老子說，要樸素簡單。所謂“素”就是未染色的絲，“素”就是未切割的木。這句看似晦澀的話，其實只是為了保持它的真實性和簡單性。我覺得這句話很適合吳德才的書畫藝術，當今中國的書畫界百花齊放，五彩繽紛；良莠不齊，泥沙俱下。但難得的是，吳德才以他獨特的胸懷，堅持自己，堅持了幾十年的學書學畫之路。他不求張揚，不求功利，執著地挖掘古代碑刻、畫論，不動聲色，上下求索，日積月累，形成了自己的書畫風格，古樸、厚重、飛揚。美德總是給人以低調，但其實他出道很早。眾所周知，自20世紀80年代末以來，書法熱中出現了壹大批有才華、有影響力的青年書法家。正是在這個日益壯大的優秀書法家群體中，吳德才異軍突起，成名較早，相當引人註目。他的作品在全國展覽中多次獲獎。但在這榮耀和成功的背後，有誰知道他付出的汗水和艱辛？每個成功的人都有自己成功的原因，但我認為吳德才的成功來自於他低調不張揚的態度，來自於他“謙虛”的從容心態。德才是安徽人，經常在作品標題上寫“安徽人吳德才的書”。在中國歷史上，安徽人才輩出，文風鼎盛。以清代為例，除了“四王”之外，略顯活潑創新的畫派都在新安、宣城、古竹，後來移至揚州，再移至上海。黃祖籍安徽，長期在安徽工作，都是安徽人。書法上有甘家學派、徽派鄧、篆刻上有徽派程燧、等。，都是中國藝術史上不可多得的人物。精神徽記文化顯然對吳德才產生了巨大的影響。吳德才從青年時代起就長期生活在福建，福建的山山水水也滋養了他別樣風格的藝術心靈和徽誌。
文化和福建文化的雙重洗禮，開闊了他的藝術視野。他的草書是最勤奮和熟悉的壹種。他的草書有深厚的傳統技巧和優雅的風格。其方法可分為二王壹路。他寫了大量二王壹脈經典作品的作品，可以看出他的功夫之紮實。他的《鬥方》、《扇臉》、《手卷》等小品，技法嫻熟、穩定，幾乎每壹部作品都各有千秋。從大的角度來看，德才的書法整體風格精致，構圖嚴謹，情感淡雅。其中，楷書安詳精致；行書精致蒼勁；草書瀟灑真實，飄逸靈動，體現了壹種強烈的“簡而不繁”的思想。不管吳德才寫什麽文筆，風格和內涵基本壹致。他不咄咄逼人，不刻意，不壹絲不茍，不躁動，不粗暴，只從容不迫，不張揚，這在當今浮躁的書界顯得尤為可貴。德才的畫也可圈可點。也許正是因為童年在農村生活的經歷，塑造了他的謙虛、率真、樸實，這也讓他的作品更具魅力。德行的畫或山水，或竹石，或花鳥，或動物，多為水墨或色彩的寫意。他的畫不拘泥於造型，重在寄情達意，具有典型的文人畫特征。就像讀他的書法作品壹樣，妳也能感受到他“質樸無華”的魅力。美德的畫不標榜新奇，而是用自己的文化素養默默詮釋傳統。閱讀《德與德之畫》可以發現，他的作品精確而有節奏感，灑脫而從容，具有內在的力量，能夠做到自然意趣，用筆墨去推敲，用神韻去揣摩，用意境去欣賞。他的作品，無論是花鳥、山水還是人物，都有著濃厚的人文情懷。尤其是他的花鳥畫，不僅題材多樣，而且表現出色。他們從藝術的人文痕跡中提取隱藏的結構，用點線面的形式語言使藝術更加純粹，富有形而上的審美力量，從而賦予畫面永恒的生命，逐漸形成了自己的密而不繁、簡而不空、大而不亂的風格。中國的文化崇尚藝術的自然美，是“清水出芙蓉，天然雕琢”，也正是在這個意義上，德與能融入時代語境，使得他的作品在自然的筆觸中凸顯出自己獨立的藝術語言。平實樸素，書畫雙修。在我看來，吳德才的成功源於他的才華，源於他的勤奮，源於他的不動聲色。“技”字是中國書畫永恒的審美尺度，浮躁是技的大忌。德才兼備的國賢胡適先生曾有壹句格言:“板凳要涼十年，文章不空。”藝術也是如此，心浮氣躁，靈魂就永遠放不下。相信他單純的人格修養和書畫練習，壹定會讓他達到更高的藝術境界。
