2010、12、17上午，由中國國家畫院支持，中國美術出版社、榮寶齋畫院、福建省美術家協會、福州畫院主辦的紀念國畫大師沈錫純百年誕辰學術研討會在京舉行。張第十屆全國政協副主席；全國人大常委、臺盟中央常務副主席汪毅夫；原商務部部長、福建省省長胡平；福建省政協副主席陳雲；中國國家畫院院長、中國美術家協會副主席楊曉陽；人民美術出版社副總編輯楊林；榮寶齋畫院常務副院長唐慧；王福建省美術家協會副主席兼秘書長；福州畫院院長王和平。邵大展、、、羅世平、、、姚、、韓克、張建平、王敬之、老樸、沈壹丹、劉、、、張敬之、吳秋雨、陳玉良、尹然等藝術家、評論家、畫家，以及沈錫純生前的家鄉領導、親友。
與會專家表示，沈錫純先生是新中國誕生後福建畫壇的元老級人物，是“閩派”畫家的重要代表，是民國時期福建最有影響的民族畫家，是福建解放後中國繪畫藝術開拓時期的組織者之壹，為福建藝術的繁榮做出了重要貢獻。他集海派和嶺南畫派之精華，吸收多派之所長，堅持師夷長技，創新自立。他壹生經歷了許多困難和挫折，但他仍然充滿激情，決心追求藝術，而不向逆境屈服。他強調的“繼承傳統，師法自然，博采前人之長，汲取生活之源，然後研磨、領悟、創造、創新”的思想，至今仍有很強的現實指導意義。他勸導年輕壹代，鼓勵他們以對歷史負責的態度認真對待藝術創作和事業，培養了許多藝術界的優秀學生和精英，深受年輕壹代學生的喜愛。
與會專家認為，沈老在中國畫領域耕耘80余年，藝術實踐碩果累累。作為福州畫院的元老，他在繁榮藝術創作、推動中國畫研究、團結畫家、服務群眾等方面做了大量卓有成效的工作。他繼承傳統，不斷創新，為人民留下了寶貴的精神文化財富，得到了黨和國家領導人，以及省市各級領導的肯定，贏得了海內外同仁的尊敬，也為福建畫壇增光添彩。舉辦此次活動，將使全國藝術界更加了解沈老的高超藝術和英雄壹生，將進壹步促進福建與全國的交流與發展，進壹步拓展藝術發展的創作潛力，為中華民族藝術事業貢獻力量。
福建省政協副主席陳雲在致辭中指出，沈錫純先生是壹位德才兼備的藝術家和教育家。他從小就有理想和追求，充滿了英雄氣節。他早年積極參與進步運動，因此入獄。他過著仇恨、正直的生活，以畫筆為鋼槍投身抗日救國，不惜失去壹切；他愛生如子，壹心壹意培養後期的秀。天下人才濟濟，桃李滿天下。他淡泊名利，崇尚簡樸，積極參加任何有利於國家和民族的活動。解放後，盡管多年遭受不公正待遇，但他沒有向逆境屈服，始終懷抱愛國之心，熱愛人民，熱愛家鄉。晚年，沈老心系祖國統壹，積極推動兩岸交流。他的許多畫作，如“紅巖之聲”和“蘇櫻高俅冀淮海峽”，表達了他熱愛海峽的願望。1998還以年近90的高齡親自率團到臺北舉辦畫展，在臺灣省內反響很大，為兩岸交流做出了自己的貢獻。作為中國民主同盟的壹員，他壹生熱愛祖國，熱愛人民，追求民主進步，是中國生產者黨的好朋友。項南同誌在福建工作時，很佩服沈老的人品，稱贊他“用畫家畫大地，壹生為人民服務”。
遵照沈錫純先生的遺願，家屬代表在論壇上宣布，將捐贈沈錫純先生的部分精品成立“沈錫純藝術教育基金”。第壹筆捐款200萬元將作為助學基金，幫助武夷山生活工作多年的貧困學生。
