民國初年，在龍泉的山溝裏幾乎每天都有來自德國、美國、日本、法國等地的古董商在挖土撬墳，然而，他們的目標不是埋藏千年的金銀珠寶，而是神秘的古代瓷器——哥窯。
宋代哥窯，神秘莫測“瓷中貴族”
中華文化博大精深，縱使博物館中的藏品多如繁星，也不過是浩瀚江河中的壹支細流。其中，最為歷史學家、考古學家所津津樂道的當屬瓷器。在英文中，中國和瓷器都被譯做China，瓷器在國際上的文化地位可見壹斑。近期，故宮博物院推出的“哥窯和正德弘治瓷器展”便以其獨特的魅力，吸引著千千萬萬的遊客。
傳說中，哥窯遺址在龍泉，但在宋代五大名窯中，哥窯是迄今為止唯壹未發現窯址的瓷窯。它就像古代神話中的仙子，可遠觀卻觸不可及。現存的哥窯作品，大多是清朝宮廷藏品，也稱傳世哥窯。因其外形制式與古籍中描繪的哥窯特征並不相符，因此更多人懷疑，被史書奉為瑰寶的哥窯瓷器是否真實存在。
金絲鐵線，片紋勾勒瓶中盛世
哥窯作品有三大特征，即“紫口鐵足”、“金絲鐵線”、“攢珠聚球”等。
紫口鐵足是說，哥窯作品口部釉質薄，隱隱透出胎體的紫黑色，所以稱為“紫口”，而底部壹般不施釉質，而呈鐵黑色，因而稱為“鐵足”。
金絲鐵線是說，釉質開出的片片紋路，由較粗的黑線和較細的金線交替組成，兩種紋路縱橫交錯，如同初春結冰的湖面不經意間裂開，極富韻律美和自然美。紋路中冰裂紋和鱔血紋是上品，梅花片墨紋其次，細碎紋則屬於較為常見的普通紋路了。
而攢珠聚球是因為哥窯作品的釉質較厚，其中隱藏許多密集的小氣泡，因此呈現出這種奇妙的效果，這也是辨別哥窯瓷器真偽的壹大特征。
傳世藏品，見證千年精湛技藝
藏於北京故宮博物院的宋代哥窯青釉弦紋瓶，高20.1厘米，口徑6.4厘米，足徑9.7厘米，瓶口開闊，瓶頸細長，猶如身著旗袍傲然挺立的女子，端莊秀美，曲線玲瓏。瓶身上密布著金絲鐵線紋路，與四道弦紋錯落有致地銜接，使韻色古樸的瓷瓶更具觀賞性和藝術價值。
展出作品：宋代哥窯青釉弦紋瓶
另壹件藏於北京故宮博物院的哥窯代表作為膽式瓶，高14.2厘米，口徑2.2厘米，足徑5.4厘米，瓶小較口，有如白天鵝般頎長的脖頸，頸下逐漸開闊，直徑最長的地方在接近圈足處。此件作品開的是黑色和米色紋片，造型秀美，只有宋代的作品才有如此韻味，僅有極少的數量留存世間，是研究宋代瓷器文化絕無僅有的“標本”。
展出作品：宋代哥窯膽式瓶
哥窯作品集中體現了古代勞動人民的智慧和精湛工藝，裂紋本為燒瓷過程中發生的意外，卻被能工巧匠窺探出其中的規律並加以運用，為冰冷古樸的瓷器，增添了幾分靈氣和幾分神韻。
歷久彌新，古今中外流光溢彩
雖然古籍中對哥窯的記載不多，我們仍然能從這些零星的贊美中探索出宋代文化繼承傳統、推陳出新、兼容並蓄的特點。
近年來，以“葉氏哥窯”為代表的仿宋哥窯作品，在海內外頗受關註。無論是《2014中法工藝大師巔峰對話》活動中的六件參展作品，還是亮相於杭州G20峰會上的月白釉琮式瓶和粉青釉弦紋穿帶瓶，都向世界完美地展現了中國的傳統工藝，也為中西方文化交流添上濃墨重彩的壹筆，讓國際社會對中華文明，對中國瓷器，對宋代哥窯有了更深層次的認識。
如果是古代瓷器是壹片瀚海星河，那麽哥窯壹定是其中最閃亮那顆。12月“故宮博物院哥窯和正德弘治瓷器展”，和小新壹起駐足於傳世藏品前，品鑒先人的匠心獨運，領略根於中國人血脈中的驕傲吧！