到了封建社會，中西雕塑形式開始分化，但不代表沒有聯系。中國和西方雕塑的相似之處在於它們都以宗教/神為主題。在西方雕塑中，神的形象與人非常接近，但又與人不同。他們睿智、高貴，氣質各異。雖然早期西方雕塑的主旋律是以人為主，但實際上“神”的形象仍占主導地位。中國封建社會早期，仍有原始雕塑的影子，大多以神獸為主，沒有特別固定的形態。南北朝時期，印度佛教的傳入立即改變了中國的雕塑形式。原始的雕塑意識成為統治階級意識下的宗教形式，實際上反映了統治階級的意誌，這在中西雕塑中都可以得到很好的體現。
中西雕塑最大的區別其實體現在表現手法上。中國的雕塑技法講究“形神兼備”，西方雕塑更註重形式的完美和真實。所以在我們看來，在西方雕塑中，對人體的把握是很到位的，達芬奇自己解剖了10多具屍體。所以西方雕塑是基於對真實人體結構的把握，而中國雕塑，雖然也註重形式的變化，但更註重內涵，也就是“精神”:用大量的線條來表現豐富多彩的變化。所以在中國的雕塑中，妳似乎找不到真實的體量，卻能看到雕塑所反映的主題。
所謂中西雕塑最大的區別，是在文藝復興之後產生的。當時受文藝復興的影響，西方藝術形式多種多樣並存，既保留了以上帝為主題的雕塑，也產生了後現代主義中壹些以人類思想為主題的雕塑，比如壹些抽象雕塑。羅丹的作品在文藝復興時期很有代表性，打破了長期以來以上帝為主題的雕塑格局，加入了人文思想。