座談會後，舉行了“紀念沈錫純百年誕辰回顧展”開幕式。張、王義夫、、陳雲、為展覽剪彩。本次“精細回望展”精選了沈錫純先生不同時期的60多幅代表作品，展示他80多年的藝術成就，將在北京飯店船美術館連續舉辦兩天。
中共中央常委、全國政協主席賈慶林，中共中央政治局委員、全國人大副委員長王兆國，福建省政協主席，國民黨中央常委沈等向活動贈送了花籃。
文化部藝術中心藝術鑒定評估委員會副主任兼秘書長歐陽錫軍:沈錫純先生是福州畫院創始人之壹，詔安畫派第四代大師，“閩派”畫家的元老級代表，現代詔安畫派(閩派)中國畫的傑出代表。1933畢業於上海新華藝術學院，作品入選1937《中國古今名畫》。他的個人傳記和繪畫作品被收入中國現代美術史第壹部編年史《中國美術年鑒》，成為民國時期福建最具影響力的畫家。其作品融合了海上畫派和嶺南畫派的精華，在畫“活虎”方面獨樹壹幟。他們還以雄偉險峻的山水、新穎的花卉構圖和栩栩如生的魚、蟲、鷹、鶴而聞名於海內外畫壇。寫實，擅長寫半場、寫意、長卷花鳥、草蟲、山水、人物。他的作品集“嶺南”與“兩江”風格於壹爐，將西洋畫的造型與中國畫的筆墨、意境、意趣有機結合，開創了新中國畫。他的藝術特色很強，他的藝術在全國都有很大的意義。他的成就是人們已經充分認識到了。從福建書畫界近日舉行的福建嘉德名家字畫藏品拍賣會上，已故老畫家沈錫純的作品《雲山萬裏》以24萬元成交，這標誌著“價值窪地”中的閩式字畫價值開始穩步回歸。可見沈錫純的作品有很大的升值空間。《熊峰》等6件作品以30多萬元成交，拍賣所得200多萬元。“沈惜春藝術教育基金”成立，首批捐款200萬元，將用於資助為沈老生活工作多年的武夷山貧困學子。“德藝雙馨，善良有效”這四個字，是與會專家對沈錫純80多年來在中國中國畫創作領域和中國美術教育領域辛勤耕耘的深刻認可和衷心感謝。
中國美術館館長、中國美術家協會副主席範迪安:沈錫純先生早在20世紀初就學習繪畫，特別是在上海新華美術學院。他受到許多著名藝術家的指導，具有廣闊的文化視野，這很好地形成了壹種學習傳統和感受生活的創作方法。因此，他早在20世紀上半葉就活躍在中國畫壇，得到了當時畫壇的認可。他的藝術特點是:第壹，工筆與寫意融合得很好。從他的工筆畫中，我們可以看到寫意文人的氣息，在他的寫意花卉、老虎畫等題材中，我們可以看到壹個好的造型。無論是工筆還是寫意都能很好的銜接，這是壹個很重要的藝術特點。第二，他的作品具有鮮明的福建繪畫傳統和文化傳統。早在明清時期，福建畫家就創造了特別有活力的造型風格，形成了福建畫風對全國畫風的影響。沈錫純很好的繼承了這種動感的造型風格。從他的作品中，我們可以清楚地看到壹個非常生動活潑的場景，畫面非常活躍，很好地傳達了大自然的生命氣息和氣象。第三，他壹直堅持自己的藝術信仰。雖然受到了不公正的待遇，但無論生活多麽坎坷，他都堅持創作，無論是在省會福州還是武夷山，都和許多老壹輩畫家壹起組織了許多活動，創作了大量優秀的作品，豐富了福建的地域文脈和面貌。
