千裏江山圖哪個朝代——答案：北宋。
《千裏江山圖》縱51.5厘米，橫1191.5厘米，絹本，青綠設色，無款，據卷後蔡京題跋知系王希孟所作，現藏故宮博物院。作品以長卷形式，描繪了連綿的群山岡巒和浩渺的江河湖水，於山嶺、坡岸、水際中布置、點綴亭臺樓閣、茅居村舍，水磨長橋及捕魚、駛船、行旅、飛鳥等，描繪精細，意態生動。景物繁多，氣象萬千，構圖於疏密之中講求變化，氣勢連貫，以披麻與斧劈皴相合，表現山石的肌理脈絡和明暗變化;設色勻凈清麗，於青綠中間以赭色，富有變化和裝飾性。作品意境雄渾壯闊，氣勢恢宏，充分表現了自然山水的秀麗壯美。被稱為"中國十大傳世名畫"之壹。
作品簡介
《千裏江山圖》為大青綠設色絹本，縱51.5厘米，橫1191.5厘米，氣勢遼闊超凡。全卷畫面上層峰巒疊嶂、逶迤連綿，圖中繁復的林木村野、舟船橋梁、樓臺殿閣、各種人物布局井然有序。畫中山石先以墨色勾
皴，後施青綠重彩，用石青石綠烘染山巒頂部，顯示青山疊翠。江河勾出水紋，與沒骨色彩形成反差對比。全圖既壯闊雄渾而又細膩精到，是青綠山水畫中的壹幅巨制傑作。《千裏江山圖》是王希孟18歲時作品，也是唯壹傳世的作品。
畫中遠近山水，氣勢開闊，村舍集市、漁船客舟、橋梁水車和林木飛禽，筆墨工致，位置得宜;全卷青綠重設色，表現了山河秀麗。
《千裏江山圖》後來被當時的宰相蔡京收藏，他在上面的提拔記述了宋徽宗指點王希孟，收他入翰林書畫院的經歷，王希孟在二十多歲的時候去世，關於他的史料很少。《千裏江山圖》後在清乾隆年間收入宮中，現保存在北京故宮博物院。
作者簡介
王希孟，北宋畫家(1096--?)，生卒年代不詳，他十八歲便顯示出不凡的繪畫天賦，為北宋畫院學生，後召入禁中文書庫，被壹代藝術帝王宋徽宗趙佶慧眼識珠，得到宋徽宗趙佶的親自傳授，經悉心教誨終成大器。半年後即創作了《千裏江山圖》，惜年壽不永，20余歲即去世，是壹位天才而又不幸早亡的優秀青年畫家。《千裏江山圖》是王希孟的"千古絕唱"。
王希孟可以稱得上中國繪畫引史上僅有的以壹張畫而名垂千古的天才少年。十多歲入宮中"畫學"為生徒，初未甚工，宋徽宗趙佶時系圖畫院學生，後召入禁中文書庫，曾奉事徽宗左右，但宋徽宗慧眼獨具:"其性可教"，於是親授其法。經趙佶親授指點筆墨技法後，藝精進，畫遂超越矩度。工山水，作品罕見。徽宗政和三年(1113)四月，王希孟用了半年時間終於繪成名垂千古之鴻篇傑作《千裏江山圖》卷，時年僅十八歲，此外再沒有關於他的記述，不久英年早逝。
作品賞析
古畫表現
《千裏江山圖》畫卷表現了綿亙山勢，幽巖深谷，高峰平坡，流溪飛泉，水村野市，漁船遊艇，橋梁水車，茅蓬樓閣，以及捕魚、遊賞、行旅、呼渡等人物的活動。全面繼承了隋唐以來青綠山水的表現手法，突出石青石綠的厚重，蒼翠效果，使畫面爽朗富麗。水、天、樹、石間，用摻粉加赭的色澤渲染。用勾勒畫輪廓，也間以沒骨法畫樹幹，用皴點畫山坡，豐富了青綠山水的表現力。人物活動栩栩如生。充滿了作者對美好生活境界的向往。