2065 438+06 04 18寫於福祿坊藝苑。
十年的謙虛和謙遜
石筱雨(作者:中國作家協會會員，福州大學教授，文學創作壹級)
我認識吳德才十年了。我認識吳德才是在2000年的夏天，當時福建的文藝工作者正在收集民歌。今年是龍年，21世紀的第壹年。我和吳德才跨過新世紀之交的門檻，壹起走在閩西的紅土地上。當時，出生於1965年2月的吳德剛剛35歲。他已經以畫家的身份進入書法領域，成為書法界著名的青年書法家。早在1992年，27歲的吳德才書法作品已入選中國書法家協會主辦的懷素書法研討會和草書作品展。就在吳德才進入“30歲”——1995的時候，他的書法作品獲得了由中國書法協會、中國美術家協會聯合主辦的中國首屆“書籍聖杯”國際書畫大賽銅獎。因為我從福州師範大學第壹附屬小學開始上小學，各科成績都很優秀，但是只過了“寫作”這門課。壹旦我的毛筆字偶爾被老師評為70分，甚至在個別毛筆字上畫個小圈表示寫得好，我就會激動得三天睡不著覺。因為，我的“寫作”成績壹般在60到65之間。所以我從小就對寫得好的學生特別尊重。長大後，我對書法家更感興趣。所以壹路走來，我壹直對比我小十歲的吳德才印象深刻。我很快發現，英俊的吳德才是壹個謙虛的紳士。無論是公開還是私下，
吳德才總是默默無聞地躲在人後，壹言不發。他是壹個沈默寡言的人，也是壹個謙虛低調的人，從不在人前大聲喧嘩。相對於收藏群體中個別特別愛出風頭、表現好的文藝家來說，吳德才真的配得上父母給他起的名字——又有才又賢惠。比如閩西的紅土地，無論我們去上杭縣還是永定縣，還是連城縣還是長汀縣，在文學家、畫家、書法家中，書法家是最辛苦的。因為閩西人民特別富有文化素養和藝術品味，所以特別喜歡收藏群中收藏書法家的墨寶。於是，在眾多照相機和攝像機的催促下，書法家們紛紛上臺獻寶潑墨。然而，壹旦眾多的相機和攝像鏡頭都撤離了，壹些性能好又愛炫耀的書法家就會“止步”並隨之離開——他們習慣了出現在鎂光燈強光照射的光圈裏。只有吳德才和幾個德藝雙馨的書法家繼續在那裏消磨時光，甚至深夜，試圖滿足被層層包圍的書法愛好者的要求。從這點來說，吳德才配得上他的農民家庭背景。簡單謙遜是他壹貫的原則。我和吳德才是在省文藝家聚會團的聚會活動後成為好朋友的，我們經常壹起參加壹些文藝家的聚會和活動。吳德才還是壹個躲在人後不發壹言的人，還是壹個從來不在人前大聲說話的人。但這些年，壹直在不斷書寫的吳德才，書法功力進步神速。他最擅長的是草書，但隸書和篆書同樣出彩，可以是雙寶石。他的書法整體風格精致，構圖嚴謹，氣勢奔放。其中，隸書雄渾細膩；篆書蒼勁自然，濃墨重彩；草書優美流暢，從字跡的細微之處就能體現出他內向的性格。由此，吳德才的作品被中國國際文藝作品博覽會認定為特級書畫作品。吳德剛剛告訴我:“書法的功夫是從打基礎開始的，而打基礎的關鍵是臨摹。要花很大力氣才能貼出來。”他的第壹個帖子是顏真卿的“許多寶塔”和歐陽詢的“九個成功”，後來擴展到其他著名的帖子。比如王羲之的《蘭亭序》，孫的《書譜》。不可思議的是，吳德每本字帖前後貼了壹百多遍。壹般人很難做到這麽努力。所以有記者這樣描述:“吳德才老師喜歡研究古代書法家的經歷，思考他們在歷史的長河中是怎樣的。
