歐陽錫軍(文化部鑒定評估委員會副主任兼秘書長):他的作品從傳統繪畫和現代構圖中汲取靈感，強調形式，強調構圖，靈活運用色彩。整體布局處理得當，色彩搭配也合適。布局很悠閑，符合現代人的審美情趣，個性化標記突出。無論是帝制還是單純的尺度，都體現了壹種超越繪畫形式本身的優雅，給人以深刻的精神吸引。
夏碩琦(《美術》前主編，著名藝術評論家):山東壹直是著名畫家雲集的地方，朱全增就是山東人，所以今天很高興參加這個藝術展。心象自然，這個展覽的標題很好，給我的第壹印象特別深刻。目前寫意畫的壹個突出問題是，畫家創作的作品有相當壹部分流入了刻板，在畫中看不到作者本人。朱全增的畫給人的第壹印象可以用四個字來概括，就是心如風景。這四個字應該是他對自然的感嘆，對生活的感悟。因為有些畫家缺乏審美激情和情感，所以他們的畫往往缺乏激情。朱全增的畫講究“氣”，是壹種精神閃光。英氣，以筆墨形式表現出來的壹草壹木，是成功和突破的地方，也是最有價值的壹點。中國的藝術特別講究“氣”字。比如，壹個作家在寫書之前應該是“氣”的，我們可以通過他的氣息感受到他的激情。這就是朱全增畫中的感覺——他通過意境的結構和創造體現了生活的方式。朱全增的繪畫突破了通常的形式，表達了壹種對生活和自然的感受。
每壹件藝術品都有它的缺點和不足。我建議朱全增的畫可以充分利用這種氣息，在造型和筆墨上進行創造和追求，在筆墨上更進壹步，做到內外統壹，使之更有內涵，更協調。
此外，該模型還需要進壹步討論。
劉希琳(中國美術家協會理論委員會副主任，著名藝術評論家):我是1958考入山東師範大學的，我和朱全增是校友，之前有很多交流。今天看到他的新作，感覺進步很大。主要有兩點:第壹，他是真的潛心於中國花鳥畫的創作。他經常去雲南寫生，畫了很多花草樹木，體會到了寫生的魅力。剛剛看了他的木棉畫，覺得很不錯。我從他作品的構圖和筆墨中看到了他的提高和進步。現在的畫能不能超越古人還很難說，尤其是梅花的畫。我們只能從另壹個審美角度去體會。第二個進步是他的畫在筆墨和風格上都有所提升，這在他的作品中可以得到充分的體現。另外，我想提兩點。花草樹木有壹顆心。藝術家要用生命作畫，通過花草樹木表達人的感情。畫的雖然是花鳥，其實表達的是人的美好情感。希望朱全增未來的繪畫能在客觀基礎上向主觀方面傾斜，特別是向自己的主觀感受傾斜，以新的思維方式向新的方向前進。
朱全增是山東人，老實，畫畫太認真。朱全增的筆墨是“半工半寫”。希望他的畫能在無骨的方面多下點功夫，在筆墨上能輕松壹些，尤其是畫樹幹和樹枝。有了這種風格，感覺很不壹樣。希望以後能註意這壹點。相信再過十年，朱全增的畫壹定會更上壹層樓。
王勇(著名藝術評論家):當代中國山水畫和花鳥畫的壹大問題是千篇壹律，突破傳統筆墨公式的作品不多。這並不是說我們沒有好的畫家，只是我們缺少有新思想的好畫家。朱全增的花鳥畫有壹些新意和突破，應該充分肯定。他的畫範圍很廣，吸收了山水畫的壹些特點，立體的透視，尤其是深遠的透視，令人耳目壹新。目前很少有畫家能把山水畫和花鳥畫結合起來。滇畫家王津元的作品比較深沈，朱全增的畫比較寬廣，很有氣勢。畫畫不在於畫框的大小，壹幅小小的畫也讓人感受到它的大氣。朱全增的筆墨各有特色。壹般來說，壹幅畫的筆墨和色彩是不搭配的。如果筆墨和色彩都講究，會給人壹種俗氣的感覺，而朱全增的筆墨和色彩處理得很精致，筆墨結構發揮得很好，達到了和諧統壹。他畫的樹幹很重，構成了整幅畫的框架和特點。
