知道什麽是樣板戲的人恐怕不多。在文化大革命期間，許多優秀電影、小說、戲劇都被說成了是封資修的東西，有的作家、演員等還因此受了牢獄之苦，有的甚至獻出了生命。
沒有了小說、電影、戲劇，下的就只有《紅燈記》、《智取威虎山》等七八部舞臺劇了，當時就叫做樣板戲。
文化大革命時候的文化生活相當少，除了看樣板戲之外，幾乎沒有別的文化生活。為此，每個人對樣板戲都要看上好幾遍，那個時候的樣板戲可以說是家喻戶曉，人人皆知。壹些愛好唱歌的人，更是沒有幾個不會唱幾段的。什麽《杜鵑山》裏的《家住安源》《亂雲飛》等唱段、《紅燈記》裏李玉和的唱段，還有《沙家浜》裏郭建光的唱段都很受人喜愛，以至於過了30多年了人們還能原原本本地唱上來，這足以說明她的生命力。
從藝術的角度來看，樣板戲還確實不錯，思想性藝術性都很高，演員也演得不錯，對白與唱詞都寫得很好，特別是《杜鵑山》那部戲，給人們留下的印象就特別深。
我至今還能背出這部戲裏的很多臺詞，唱出柯香的壹些唱段，覺得裏面的唱詞達到了借景抒情，情景交融。舞臺的布景也是很獨到的，像青山、翠竹、白雲漂浮等布景跳出了原有的人造痕跡，給人們留下了真實的感覺。服裝、道具、故事情節、燈光音響等都有著很高的水平。可以這樣說，即使到了今天這樣的技術水平，國內的舞臺劇能夠超過這部劇的也是屈指可數的。
樣板戲除了巡回演出之外，還拍成了電影到處放；有的地方還把京劇形式的樣板戲改編成了地方戲自己來演。記得我們這裏就城京劇《紅燈記》《沙家浜》改編成了川劇來演。看了京劇樣板戲之後再來看川劇特別有意思。今天看來，京味普通話變成西南話方言，應該是要多難聽有多難聽。但在當時，演員是那麽認真地演，京腔變成川腔，抑揚頓挫，照樣有板有眼，也羸得了多數人的喜愛。為此，我們這裏川劇團裏演李玉和、鐵梅、沙奶奶的演員也成了明星，受著人們的追捧，有的還因此成了政界裏的人物。
過去有人說樣板戲是江青等人搞出來的，因此對樣板戲予以全盤否定。我認為這種說法很有些偏激，也不是實事求是的。現在回頭來看樣板戲，應該說樣板戲還是不錯的，也稱得上是精品，而且不知凝聚了眾多表演藝術家心血。
樣板戲在我們這壹代人的心裏已經是壹個美好的記憶了，我們經常想著有機會再把樣板戲看幾遍。現在偶爾在電視裏聽到壹段時，心裏還真的產生著壹種親切感。看來，在我們心中的那種樣板戲情結壹時半兒也去不掉，或許這情結會伴隨著我們走進天堂。