中央美術學院藝術史系教授、博士生導師邵大振教授:沈錫純先生是他那壹代知識分子、畫家的代表。五四運動後，他通過接受中西結合的藝術教育而走向畫壇。在接受了中西藝術的教育後，他努力學習傳統、筆墨、文化的傳統，發揮自己的個性，將西畫的造型與中國畫的筆墨、意境、情趣結合起來，創作出了新穎的中國畫。所以他的藝術很有特色，他的藝術具有民族意義。我們應該充分評價和豐富他的成就。西畫講究造型，中國畫講究寫意、情感、風格。兩者的融合是非常困難的，但沈錫純先生在這方面做出的成績值得我們尊敬和敬佩。作品有水墨畫、工筆畫、重彩畫等。水墨畫有文人寫意，大量使用艷麗色彩。中國水墨畫很難用色彩，壹般講究水墨畫的典雅。但沈老師做了很多大膽的嘗試，在壹些水墨畫中嘗試使用色彩，產生了另壹種藝術效果和創意。他在中國水墨畫的色彩運用方面下了很大功夫。沈老壹生經歷了很多挫折，但無論順境還是逆境，他始終保持著壹種善良的精神，壹種熱愛人性、熱愛自然的精神。所以沈先生是壹個不應該被埋沒的藝術家。我們應該發揚他的精神，繼承他的藝術技巧。這對當代中國畫的發展具有積極的意義。
中國人民大學博士生導師陳傳席教授:沈錫純先生不僅是壹位畫家，更是壹位仁人誌士，壹位卓有成就的人，壹位品德高尚的人，壹位有氣節、有骨氣的領軍學者。古人說“畫是人傳的，不是人傳的。”沈先生是畫家，因為他的生命比繪畫更重要。作為畫家，沈先生是非常成功的。他十歲前就學習繪畫，很有天賦。少年時曾赴汕頭、廈門美術學院求學，後赴上海求學。師從潘天壽、朱等大師學習繪畫。我們從他的畫中也可以看出，他學習了海派，雲南天，揚州八怪，尤其是雲南天，在他的畫中有明顯的痕跡，真的是集眾人之長。沈錫純先生畫山水、人物、花鳥、動物都很好，但我覺得他的人物畫最好。沈錫純的《虎雕圖》寄托了他的思想感情，壹種對國家和民族的責任感。老壹輩的傳統知識分子對國家和民族的文化有著強烈的責任感，值得後人學習。我們不僅要學習沈錫純先生的藝術探索精神，更要學習他作為傳統知識分子對國家和人民的責任感，以及他的氣節和骨氣。
政協委員、中國美術學院美術研究所博士生導師陳醉教授:雖然年輕壹代對沈錫純先生並不熟悉，但重溫他的作品給我留下了深刻的印象。最讓我印象深刻的第壹點也是最重要的壹點，是上世紀三四十年代有所建樹的老壹輩藝術家的拼搏精神和執著精神。其次，沈錫純先生在繪畫上為我們樹立了很好的榜樣，在人格上為後人的青春樹立了更重要的榜樣。國畫講究畫與人品，沈錫純先生這樣的人當之無愧是典範。第三，他的畫和他的人格和畫壹樣精彩，和他的人格和畫緊密結合。他的畫表現了愛國主義和強烈的憂患意識。比如他畫老虎獅子，寄托了他當年的愛國情懷，寄托了他對國難的態度，寄托了他對侵略者的怨恨，寄托了他對我們民族復興的寄托。他畫的老虎很有分量，給人的感覺是畫雖然是宣紙做的，但是拿不起來，很重。這是他的筆墨風格。第四，他的畫題材廣泛。從他的山水畫和花鳥畫中，我們可以看到深厚的傳統功夫，他的訓練和他自己的創造力都可以體現出來。而且比傳統的顏色多壹點，變化多壹點。這是他對中國畫的進步和貢獻。第五，他能跟得上時代，跟得上時代發展。
