評論淘金1“天真的淘金者把希望和夢想寄托在北方的阿拉斯加。成千上萬的淘金者冒著來自世界各地的嚴寒、饑餓和風雪的危險，踏入陌生而未知的土地。齊魯德科嶺，最危險的地方，很多人死在這陡峭的山上，或者他們累了，離開了隊伍。只有勇敢的人勇往直前。”影片的故事背景說明:社會上掀起了壹股尋找金礦的浪潮。大家都以為找到了金礦就找到了致富的路，就爬上了雪峰，走上了淘金之路。影片特別講述了壹個叫查理的流浪漢發家致富的偶然經歷，但跌宕起伏真的很苦。
這部電影的灰色幽默包含在每個故事中。查理的樣子很幽默。他也是淘金者中的壹員，但他單獨行動，顯得與眾不同。他拄著拐杖在懸崖上輕松地走著，當他走進畫面時，出現了壹只大黑熊，但查理並不知道。扭曲誇張的開場不僅給觀眾帶來了強烈的幽默感，也暗示了尋找金礦的艱難和危險。
雖然是默片，但完全不影響觀眾的觀影行為。黑白畫面有著沈重的時代滄桑感。同時黑白的交錯為這部劇的喜劇色彩加分，強烈增強了喜劇的灰色幽默成分，黑白的藝術效果也沖擊著人們的視覺沖擊。
在音頻電視的環境下長大，我們更傾向於看聲畫結合的電影。電影的聲音因素已經成為我們理解電影不可或缺的觀影因素之壹。試想壹下，今天的電視如果全部用行為藝術來表現，有多少人能看得懂？另壹方面，在那個默片時代，電影的藝術是完全借助演員的表演藝術來發揮和表達的，這是壹門非常精湛的藝術，也是壹項非常艱巨的挑戰。但卓別林做到了，他的每壹個動作，每壹個表情都恰到好處地完成了對藝術的詮釋。
比如查理吃片中卓別林扮演的皮鞋:查理、拉森和吉姆在連綿不斷的暴風雪下總是饑腸轆轆，查理甚至餓到吃蠟燭填飽肚子。他偷偷把油燈上的蠟燭摘下來，好像那是壹頓美餐，可見人體的饑餓感已經到了極限。然後查理慢慢地用熱水撥弄著鍋裏的東西，但如果妳仔細看，妳會發現那是他腳上的皮鞋。饑餓強烈地折磨著他和吉姆，他被迫做出這樣的選擇。仿佛隔著黑白屏幕都能聞到皮鞋的味道，讓觀眾難以忍受。對他們來說，這是壹頓充饑的午餐。這種誇張的情節壹方面沖擊了人們的視覺，另壹方面也讓觀眾對他們產生了極大的同情。當查理拿起熱氣騰騰的皮鞋時，觀者的正常世界觀開始崩塌。查理咬下第壹口皮鞋時，眼睛壹亮，表示對皮鞋味道的贊美。壹直被拒絕和厭惡的吉姆，在最終面臨難以忍受的饑餓時，不得不嘗試皮鞋的味道。圖中的兩個人開始津津有味的吃起皮鞋來。查理甚至把鞋帶想象成面條。從他們的表情看，沒有痛苦和難以忍受，更多的是對皮鞋味道的滿足。也許饑餓已經麻木了這兩個饑民的心。這個情節把人內心強烈的情感和絕望中的求生欲望表現的淋漓盡致。
幽默的情節背後，有壹個諷刺黑暗社會現實的主題。影片中，外出覓食的臘生發現了金礦卻沒有回來，對同伴的困境視而不見。這時，查理繼續指著他的另壹只鞋，勘探者吉姆急忙擺手，抓著他的頭擠出了壹些想法。慢慢地，吉姆餓得產生幻覺，開始失去理智。他竟然連續兩次把查理當成了壹只巨大的公雞。當他開始醒來時，他感到非常內疚。後來，饑餓的折磨讓他感到羞愧。他甚至想殺死查理，這反映了人們內心醜惡的想法，同時也影射了社會上“吃人”的醜惡現象。
後來，吉姆和拉森相遇，他們開始為金礦而互相爭鬥。最後，拉森把吉姆打暈，帶著金礦逃走了。這裏還有壹種對人性的拷問。人們可以為了錢互相殘殺，這也是社會的壹大現實。然而上天捉弄人，拉生後來卻遭遇了人生的大災難。他遇到了雪崩，和金礦壹起掉下了懸崖。
