中國結其實是壹種古老的編織藝術，五顏六色的絲線掛在房間四周，簡單而浪漫。自然濃郁的生活氣息和吉祥美好的中國結，既祈求主人來年平安富貴，又體現了主人不同的個性和審美觀念。不要小看這個小小的中國結，它是近年來國際流行趨勢的重要元素，已經發展成為很多產品。仔細壹看，主要有兩個系列:吉祥擺件和針織衣服。每個系列還包括多個品種，如吉祥擺件:大型壁掛、室內掛件、汽車掛件等。針織服裝包括:戒指、耳環、手鏈、項鏈、腰帶、古典扣等。
■中國結的起源和含義
中國結是中國特有的民間手工編織飾品，起源於古代先民的結繩記事。據《易·內聚》“古之以結繩之法，後聖人易用書目契約。”東漢鄭玄在《易經》中說:“大不了系個繩子，結個大結；事小，總結繩。”作為壹種裝飾藝術，始於唐宋。明清時期，人們開始給結命名，賦予了它豐富的內涵，如:如意結代表吉祥；雙魚結代表吉祥喜慶，結藝術在當時達到頂峰。
中國結的特點是每壹個結從頭到尾都是用壹根線編織而成，每壹個基本結都是根據其形狀和含義來命名的。將不同的飾品組合在壹起，或者與其他帶有吉祥圖案的飾品組合在壹起，就形成了造型獨特、色彩絢麗、內涵豐富的傳統吉祥飾品。
■中國結的歷史淵源
中國的孩子很久以前就學會了打結，“結”在中國人的生活中壹直扮演著重要的角色。繩結之所以如此重要，原因之壹是它是壹種非常實用的技術，同時，它也是壹種可供欣賞的藝術。這裏我簡單描述壹下中國結的歷史發展。如果其中壹個網友是歷史學家，就不要笑我小哥哥沒見識了。閑話少說，言歸正傳。
早在舊石器時代末期，也就是在北京周口店的穴居人文化遺址中，考古學家就發現了“骨針”的存在。既然有針，那就壹定有當時的繩子。由此我們推斷，簡單的打結和縫紉技術應該在當時就已經成型了。最早的文字記載很容易引用:“古有結繩錄，後世聖人用之著書”，鄭玄周易也註；俗話說大事系於其繩，小事總結於其繩。但戰國時期青銅器上見到的圖形和符號，至今仍有結的形狀。從這些史料來看，結體確實已經作為輔助記憶的工具，也可以說是文字的前身。穿著習慣:最早的衣服沒有今天的紐扣、拉鏈等配件，所以如果要系衣服，只能用系腰帶的方法。
玉石搭配:我國人民壹直有佩戴玉石的習慣。歷代的造型有玉黃、玉龍、玉□等。，並在上面鉆了小圓孔，以便穿過繩子，將這些玉佩系在衣服上。此外，還有壹套完整的玉佩，它是由琳琳郎朗的幾個不同的玉佩在壹根長繩上組成的，其連接方式當然不是通過綁壹根繩子。
應用:古人有在身上掛印監司的習慣。比如代代相傳的中國印，兩邊各有壹枚印扣。在古代銅鏡中，鏡扣鑄在背面中央，可以並列手持。從這兩處不難看出，中國結在中國古代生活中被廣泛使用。
同心結:古人喜歡把絲帶編成壹串回文結來表達愛意，取名為同心結。在梁武帝的詩中，有“腰為雙，夢為同心結”的說法，而在唐代焦芳的音樂中，也有“同心結”的題詞。
女性裝飾:東晉大畫家顧愷之所畫的《女性歷史散文》畫卷，相當真實地反映了當時的社會面貌，從畫中可以了解到當時女性裝飾的壹件事。例如，在畫中壹位女士的腰帶上，發現了壹個簡單的單翼弓作為實用的裝飾品。另外，在唐代永泰公主墓的壁畫中，壹位女士的腰帶上有壹個結，也就是我們現在所說的弓。到了清代，繩結已經被視為壹種藝術，樣式繁多，圖案巧妙。當時，繩結被廣泛用作裝飾品。日常用品如轎子、窗簾、門簾、肩墜、笛子、香囊、發夾、項鏈、眼鏡袋、煙袋等。經常用美麗的結裝飾，這通常有吉祥的含義。
