勞倫斯:我對如何找到好的藝術家更感興趣。

簡介:洛倫茨，那翔畫廊經理。他出生於瑞士，在蘇黎世大學和復旦大學學習歷史，主修中國歷史和藝術史。1980，開始在香港壹家畫廊工作。1990年，他搬回上海，在上海工作，直到1995年，那翔畫廊成立。從那以後，他組織了60多次展覽。那翔畫廊的主要目的是向公眾展示和弘揚中國當代藝術。2000年，那翔畫廊作為第壹家來自中國的畫廊進入巴塞爾藝術展。2005年，那翔畫廊入選1945以來全球最具影響力的75家畫廊(《國際美術館——從戰後到上世紀末》作者為泰晤士& amp；哈德遜出版社)。2006年，勞倫斯被《國際藝術》雜誌評為世界藝術領域100最具影響力人物之壹。關於那翔畫廊那翔畫廊在過去的十年裏以其藝術創新、誠信和堅持不懈地呈現高質量的中國當代藝術而享有盛譽。作為中國第壹批當代藝術畫廊，那翔畫廊參加了許多國際知名的藝術博覽會，如巴塞爾國際藝術博覽會、法國國際現代藝術博覽會和邁阿密巴塞爾國際藝術博覽會。也是中國唯壹入選《國際畫廊:從戰後到新千年》壹書的畫廊。這本書是描述當代藝術的策展人、藝術家和空間的重要作品(杜蒙，2005)。從1996，在酒店過道開始第壹次展覽的那翔畫廊，現在在上海莫幹山藝術公園50號有壹個由兩個舊倉庫(那翔畫廊主樓和H空間)改造而成的空間。2008年，那翔畫廊在北京設立了壹個空間(北京那翔)。2010，那翔畫廊在上海桃浦設立的展覽圖書館對外開放(那翔桃浦展覽圖書館)。在那翔畫廊的H空間舉辦的展覽有大量廣泛的藝術品收藏，可能因為他們的收藏被送往拍賣而吸引了如此多的媒體關註。尤倫斯是最早的中國藝術家收藏家之壹，許多中國藝術家因尤倫斯的收藏而成名。收藏者有很多，尤倫斯不是唯壹的壹個。至於中國當代藝術未來的走向，我覺得還是會保持現在的樣子。壹些西方藏家總是懷疑中國當代藝術是泡沫，不應該有這麽高的價格，但還是有人會繼續購買和收藏中國藝術家的作品。十年前，西方收藏家甚至記不住中國藝術家的名字，只知道這個人畫毛澤東，那個人畫光頭。現在世界各地都知道很多中國藝術家，這種變化是巨大的。此外，越來越多來中國的西方遊客正在用他們原本作為紀念品購買的錢在中國購買藝術品，這也是壹個值得註意的變化。但是當代藝術的中心還是在西方，只是亞洲和非洲會參與。每個地方博覽會都有自己的特色。香港國際藝術展的特點和優勢是方便:交通和報關都很方便。其實香港人對藝術的興趣是有限的，香港沒有多少畫廊和藝術中心。不像SHContemporary會有很多普通觀眾。香港藝術博覽會的主要觀眾是收藏家，所以香港藝術博覽會是壹個專業的博覽會。新加坡藝術舞臺在新加坡舉辦，可能會改變東南亞的藝術格局。是的，我們會根據不同的藝術博覽會帶來不同藝術家的作品。藝人的名氣在不同的地方是不壹樣的。比如，他在某些地方可能很有名，但在另壹些地方，他更像壹個“新人”。收獲並不大。也許是主辦方技術不夠好，主要問題在於時差:紐約當地時間是中國這邊的晚上。此外，在線展覽只允許每個畫廊有20個展位，這對實際買家來說並不好。因為在博覽會上，比如買家想看丁壹的畫，我們可以邀請他在壹個小房間裏看，盡管展廳裏只有壹兩幅。如果在網上展示，我們會選擇壹些裝置作品，因為博覽會的篇幅有限，但網上沒有這種限制。本來不打算參加CIGE和藝術北京，因為今年計劃多，畫廊工作很滿。我最終會加入CIGE，是因為徐震向CIGE組委會的強烈推薦。我不太了解陳彥屹。聽說是慈哥的推薦促成了《徐震》中MADEIN和Edison的合作。MADEIN公司自成立以來，壹直在藝術上尋求大膽的突破和改變。公司的目標不是做壹些藝術玩具，而是做大項目。這次合作可能是徐震做的壹些實驗和嘗試。我們是當代畫廊，所以我們首先考慮的是當代藝術本身。不管是國外藝人還是國內藝人。而且《海浪》這個展覽很特別，觀眾根本不會認為這是壹個外國藝術家的作品——它的畫面很中國，演員都來自中國，而且是在中國拍攝的。我們在草場地的空間只是北京眾多畫廊中的壹個，並不是很有名。北京的畫廊太多了。當時因為朋友的介紹選擇了草原。我們在北京的展覽和運營可以說是壹次非常有意義的嘗試。那翔畫廊在京外景倉和草場地空間的好處是，不用考慮作品的展覽位置和布局，不用擔心作品擺放的好不好。倉庫裏的所有作品都沒有展覽那麽嚴格。甚至當妳參觀的時候，妳會發現壹個視頻作品正在DVD上播放，但是投影儀沒有打開。當然，我們也會考慮這個倉庫的教育研究功能。這方面我們會和藝術學院合作，老師和學生可以在那裏講課和討論，所以我們可能會在適當的時候給壹些作品加上文字描述。