人生十有八九不如意，但查理慘淡的人生中還是有壹道亮麗的風景。在蒙特卡洛舞廳的那個晚上，查理遇到了壹個美麗的女孩，喬治亞，她的出現為查理黯淡的生活增添了壹抹亮色。但他很尷尬，貧窮，衣衫襤褸，而女孩卻有著驚人的美貌和窈窕的身材。在外人看來，他和她之間無論如何都不可能擦出愛情的火花。但是，查理很自信，依然對生活充滿向往。似乎所有的悲慘經歷都抹不去他自信的笑容。也許是他積極的態度產生了效果。後來，女孩居然邀請他壹起跳舞。他內心充滿喜悅，但表情依然平淡如水。這時候，就有了戲劇性的情節。他的皮帶松了。他跳舞的時候經常要用手拉褲子或者用拐杖勾褲子。最後，當他看到桌子上有壹根繩子時，他就把它當皮帶用。沒想到，繩子的另壹端還拴著壹只大狗。查理和查理跳舞時總有大狗相伴，增強了畫面的趣味性，但幽默的背後隱藏著壹個人生活的辛酸。
後來在壹次偶然的重逢中，喬治亞答應在除夕夜與查理共進晚餐，卻未能遵守諾言，而那頓晚餐是查理自己為別人家鏟雪賺來的，以賺取壹些生活費。他精心安排，精心準備餐具，卻等不到喬治亞的到來。他甚至在等待的時候做了壹個夢，夢見了喬治亞和她的女伴。
直到後來查理和吉姆尋找金礦，查理的命運才有了轉機。然而事情並沒有預想的那麽順利。找到小屋後，他們遇到了壹場大暴風雪。壹夜之間，他們的小屋被暴風雨吹到了懸崖邊。然而機艙裏的兩個人都完全沒有註意到，這又是壹次命運的挑戰。在這個關鍵時刻，查理犧牲了自己。他躺在地板上，讓吉姆爬上他的肩膀，離出口越來越近。最後，他們兩個。
在影片的最後，查理還見到了喬琪雅。因為記者的采訪，查理換上了壹件落魄的衣服，喬琪雅並沒有因為查理的貧窮而拋棄他。相反，他為他打掩護並轉移了查理。同時，我覺得在這樣壹個冷漠的時代，每個人都在為黃金而戰，仍然有最純粹的情感。它沒有摻雜任何名利，成了奢侈品。從查理墮落的開始，到贏得名聲和愛情的結束，我的心終於松了壹口氣。不是每個掘金者都像他壹樣幸運，都能躲過人生中的劫難。在他身後，仍有成千上萬的千千淘金者。
首先，我從初中開始就是卓別林的忠實粉絲。五部電影中，淘金熱是我最喜歡的。雖然其他四部電影也很優秀，但我對卓別林最有激情，所以我決定寫《淘金記》。首先，我第壹次看淘金記是在初二的時候，也就是我成為卓別林粉絲的時候。當時起決定性作用的是央視音樂頻道的《經典》欄目。當時這個欄目有個專題叫“卓別林的電影音樂之旅”，也是這個欄目真正開始讓我了解卓別林的電影。然後有壹天晚上，這個欄目終於投入淘金了。由於節目時間有限，只放了壹些片段，比如著名的吃鞋和面包跳舞。那天晚上看到面包跳舞的時候，我徹底驚呆了。我認為它是如此富有想象力和創造性，卓別林的表演是如此舒適。我高興極了，第二天早上看了重播，又看了卓別林如何表演面包舞。以上是我最早接觸的淘金熱。
後來到了高中，家裏上了網，有條件了。當時第壹個月就下載了之前看過的好電影，當然少不了卓別林的作品，所以當然下載了《淘金記》，最後把電影看完整了，最後真的可以說看過了。完整看完，印象最深最喜歡的三段:第壹段當然是不死的面包舞，第二段是面包舞後他在除夕夜發現自己被拋棄，第三段是雪山邊上房子的緊張段。大部分人說起淘金熱可能都會說到吃皮鞋，但我個人對吃皮鞋沒太大感覺。兩個人在冰天雪地裏餓得要吃皮鞋，我覺得壹點都不好笑，但是卓別林的表演真的超棒。然後我想把重點放在雪山邊緣的緊張段落上。奇怪的是，人們在談論淘金熱時，似乎並不經常提到這段話。我現在還能在很多現代好萊塢動作片的淘金記裏看到這段話。我們來看看卓別林是如何布局緊張和懸念的。首先，希區柯克有壹個理論，讓觀眾知道電影中人物不知道的事情，這樣觀眾會感到緊張。