縱觀張文浩先生的書畫藝術，我們會強烈地感受到壹種強烈的石頭之美，這是壹種雄壯或陽剛之美，即壹種瑰麗、奔放、玉蘭之美，體現了張文浩先生的精神朝氣和英雄氣概。金石氣是壹個具有豐富美學內涵的範疇。既華麗又陽剛。它充滿了壹種具有倫理價值的內涵，是壹種明確而高尚的人格精神。張文浩的藝術作品充滿了金石精神，這是壹種震撼人心的道德力量。
他在渭北的作品和他畫中的蘭草、樹幹給人壹種尖銳、清爽的震撼。他的書法點畫，如險峰突兀的巖石，尖銳有力，果斷而不造作。符合六朝時期造像、碑刻的狀態，其工匠刊鑿，刀刃清脆工整，往往形成壹種奇特的狀態。這樣的作品總能激發觀眾的精神，加上柏菲的靈活運用，更是魅力十足，意味深長。
張文浩先生在掌握歷代書法研究用筆精妙的同時，更敢於深入挖掘北碑枯幹與古拙神。這裏的幹不是指“幹”和“幹”，而是指它光彩奪目，不胖不粗。看到他幹癟沈穩的筆鋒，清晰地讓人想起張弓明凈帥氣又不失慈祥的面容。只有經過多年的艱辛和長期的醞釀沈澱，才能體會到這種藝術上的真諦！另壹方面，古拙生動地反映在他不流暢的筆中。書法到了這種程度，就不再是技巧的問題，完全是自己的問題了。似乎“孩子的身體”是靠著常人達不到的學術支撐來支撐的。有時它會左右搖晃，但整體重心是穩定的。看來誇張確實符合整篇文章的需要，不是低俗的書，而是它的精神！
2.葉鵬飛(中國書法家協會學術委員會委員、國家壹級美術師、劉海粟美術館館長)
從張文浩先生的草書作品中，我們可以看出他對線條的把握能力是得心應手的:書法線條的流動有壹種縱橫的氣勢，揮之不去，隨文章而變化。他似乎把自己的傳統意識變成了自己的，找到了符合自己審美和追求的線條。
他的草書表現了作為藝術家的創作意識，即強化造型功能，使字勢隨心奔放，產生意象效果。他最成功的壹點是，不像很多參與書法的藝術家刻意拆分字體，扭曲線條，作出低俗的手勢，但他大多發揮自然，強化抒情功能。
清初宋曹在《書譜》中說:“筆法貴而輕，不貴而亮，貴而滑，不貴而緊”，這在張文浩先生的書法中有所體現。他用墨色的平衡來追求“淡”和“順”。墨厚的話不容易做到這壹點，但他更難用厚墨寫出“淡”“順”的效果，這是他幾十年心血的結晶。
所以他的草書作品給人壹種流暢、流動的氣勢。無論是長長的大軸還是小巧的扇框，在視覺上總是表現出流暢和氣勢。
3.劉秋農(國家壹級美術師，中國書法家協會會員，常州市書法家協會主席)
張文浩的書法是有靈性的。汪曾祺提到“精神至上，形質次之，二者皆可見古人”。精神高於形式和質量，追求精神永遠是書法家孜孜以求的最高境界。而張文浩的書法理念和精神與此壹脈相承。他的書給人壹種強烈而濃重的感覺，充滿了藝術表現力，體現了張文浩豐富的藝術修養，使他能夠自如地駕馭自己的筆法。整張紙就像他日常的練功場，他的氣息來自於他的筆，他的韻來自於他的心。此外，幹濕濃淡的發揮，輕重緩急的節奏，跌宕起伏的美，最終表現了他作品的風格和趣味。
張文浩的楷書“似乎”是光明正大的。張弓擅長魏碑的厚薄、收正，尤以張夢龍、二聰、龍門二品見長。但是，如果妳看他的作品，妳會發現整體是平平穩穩的，觀者未必理解其趣味。但這體現了張文浩回歸楷書平實自然的創作理念，並不出奇制勝。就像古人認為智勇的千字文過於平淡，沒有變化和傳神之美壹樣，蘇軾認為比智勇功力更高的人，以粗獷豪放的情懷回歸自然純真的意義，人在當時是默默無聞的。
4.陸路晴(中國畫家協會理事、中國美術家協會敦煌創作中心會員、劉海粟美術館特聘研究員)
看文浩先生的墨竹，沒有壹根筆直挺拔的，但確實有壹種東倒西歪、扭曲變形的狀態來取悅觀者。不要！朱先生的竹，就是要做到“立”的品質，在竹的音樂中表現正確，用清麗飄逸的筆墨表現畫面的“潤”，用濃墨細棒為伴。紙上滿含深意，修竹淡雅。
