1、無名女郎?
1883年I.N.克拉姆斯柯依俄國75.5cm×99cm布油彩莫斯科特列恰科夫美術館藏這是壹幅頗具美學價值的性格肖像畫，畫家以精湛的技藝表現出對象的精神氣質。
畫中的無名女郎高傲而又自尊，她穿戴著俄國上流社會豪華的服飾，坐在華貴的敞蓬馬車上，背景是聖彼得堡著名的亞歷山大劇院。究竟“無名女郎”是誰，至今仍是個謎。畫家在肖像畫上創造了壹種新的表現風格，即用主題性的情節來描繪肖像，展示出壹個剛毅、果斷、滿懷思緒、散發著青春活力的俄國知識女性形象。
2、蒙娜麗莎?
1503年－1506年萊奧娜多·達·芬奇意大利77cm×53cm板油彩巴黎 盧浮宮藏達·芬奇的《蒙娜麗莎》成功地塑造了資本主義上升時期壹位城市有產階級婦女形象。據記載，蒙娜麗莎原是佛羅倫薩壹位皮貨商的妻子，當時年僅24歲。
畫面中的蒙娜麗莎呈現著微妙的笑容，眉宇間透出內心的歡愉。畫家以高超的繪畫技巧，表現了這位女性臉上掠過的微笑，特別是微翹的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜麗莎的笑容平靜安祥而又意味深長。這正是古代意大利中產階級有教養的婦女特有的矜持的美好表現，不少美術史家稱它為＂神秘的微笑＂。
3、最後的晚餐
收藏於：意大利米蘭聖瑪利亞德爾格契修道院，作者：達芬奇（意大利，1452年～1519年）
“妳們當中有壹個人會把我出賣……”耶穌剛說完這句話，壹種在劫難逃的冷峻氣息襲上每壹個參加晚餐的人的心頭，壹連串最最復雜的感情在繪畫史上第壹次得到了如此深刻、如此細膩的反映。
達芬奇用壹種極其復雜的按遠近比例縮繪的方法，以及神奇的“輪廓漸淡法”將聖徒們的形態刻畫地栩栩如生，人們每壹次欣賞這幅畫作都會感受到不同的含義。
在這幅壁畫的創作中，看重密度的達芬奇，放棄了壁畫技法，彩用蛋黃調和顏料的畫法。由於顏料調和的失敗，兩年後畫面已經開始剝落，後期又缺乏保護，現在大部分已經遭到損壞，令人扼腕。
4、《星月夜》
收藏於：紐約現代藝術博物館，作者：文森特?威廉?梵?高（荷蘭，1853~1890）
1889年6月，梵高在聖雷米壹家精神病院裏創作了這幅梵高作品中最為著名的風景油畫。那壹年，梵高瘋病又壹次發作，在與高更的壹次激烈爭吵後，割下自己的壹只耳朵，並用手帕包著送給壹名妓女，之後被送入精神病院，待了1年零8天，期間完成150多幅油畫和100多幅素描，《星月夜》是該時期的代表作。
這幅畫，展現了壹個高度誇張變形與充滿強烈震撼力的星空景象。那巨大的、卷曲旋轉的星雲，那壹團團誇大了的星光，以及那壹輪令人難以置信的橙黃色的明月，大約是畫家在幻覺和暈眩中所見。
在梵高的畫筆下，天地間的景象化作了濃厚、有力的顏料漿，順著畫筆跳動的軌跡，而湧起陣陣旋渦。整個畫面，似乎被壹股洶湧、動蕩的激流所吞噬。風景在發狂，山在騷動，月亮、星雲在旋轉，而那翻卷繚繞、直上雲端的柏樹，看起來像是壹團巨大的黑色火舌，反映出畫家躁動不安的情感和狂迷的幻覺世界。
5、《夢》
收藏於：美國收藏家史蒂文·科恩，作者：巴勃羅·畢加索（西班牙，1881~1973）
與窮困潦倒的梵高不同，畢加索的壹生輝煌之極，作為西方現代藝術的創始人，其作品多產，風流倜儻，女人是他作品中的壹個重要主題。