創造妳自己的風格。他對古典文化有很深的造詣，書法多以傳統詩詞為基礎，尤其是杜甫的詩詞。他能背誦許多古代名著。他藏書很多，大部分是書畫和古典詩詞的收藏。而且在吳德才的作品中，有很多獨特精美的扇面書法作品。要知道，他的扇面作品入選了首屆全國扇面書法藝術展。熱愛扇面書法創作，吳德才考慮到攜帶方便，適合在辦公室等小環境下書寫。至於扇面書法創作，吳德才強調:“在扇面上書寫書法，關鍵是要把握整體布局，配合扇面的形狀，及時改變字的構成和形式。它要求寫作者有很深的寫作功底。”這還不算，吳德才也是壹位擅長篆刻的篆刻大師。他的金石學不在書法之下，還年年獲獎。可以說，吳德才書法篆刻並重，兩手都硬。我曾笑稱吳德才的書法和篆刻技藝是“兩峰並立，堪比齊飛”。應該說我對書法藝術是門外漢，對篆刻也是門外漢，所以不敢對吳德才的書法和篆刻妄加評論。但這並不影響我對吳德才書法和篆刻技藝的欣賞。十年過去了，吳德才的進步很大，收獲也很豐富。我們都知道，壹個人的成長與他的人生軌跡和思想境界息息相關。這是出自西陵出版社5438年6月+2009年10月出版的《中國百名書法家寫蘭亭序》。
壹百個問題——吳德才的回答顯示線索:1。妳最崇拜的書法家是誰？為什麽？孫郭婷。無論從書法角度還是理論角度，都代表了壹個高度。答案就在他的書譜內容裏。2.妳最喜歡的平板電腦是什麽？為什麽？孫的書譜。理論與草書經典，研究“書譜”，理論與技法並重。成為書法家是妳的人生目標嗎？不完全是。人生的目標是成為壹名畫家。書法應該是繪畫之外的壹種技能，更重要的是應該具備壹個文人應有的綜合素質。4.如果妳不是書法家，妳會做什麽？專心閱讀，如古典文學、詩詞、對聯、現代詩歌、散文等。本人醉心於書畫，多年學習難改。5.書法或者書法家的身份改變了妳的人生嗎？不，是繪畫。詩詞書畫博大精深，尤其是書法，讓我潛心鉆研民族藝術最本質的領域，鍛造自己豐富紮實的藝術語言。6.如果沒有書法，妳的生活會是什麽樣子？我的生活將不再是追求和快樂。7.妳覺得妳的書法怎麽樣？高古蒼雄，俊雅秀穎，俊爽樸茂，實現了境界。我在臨池學書法二十多年，學過甲骨文、金文、秦篆、韓立、書法、真跡、草書，幾乎到了癡迷的地步。近年來，它還融入了漢簡。
、帛、六朝碑刻、造像、竹簡，力求高境界。筆墨之間有思想，醇厚有味道，在火炬中獨樹壹幟。若徜徉三代，心在自然。我們應該在繼承和創新上下功夫。8.妳認為書法創作過程中最困難的是什麽？眼高手低，筆技不如人。9.妳認為作為書法大師最重要的品質是什麽？優秀的傳統功夫，廣泛而豐富的文化背景，總是結合藝術形式、藝術觀念，豐富和拓展藝術作品的內涵。10.對想成為書法家的人有什麽建議？學習古墨，研究書畫史論，考察石碑，分析書畫源流。從古到新！“又是壹年春草綠，還是十裏杏花紅。”從以上的問答中，我們很容易理解為什麽吳德在短短十年內取得了豐碩的成果。衷心祝願安徽省青陽縣從山溝裏走出來的優秀農家子弟吳德才在未來的藝術道路上再創佳績，再創新高。
2010 1 14