印後藝術特征:
印象派繪畫側重於外部繪畫，這削弱了主題的作用，並將興趣擴展到以前認為難以處理的主題。
印象派繪畫旨在再現自然物體瞬間的光色關系，基本屬於壹種畫風。從這個意義上說，印象主義是巴洛克風格的發展，是現實主義視覺實驗的延伸，是文藝復興以來“可復制”傳統繪畫發展的頂峰。前印象派大師主要有莫奈、德加、雷諾阿。
後印象的主要影響:
印象派是受當時光學理論的啟發，相當科學。新印象主義的發展將光學原理的應用發揮到了極致。
從藝術是情感的產物的角度來看，他們是偏向藝術的，從最本真的角度來看，後印象派真的是藝術，就像印象派傳統的反叛壹樣，後印象派鑄造了個人的情感和思想，出現了前所未有的革命。
後印象的主要特征:
顏色:
後印象派大師傾向於將各種色彩運用到極致，他們對色彩之間的對比和融合有著深刻的把握。走在夜裏，擡頭就有星光，壹盞昏黃的燈照亮了壹家咖啡館的露臺。對於這個浪漫的場景，梵高最大限度的發揮了色彩的作用。
鋼筆技巧:
後印象派大師的繪畫技法也表現出豐富的多樣性。裝飾作品《黃色基督》充分展示了高更獨特的繪畫技巧。他基本上是用平面繪畫，讓畫面效果類似壁畫。畫面背景用各種濃淡的顏色進行平面繪制，人物的邊緣線也直接表現出來，所以整個畫面有壹種簡潔明快的格局感。
與高更的繪畫技法相反，梵高的厚畫法。《星月夜》裏有粗粗的筆觸，彎彎的線條，螺旋的天空。梵高用短線條和連續的筆觸使畫面呈現出平衡感和眩暈感。