楊彭年，字二泉，浙江桐鄉人，清代嘉慶、道光年間(1796-1850)制作宜興紫砂壺的著名藝術家。擅長制作茶壺，有的古樸典雅，有的精致細膩，善用泥色。第壹個不使用模具，不捂嘴的捏嘴工藝是隨意做的，但也是自然的。在國際上被譽為“彭年壺”，對後世影響很大。
中文名:楊彭年。
別名:二泉。
民族:漢族
出生地:浙江桐鄉
職業:砂鍋匠
主要成果:第壹道無模捏口壓口工序。
代表作:《彭年胡》對後世影響很大。
輪廓
楊彭年，二泉，大鵬。生死不明。宜興紫砂是清乾隆至嘉慶年間的著名藝人。靖西人，浙江桐鄉人，是當時有名的制壺藝人，擅長拌泥。靖西人制作的茶壺，色澤晶瑩剔透，富有溫雅風情，古樸精致，自然情趣，以琳為寶。
楊彭年開創了不用模具和覆蓋嘴就能捏嘴的過程。雖然是隨意做的，但也是自然的。他還擅長篆刻、隸書，追求石的品味。還與雅士陳洪綬(滿生)、屈(、)、朱堅()、鄧逵(、)、郭林(項伯、品佳)等名人合作雕刻字畫，技藝成熟完善。在世界上被稱為“彭年壺”、“彭年滿盛壺”、“彭年石勺壺”，非常有名，對後世影響很大。
現存的鐘罐在上海博物館。
性格評估
楊彭年繼承並發揚了全手工制壺技術。在眾多紫砂藝術家中，陳滿生只身選擇了楊彭年，他感興趣的是他的手工砂壺制作工藝。他曾說:“楊是第壹個做鍋的。”什麽是“龔氏遺法”？那是手工捏沙鍋的傳統工藝。因為“乾隆年間制壺多以模銜，且方法簡單，大賓手捏之法鮮有流傳。”彭年擅長制作沙鍋，但他開始編造。雖然他是隨意做出來的，但他有自己的自然風。”(《耿雁田註》)也就是說，楊彭年繼承和恢復了龔純、石大彬的全手工制壺技藝，技藝精湛，得心應手，匠心獨運。這壹點，從代代相傳的《滿生湖》的制作過程中可以得到驗證。徐秀棠大師評價滿盛黃瓜鍋:“制作工藝嫻熟精準，有圓潤光滑的感覺。"中國藝術研究院研究員高振宇對曼聲杯的評價是:"直肚挺鑿，撫摩溫潤如玉"，這些都體現了曼聲杯制作者楊彭年的精湛工藝。
楊彭年是紫砂藝術家與文人全面合作的典範。楊彭年與陳曼生合作的“曼生壺”是藝術家與文人深入交流、全方位合作的結晶。從泥料的選擇、壺型的設計到壺銘文的雕刻以及曼森和他的觀眾的充分參與，彭年應該能夠準確理解曼森的設計意圖，從壹個平面的圖案制作成壺樣，而且有幾十種創新的風格，可見彭年的悟性很高。我們也可以想象，彭年在制作過程中壹定會提出壹些建議來使其完善，所以滿生鍋的創新造型也歸功於彭年。還應指出的是，不僅與陳曼生有過合作，還與喬、蔡希恭等學者有過合作。這些文人大多精通書畫、鑒賞，為他們制壺，得到認可也說明彭念不是等閑之輩。尤其是他和朱健的合作。朱的“鑒賞工，匠心獨運，砂胎錫瓢”是他首創”(《莫林傳》)，彭年與他合作後，他也能自己定壹個玉壺。故宮收藏的紫砂器皿中，有壹件:宜興窯楊彭年鑲玉錫包壺，壺底刻有“楊彭年制造”、“彭年制造”的印章，但不見“朱劍”的印章，還是楊彭年制造？
楊彭年具有壹定的文史知識和書畫功底，是壹位具有文人氣質的藝術家。在與文人的長期合作與交流中，楊彭年“走近朱者赤”，自身的文化素養也相應提高。據說他除了制壺，還擅長陶藝雕刻。“刻竹刻錫也不錯。”(《庚寅田註》)。楊彭年有壹定的文史知識，以下兩部作品可以證明。第壹，他曾經模仿宜興的古代文物——國山碑，做了壹個紫砂瓶，並模仿碑上的古文字在瓶上刻陶(圖，現藏南京博物院)。沒有壹定的文史知識，他怎麽會有這種創作靈感？二、故宮紫砂收藏中有壹件“四角方盤”。這個方板的中心刻有十字圖案，四邊形成河洛圖形。盤中央分左右兩側，刻有整行書銘文雲:“古黃帝夢見兩條龍賜圖，被、河洛尋獲，得龍馬圖，遂命倉頡在閑時造字，以學朱之術。我深以為然的是，我把河洛的盤子放對了地方，讓我念念不忘自己的誌向。後來我簽了楊彭年道光甲午乙丘甲子的書，楊仙友的石山室。從這個盤子及其銘文中，我們可以窺見彭念的創作思想，證明他是壹位具有深厚文史知識和文人氣質的藝術家。
清中葉，楊彭年恢復了史大彬的手工制壺方法，並與滿生等壹大批文人合作，制作了壹批造型新穎、刻有壺名的文人壺。他精於雕刻，多才多藝，與陳曼生等學者壹起為紫砂的復興和發展做出了壹定的貢獻。