最大。自丁靜以來，在篆刻發展史上，鄧是壹位集真跡、草書、隸書、篆書於壹身的開拓者。他的篆刻受程燧影響，早期被徽派模仿。他最初以小篆入篆，後來又加入了石鼓文和漢碑篆，開辟了印外印刷的新途徑。由於鄧是安徽人，他的篆刻被稱為皖派，也稱為鄧派。晚清許多篆刻家都受到了它的影響，如吳希載、徐三庚、黃士陵等。其中，吳希載是最能傳遞鄧派衣缽的壹位。他的篆刻、刀法使轉折生動自如，充分展現了筆法，提刀如筆，技藝嫻熟。他的印象是優雅的。後來，很多研究鄧史茹的人都是從吳希宰的篆刻開始的。清末篆刻大多籠罩在浙皖派，這已經不是什麽新鮮事了。此外，翁大年、王士敬、徐倫等人的篆刻，雖然功力深厚，壹味地循著秦漢，但終究是缺乏創意的。正是趙、胡□、吳昌碩和這些才華橫溢的篆刻家，以其高超的創造力，使晚清印壇重新呈現出生機勃勃的局面。趙在書法、繪畫方面都有很深的造詣，曾多次出入浙皖兩大篆刻流派。他不僅借鑒秦漢篆刻，還將銘文入篆，形成了他篆刻的多種風格。他的白文印刷凝重，朱文印刷絢麗多彩，刀石之間能表現出筆墨趣味。他的刻邊風格也是獨樹壹幟，突破了以往的陳規，最終確立了趙派的地位。吳昌碩是晚清壹位偉大的藝術家。他在詩歌、書法和印刷術方面都有很深的造詣。他的篆刻始於浙派和徽派，又從法中得到了鄧和吳希載。後致力於秦漢篆刻、篆泥、古陶文，並將石鼓文的筆法融入篆刻之中。擅長鈍刀出拳，刀法出拳。他的篆刻有壹種剛健古樸的美趣，被後人尊為吳派，在國內和日本印壇影響很大。這個學派的後代很多，其中史昭和陳師曾是最優秀的。黃士陵開始學吳希載的篆刻，後來轉向秦漢篆刻，特別喜歡用青銅器銘文入印；構圖巧妙，離奇有趣；刀也蒼勁壯闊，篆刻往往不加修飾，不提倡碎片化。他的篆刻淳樸，拙巧，在晚清印刷界異軍突起。因為他在廣州生活的時間最長，對嶺南篆刻家的影響最大。有人稱黃士陵篆刻為芝山派。
清朝？丁靜:古杭州沈心
清朝？鄧史茹:“情非主”
清朝？黃士陵《婺源於丹藏石書畫》現代篆刻家不斷開創篆刻流派的發展道路，借鑒民族優秀藝術傳統，突破秦漢、明清流派的篆刻規範，勇於創新，不斷探索，從而掀開了現代篆刻新的壹頁。有丁仁、王□、易、王大新、喬增邁、錢壽鐵、趙樹如、、壽詩公、賴楚生、傅抱石，其中齊白石影響最大。他的篆刻開始向丁靜、學習，後來又模仿趙、和韓篆刻。他還將《三公山碑》、《天壇碑》等漢魏書法融入自己的篆刻中。他用的是簡潔的單刀法和漢朝的“急”
張營造出壹種出奇跌宕、淋漓渾厚的風韻之氣。
我希望妳滿意。