另外還有兩點建議:第壹，希望朱全增在以後的繪畫中能適當限定自己的題材。人們可以畫壹些不太熟悉的題材，畫壹些比較少見的題材，從而在相對陌生的平臺上騰出更多的空間。第二，希望他能進壹步處理好現實和繪畫的關系。虛實結合是關鍵，也是最高境界。筆墨的虛實關系，乍壹看應該更有創意和詩意。筆墨可以放得更開，但不顯效果。中國藝術本身就是現實與現實的結合。
陳醉(著名藝術評論家、畫家):朱全增的作品給人的總體印象是壹種追求，壹種心靈的震撼。他的畫有以下幾個特點:壹是畫幅大，特別註重樹枝的刻畫；樹幹刷漆的時候會撐起大支架；二是朱全增對傳統技法的掌握比較紮實，對筆墨的掌握非常嫻熟；第三，註意色彩效果的運用；第四，註重對生活的觀察和素材的收集，體現壹種追求。這有壹種階段性的感覺，也有壹種過渡的感覺。他擅長畫小畫，但這種傳統技法在大畫創作中並不和諧。對於壹個畫家來說，任何技法都可以。沒有好壞之分，只有畫的好與不好。對於壹個畫家來說，首先要找準自己的方向，懂得運用線條的和諧。可以很寫實，也可以很抽象，寫實或者抽象都可以畫的很好。希望朱全增能把握住自己想要擺脫和追求的東西，讓自己的作品以新的面貌出現。
沈學仁(著名畫家):這些年來，從東到西，從南到北，我看了很多畫。用非常細的線條來表現壹個大畫面並不容易。朱全增的畫很好地體現了他開放的心態。他的畫把樹幹和樹枝結合得很好，尤其是荷花和蓮莖。作品《大唐歌行》是壹部表現力極強的代表作。
賈(首都師範大學教授、著名畫家):朱全增這幾年畫了很多名作，畫中有很多新的東西。他畫木棉和石榴畫得很好，他畫得很有技巧。在我看來，畫壹幅大畫要用壹大筆錢，色彩和形象並重，否則整個畫面看起來會有點幹澀，缺乏筆墨。整幅畫要充滿精神，要有虛實關系，這樣畫出來會更有紀念意義。我由衷地為朱全增創作了大量新作感到高興，也希望他通過學習和借鑒取得更大的成就。
吳如意(著名畫家):朱全增的畫有男子氣概，木棉樹有英雄氣概，要表現出來。
石艷萍(著名藝術評論家):朱全增的畫表現的是生活意象，是心與意的結合。他在內心表現出理解之美。畫幅很大，構圖不好把握。但畫的整體布局處理得當，色彩搭配也很好，布局沈穩和諧，自然與感情有機結合。
如果朱全增能進壹步思考筆的靈性和墨的飄逸，他會有更大的成功。
尚建國(著名藝術評論家、詩人):看到朱全增的畫，感覺2006年的春天已經到來。我是壹名印刷工，也是壹名詩人。俗話說:“詩中有畫，畫中有詩。”我從朱全增的畫中找到了詩的意境。還有壹種感覺是看到他的畫就想寫詩，寫詩的欲望已經萌發。
高潤祥(空軍報社文藝部主任，著名作家):朱全增的畫有很濃的傳統意味，筆墨很好。以前看過他的畫，今天發現他的畫裏有很多內在的東西。我從他的畫中感受到了山東人的豪爽。這是壹種風格的體現，也是作者自身修養和意境的提升。
畢(著名畫家):我和朱全增相識多年，感情很深。我們可以說無話不談，像知己朋友，情同父子。今年，他剛好50歲，我84歲。從年齡上來說，我可能還可以。就成就而言，我真的不應該坐在這裏。我今天參加了這個研討會，見到了許多我過去尊敬的專家。很高興聽到大家對朱全增提出的這些要求，感覺很好。特別是的林先生提到，十年後還會在這裏為朱全增舉辦壹次研討會。我相信那時的研討會壹定會比現在好很多。
劉玉華(著名書法家):我個人認為新增的展覽是赴京趕考，龍宮探寶。今天聽到了很多好的評價，對我觸動很大，也讓我學到了很多。非常感謝各位老師和同事對朱全增直言不諱、真誠相待的話語。相信他會繼續努力，創作出更多具有藝術個性的優秀作品，努力打造屬於自己的藝術春天。