博士生導師、中央美術學院藝術史教授羅世平先生:我看過沈錫純先生的畫，有兩大感受:壹是沈先生的畫給我壹個突出的印象，就是他的畫裏有壹種浩然之氣和“善良”。高尚的精神來源於傳統的道德風尚，在中國傳統的文人階層中只能算是正直的精神，這壹點在沈先生的作品和詩歌以及他的人生經歷中都有充分的體現。“學而優則仕，道而不思進取。”在這條藝術之“道”上，沈先生從故鄉走到了嶺南、上海。整個過程伴隨著中國的百年進程，他在“道”上完成了壹個有良心的畫家的培養。盡管受到來自不同階段和各方面的沖擊，他的信念從未動搖。到了晚年，這種英雄主義依然存在，而且還是純粹的英雄主義。這就是中國精神，在他身上得到了充分的體現。第二，他的畫和他的藝術體現了時代精神。他是中國傳統繪畫向現代繪畫過渡的重要人物中的傑出代表。他的成長過程是中國現代繪畫現代化進程中壹個非常重要的階段。他以藝術如何隨著時代的變遷而發展，傳統藝術如何融入世界文化的大潮，如何更深入地發展傳統藝術為目標，不斷尋求傳統文化發展的新路徑。沈老的作品中有很多新的東西，帶著時代責任感的探索在畫中得到充分的體現。他學習了很多不同時代的新東西，緊跟時代。在他的繪畫中，既有福建的地域特色，又有他的藝術實踐過程，還體現了傳統繪畫走向現代化的各種實驗。所以沈錫純先生是壹個可以進入中國近代史百年來觀察的畫家。我覺得應該好好研究他。
中國美術出版社副總編、書法家、藝術評論家楊林:沈錫純先生不僅是壹位畫家，更是壹位具有社會責任感和正義感的民族鬥士。抗戰期間，沈先生以畫家身份捐贈了大量畫作，為國家抗戰做出了貢獻。沈老師擅長畫花鳥、山水、人物，尤以畫老虎見長。他畫的老虎栩栩如生，細致入微，給人壹種積極向上，充滿活力的精神。而且我覺得他作品中的老虎可以根據心情的不同畫出不同的樣子，這在壹般畫家中是很少見的。就像他上世紀三四十年代做的老虎壹樣，氣勢磅礴，氣勢磅礴。此時，老虎具有壹定的象征意義，顯示了中國抗戰的決心和信心。1949前夕創作的虎，表達了對新中國的向往。1988創作的《善與有效》，體現了壹個畫家對社會、對人生的態度。我覺得這幅虎畫裏有壹種愛，用今天的話說就是“和諧社會”。在這方面，沈老師有壹種超前於時代的感覺。人民美術出版社出版《沈錫純畫集》具有積極意義。首先，傳遞優秀的藝術作品，感染更多的人。其次，有利於發揚老壹輩藝術家淡泊名利的精神，樹立壹以貫之的榜樣。
榮寶齋畫院常務副院長、著名畫家、藝術評論家唐慧:看沈錫純先生的作品，感覺很震撼。他在中國畫的討論中有自己的目標和追求，形成了自己的風格和精神。這種精神讓我們感動。像沈老這樣的老畫家，需要我們去推廣。希望藝術界也能形成這樣的氛圍，眼光不要只盯著少數所謂的大師、大師，也要盯著像沈錫純先生這樣追求藝術的藝術家、教育家，他們的貢獻才是最大的。沈先生創作題材十分豐富，擅長山水、花鳥、人物，尤以花鳥畫見長。福建花鳥畫整體比較濃厚，比較傳統，從沈先生的作品就可以看出來。正如大家所說，他的虎畫不是表現壹個人的性格，而是表現了老虎性格的方方面面，很有特點，也很成功。老虎的表情豐富，動態多樣，有人情味，有畫家的情懷在裏面。
中國書畫名人聯合會副會長姚:沈錫純先生的畫多種多樣，非常精彩，但他特別自豪的是他的虎畫。經過多年的錘煉，形成了自己的風格，獲得了“活畫老虎”的美譽。為了畫壹只真老虎，他曾經冒著生命危險去山裏看壹只真老虎。他對藝術的癡迷和追求可見壹斑。我覺得沈老師的畫有三個特點。第壹，他註重造型和筆墨。他的畫造型非常傳神，因為是以真老虎的素描為基礎，所以結構生動嚴謹；因為他畫的山水花卉都很基礎，景物與老虎緊密協調，很有風格。