該圖作者以"咫尺有千裏之趣"的表現手法和精密的筆法，描繪了祖國的錦繡河山。畫面千山萬壑爭雄競秀，江河交錯，煙波浩渺，氣勢十分雄偉壯麗。山間巉巖飛泉，瓦房茅舍，蒼松修竹，綠柳紅花點綴其間。山與溪水、江湖之間，漁村野渡、水榭長橋，應有盡有，令人目不暇接。在運筆上，作者繼承了傳統青綠山水畫法，更趨細膩嚴謹，點畫暈染均能壹絲不茍，人物雖小如豆，卻形象動態鮮明逼真。萬頃碧波，皆壹筆壹筆畫出。漁舟遊船，蕩漾其間，使畫面平添動感。在用色上，作者於單純的青綠色中求變化，有的渾厚，有的輕盈，間以赭色為襯托，使畫面層次分明，鮮艷如寶石之光，燦爛奪目。布局交替采用深遠、高遠、平遠的構圖法則，擷取不同視角以展現千裏江山之勝。此圖無作者款印。清初梁清標簽題為王希孟作。
卷後有宋代蔡京、元代溥光和尚二跋，鈐「緝熙殿寶」、「乾隆禦覽之寶」等印二十八方。經宋代蔡京、內府，元代溥光，清內府等收藏，《石渠寶笈初編》等著錄。
畫面描寫
畫中描寫崗巒起伏的群山和煙波浩渺的江湖。依山臨水，布置以漁村野市，水榭亭臺，茅庵草舍，水磨長橋，並穿插捕魚、駛船、行路、趕腳、遊玩等人物活動。形像精細，刻畫入微，人物雖細小如豆，而意態栩栩如生，飛鳥雖輕輕壹點，卻具翺翔之勢。山石皴法以披麻與斧劈相結合，綜合了南、北兩派的特長。設色繼承了唐以來的青綠畫法，於單純統壹的藍綠色調中求變化。用赭色為襯托，使石青，石綠顏色在對比中更加鮮亮奪目。整個畫面雄渾壯闊，氣勢磅礴，充滿著濃郁的生活氣息，將自然山水，描繪得如錦似繡，分外秀麗壯美，是壹幅既寫實又富理想的山水畫作品，全圖既壯闊雄渾而又細膩精到，不愧是青綠山水畫中的壹幅巨制傑作。卷後有當時蔡京的題跋:"政和三年閏四月八日賜。希孟年十八歲，昔在畫學為生徒，召入禁中文書庫，數以畫獻，未甚工。上知其性可教，遂誨諭之，親授其法，不逾半歲，乃以此圖進。上嘉之，因以賜臣京，謂天下士在作之而已。"證明此畫是真跡無疑。
繪畫手法
《千裏江山圖》絹本大手卷，青綠設色。畫面上江水浩 蕩，浩渺天際，應是南方水色;而群山起伏，略少平原，危峰高聳，巖斷崖，卻是北方山景。構圖上充分運用"平遠"、"高遠"、"深遠"的結合，展現了大自然的鬼斧神工:崇山峻嶺，崗阜幽壑，飛瀑激流，樹叢竹林以及人類的創造:亭臺水榭，寺觀莊院，舟楫亭橋，村落水碾等等，以及難以計數、各行其是的眾人，是那麽的繁復而又融洽。全圖刻畫工細，水面滿勾峰頭紋，無壹筆懈怠。眾物皆合比例、透視，布置合理。而山石則以大青綠設色，也就是在勾、皴後，先以赭石鋪底，然後上石青石綠，層層疊加。石青石綠是礦物顏料，本來覆蓋性就很強，經層層疊加，質感凝重，與整幅畫的墨青、墨綠基調渾然壹體，鮮艷而不媚俗。雖然不似金碧山水那樣勾金線，卻依然感覺滿幅富麗堂皇，這也就是此圖較之前唐的青綠山水更趨成熟之處。
古畫地位
《千裏江山圖》為中國北宋青綠山水畫作品。中國十大傳世名畫之壹。作者王希孟，王希孟18歲為北宋畫院學生，後召入禁中文書庫，曾得到宋徽宗趙佶的親自傳授，半年後即創作了《千裏江山圖》。惜年壽不永，20餘歲即去世，是壹位天才而又不幸早亡的優秀青年畫家。