《淘金熱》中卓別林其實用的是手法，只有1925。當時的希區柯克遠沒有後來那麽出名，所以我個人覺得卓別林在拍攝這個場景的時候是相當超前的。他讓觀眾知道房子在懸崖邊上，但電影裏的人不知道，觀眾已經在為電影裏的人擔心和緊張了。然後更戲劇性的是，當主角想開門往外看的時候，門被卡住了，打不開，然後主角要撞門，觀眾知道門外是掛著的，就越來越緊張。即使在今天，我個人認為這種制造緊張的方法也是極其有效的，今天很多電影中讓觀眾緊張的橋段本質上都是新的。然後後面的房子越來越斜，主角把壯漢頂在頭上希望他能爬出來。這種畫面很有視覺沖擊力。現在的動作片想要營造的效果，其實和淘金熱裏的效果是壹樣的。
然後簡單說說他在新年夜面包舞會後發現自己被拋棄的那段。其實要問我個人看法，《淘金記》顯然不是卓別林最經典的作品。我最欣賞卓別林的是他作為導演平衡悲喜劇的偉大天賦。《淘金記》與卓別林其他成熟的作品相比，包含的悲劇成分要少得多，最後都是大團圓結局。然而，淘金熱給我們留下了壹些經典的憂郁時刻。面包舞之後，他發現自己在除夕夜被拋棄了，就是壹個很好的例子。當其他人都興高采烈地迎接新年的時候，只有他壹個人留在船艙裏。我想正是因為這壹刻，卓別林的喜劇遠遠優於同時代的其他電影人。
最後說壹下卓別林的觀點。卓別林給我的感覺是，我越了解這些，就越會發現他對電影的貢獻真的很大。他是個天才，可以在壹部電影中同時擔任導演、編劇、制片人、演員、配樂等多個職位。他是壹個完美主義者，對電影壹絲不茍。毫無疑問，卓別林是壹位值得欽佩的偉大電影制作人。最後，我想提壹下，卓別林是壹位偉大的導演和演員。同時，在電影配樂方面他也是壹個很棒的電影作曲家，因為我是壹個非常關註電影配樂的粉絲。我第壹次知道卓別林是通過。
央視音樂頻道節目，所以我知道卓別林在音樂領域的造詣有多高。旁白版的《淘金記》新配樂也是卓別林自己創作的，給我們留下了壹個永恒的電影配樂。無論是《面包之舞》調皮輕快的音樂，還是《愛情》唯美瑰麗的主題，都成為電影配樂史上的經典。
《淘金記》是壹部由查理·卓別林主演的喜劇電影。本片講述了壹個淘金者“小人物”在美國“淘金熱”期間，歷經艱辛獲得財富和愛情的故事。
這部電影中的“喜劇大師”卓別林表演得非常精彩，經常逗得我哈哈大笑。尤其是他和伴侶饑寒交迫的時候，“吃皮鞋”的場景，給人壹種歡樂幸福的感覺。
這部電影裏給我印象最深的壹個場景，也是我覺得這部電影裏最搞笑的壹個，就是“小人”找了壹個小屋進去了，但是被主人——壹個殘暴的通緝犯——發現後，他打開了屋子的後門，外面猛烈的暴風雪立刻把通緝犯吹了出來，卓別林此時的動作和表情也很開心。
“喜劇的核心是悲劇。”這是真的。雖然這是壹部給人快樂和歡笑的喜劇，但我覺得這裏面有壹些悲劇的成分。比如那個“小人”在收拾屋子做飯，就等著女朋友來年夜飯，但是那個人放了他鴿子，新年鐘聲敲響之後也沒有出現。
我很佩服劇中的“小東西”這個角色。他執著又聰明，在得到黃金變得富有之後，他也不會忘記曾經愛過的人，盡管她已經成為了“下等人”。
熒幕下，我也很佩服卓別林這個演員。在他的電影中，他大多“親力親為”，自己導演和主演。他的演技也很高超。即使當時的電影沒有聲音，大師的電影也能給人強烈的* * *聲。
胖胖的褲子，破破爛爛的帽子，小胡子，大頭鞋，再加上壹根寸步不離手的拐杖，這個男人用他的表情和動作把美國無聲電影帶到了最高峰。他就是“無聲電影之王”——查理·卓別林。