第二，看到沈老畫的老虎，真的看到了壹種浩然之氣。這個“氣”從何而來？是中國畫的寫意精神。畫老虎其實就是畫自己，畫民族，畫時代。這位老先生壹生坎坷，但他從思想上和骨子裏熱愛自己的國家、家鄉、知識分子和學生。他把自己的經歷沈浸在教育中。他為抗日戰爭捐了幾十部作品，文革期間遭到迫害。他把他的精神融入到他的老虎作品中，表現出壹種高潔挺拔的精神，讓人覺得這種“氣”是偉大的。再次，沈老先生的畫有著濃厚的傳統文人精神，尤其值得當代人學習。作為壹個老前輩，壹個老藝術家，他能堅持壹生，在自己美好的精神家園裏長命百歲，是因為他遠離名利，遠離時代，沈浸在藝術的追求中。他的虎畫強烈體現了英雄主義，壹是民族精神，二是時代精神。他把這些精神留給了我們的後代，這是傳統文人的精神，我們應該繼承發揚。
北京大學歷史文化資源研究所研究員劉墨博士:沈錫純先生的畫，無論他的山水、花鳥，還是他的虎畫，都蘊含著壹種生命力，這種生命力來自於他生活的深處。看他的虎，妳會發現它很“生氣”，真的是“虎虎生威”，代表著他頑強的生命力，而這種生命力是不會被任何現實壓迫摧毀的。到了晚年，沈先生作品的筆墨不僅沒有減弱，反而越來越濃。通過繪畫，我們可以發現他具有中國文人可貴的氣節和品格。我們這個時代最珍貴的是什麽？就是這種東西在沈錫純先生身上。我們作為知識分子、藝術家或現代學者，應該保持和繼承沈先生所具有的氣節和品格。這是沈老師最需要我們學習、紀念、崇拜的。
文化部郭雲文華書畫院理論委員會副秘書長陳玉良:透過沈老的筆墨，我們看到了壹位品格卓越的老先生。他用百年書法寫出了壹個正直、善良、豪邁，但外表卻壹以貫之的傳統文人形象。中國畫講究風格。在《謝赫六法》中，傳神神韻被列為“六法”之首。傳神神韻強調畫貴在意境，能使人讀後有“余音繞梁三日”之感。格調不高的作品，只能談事寫事。雖然描述的很詳細，但都沒能傳達出畫外的聲音。這種工作不可取。沈老的作品厚重典雅。這就是我們看到他的畫後如此激動甚至肅然起敬的原因。沈老對雲南天的無骨畫有很深的學習和研究，這在他的花鳥畫中有很深的體現。所謂:學古而不拘泥。沈老借鑒了雲南天清新秀麗的畫風，又融入了謝赫所強調的“用筆有骨法”和“用色有類”，最終形成了他傳統功底深厚、獨具特色的畫風。
總結起來，沈老的畫有以下幾個特點:壹是造型準確，筆法巧妙。沈老的花鳥畫早期深受詔安派的影響，又受到學院派的浸染，融合了海派和嶺南派的長處，最終變得清新、淡雅、厚重。他以自然為師，謹記“筆墨當與時俱進”，這也是他的畫既有準確的造型，又有優美的色彩的原因。他的虎畫深受張山馬的影響，這不僅體現在技法的傳承上，更重要的是影響了他的人生。張善元的嫉惡如仇在沈老身上體現的淋漓盡致。這就是所謂的人品如畫的原因。第二，深入淺出的解釋。在傳達好情感的同時，也能把握住時代的脈搏。沈老的《1937年的寒冷》、《1949年國慶時祖國的春天》、《80年代步入晚年時的善良與英雄主義》等作品，既反映了壹個文人對祖國命運的焦慮與喜悅，又很好地保存了歲月的痕跡。沈老對時局的掌控能力，對大局的掌控能力，都是通過情緒潛移默化的流露出來的。也許這是他的作品能感染人的最重要的因素。也是他的作品最終經得起考驗，最終得以流傳的原因。