情緒筆法是文浩先生的藝術墨質，其濃墨竹葉果斷而迅速地從枝頭掃出。幹部有厚發之意，豪放而不野，靈動而不滑，笨拙而不刻。做葉子的時候，壹定要在筆剛入紙的那壹瞬間，果斷而成熟，果斷而清脆的壹朵朵。晚了就弱了，快了就幹幹的。文浩先生對此耳熟能詳，但難以避免粗鄙和筆墨。這是同根同氣，什麽叫卑微和崇高！“這是畫中之眼，其竹出自文，好高！精彩！
5.李宇春(中國國家畫院盧禹舜畫室訪問學者，常州工學院藝術設計系副教授)
張文浩先生畫的竹子，多取壹兩個像，少則千，多則萬桿。“少花錢多辦事”的原則被先生很好地理解了，試著用鄭板橋先生的詩學來看待它。這幅畫有兩根竹竿和幾根枝葉，可謂極簡主義的形象。但是，仔細壹看，內容還是挺充分的。就形象而言，兩者有區別，枝葉多，區別少。就筆而言，竹莖以篆法篆，枝葉有李之意。就墨而言，墨色濃淡，黑白對比強烈；前厚後輕，近實遠虛。總的來說，文浩先生已經掌握了竹子的物理和繪畫理論。除了圖，更有板橋題，“不當官拋黑紗，袖子涼了。”寫壹根細竹，在秋風河上當魚竿。“詩歌。從這個角度來看，文浩先生是相當正直和超然的。
6.王元(中國書法家協會會員、王誌安刻字工作室訪問學者)
張文浩的草書筆，沈穩厚重，在二王乃至中，特別獻給皇姑和米芾。他擅長《閩南公》中的“刷”法，在英雄氣概上更從容剛健。在寫作過程中，他極澀，如“以錐畫沙”，有浩瀚古拙之美，有“漏痕”之感。用他的話說，宮緊宮松，以大局為重。他常常揮灑自如，又不失蕩漾柔美的體態，這在王獻之和黃庭堅的書法中頗有趣味。這實際上吸收了帖的優點，使他的碑帖書法不會死板、呆板。胡小石曾說:“每壹行都必須有血有肉，有感情。換句話說，它必須富有彈性，堅硬而不是石頭，柔軟而不是泥。”他在篆書、隸書、隸書、草書、書法中都用到了這壹行，尤其是草書，多以方體書寫。在碑學的基礎上，兼顧草書的細膩筆法，從粗中見細。尤其是在他的繪畫、題跋等小草書中，更是厚重飄逸，瀟灑而不輕佻。這得益於他幾十年來臨摹石碑的紮實功底，同時又結合了閩南語的“刷”法，沈穩而歡快，筆勢快如蛇。
7.朱明月(中國書法家協會會員、劉海粟美術館專職書法研究員、南京藝術學院書法系碩士)
唐漢·沃《懷素草書·屏風》詩雲:有屏風處，懷明。雖然落滿灰塵，但上面仍然留有厚厚的墨跡。怪石奔流秋溪，寒藤顧航歌。如果妳教水，妳會害怕變成龍。我內心不禁感到震驚。楊雄舒雲為心作畫，懷素草書如奇石寒藤，氣象萬千。細看張文浩先生的作品，有壹種字字如龍的感覺。張先生是常州書法界的前輩。文革期間寫了二處海報，後來做廣告公司寫了二處招牌，在龍城小有名氣。隨著時間的推移，張先生的牌匾上的名字已經看不到了。可想而知，當時他正在數米高的地方寫著名單。我覺得韓沃的這句話可能更適合形容張老師的名單。
8.虞夢(南京師範大學書法理論系碩士)
李殊先生從漢方碑出發，博采漢方碑之精華，推陳出新，深刻理解漢方碑的李殊精神。同時，他吸收了竹簡的書寫風格，並運用到他的事跡中，所以他能夠在簡約中突出靈動，成為他的另壹大特色。在當代多元化的現象中，表達自己的風格。
王先生用楷書法和唐人法，雄壯清幽，莊嚴肅穆。依我拙見，張先生的楷書應該從北碑造像中吸取大量營養，用筆幹凈，蒼茫蒼老，融舊為新，形成自己的風格。
王先生的草書書寫奔放，對線條的把握得心應手，構圖隨性而不失章法。它自然天成，體現了壹個藝術家的創作意識，既強化了造型功能，又使詞勢奔放，產生了意象效果，強化了抒情功能。
總之，王先生的書法蘊含著他對藝術的執著，蘊含著他對真善美的精神追求。王先生決心用蘸了汗水的毛筆，攀登他理想中的書法藝術高峰。