現代打結藝術:到了清代，結發展到了很高的水平，樣式很多，名字也很巧妙，這種漂亮的裝飾品簡直被當成了藝術品..曹雪芹的《紅樓夢》第三十五回“白玉嘗荷葉湯，黃巧系梅花”中，有壹段對話描述寶玉與商議編結絡事(絡是結的應用之壹)，說明了當時結的用途、飾結的調配、結的樣式和名稱。結在當時非常有用，比如親戚朋友送的喜結，都是用錯綜復雜、變化多端的結和流蘇裝飾。在日常用品上如轎子、窗簾、窗簾鉤、扇子掛件、笛子和笛子、香囊、發夾、儲物櫃、眼鏡袋、煙袋、字畫掛軸下的風鎮上也制作美麗的裝飾結，有時這些結有吉祥的含義。
今日中國結藝術:民國以來，由於科學技術等西方理念的大量輸入，中國原有的社會形態和生活方式發生了重大變化，許多固有的文化遺產沒有得到很好的保存和傳播，導致實用價值低下，而費時費力的傳統文化和技藝則逐漸衰落，甚至消失在不斷向現代化轉變的社會中。中國傳統的編織技術就是壹個最好的例子。編織藝術衰落的另壹個原因是，它所使用的材料，無論是動物纖維還是植物制成的繩索，都受到先天條件的限制，經不起歲月的各種物理化學侵蝕，所以無法長久流傳於後世。最古老的附在器皿上的結，只能在清代找到。文化中心頻道是我們的員工盡力為大家呈現的歐美、日本等國家的歷史、起源、發展現狀，最新流行的娛樂項目，不同風格作品的展示等等手工藝品。
2。
構圖壹:京劇形成於清朝光緒年間的北京(壹說形成於道光年間)。它的前身是徽劇，俗稱皮黃戲，在同治和光緒年間最為流行。
徽劇於公元1790年(清乾隆五十五年)入京，最早入京的徽劇團是安徽久負盛名的“三清班”。後來北京又有了“四喜”、“河唇”、“春臺”等班，合稱“徽州四班”。
道光年間，漢調入京，被調吸收，形成回漢調合流。嚴格來說，兩個名字應該是有區別的:二泉只代表最初的徽調，而皮泉是包括西皮在內的新徽調。到清末民初，它被稱為皮黃戲。光緒、宣彤年間，京皮簧班相繼赴滬演出。因為北京班唱的《皮簧》和安徽的《皮簧》不壹樣，更悅耳，所以叫“北京調”，以示區別。民國以後，上海的梨園全部由京派控制，所以正式叫“京劇”。“京劇”產生於上海，然後傳播到北京。
構圖二:京劇正式形成大約是道光二十年後(1840)。此時，京劇的各種唱腔格式已經初步具備，京劇的語言特色已經形成，京劇的角色也發生了新的變化。出現了壹批具有京劇特色的劇目，第壹代京劇演員也出現了:余聖三、張二奎、程長庚被稱為“三丁家”，此外，程長庚是這壹時期的代表人物。他在融合漢徽調、吸收昆曲加以改造和提高方面，比同時期的其他京劇演員付出了更多的努力。他為京劇表演藝術的形成做出了巨大的貢獻，對後世京劇的發展起到了巨大的作用。
行業分工有著悠久的歷史。大概七八百年前，元雜劇時代，很多行當都是分的。當時這些行當的名詞叫足色，大致分為端、丹、精三類。端分為正端、外端和鈍端，旦分為正旦、外旦和包覆旦，網分為網目和亞網目。其中，鄭默和鄭丹扮演主要角色。那時候這些行當(腳色)的劃分還沒有現在這麽科學細致，各種行當的含義和表現形式也和現在舞臺上的大相徑庭。到了明末清初，昆曲流行的時候，行當的劃分越來越精確，分為12種腳色(行當)，稱為江湖十二腳色:舊生、正生(相當於小生)、洋人、晚生、正統、小生(相當於閨閣生)、附生、 老學究大臉(相當於網)這些腳色在藝術上有獨特的創造，不過應該說漢劇對京劇的劃分影響最大。 漢劇* * *分為10種行當:壹端、二凈、三命、四丹、五醜、六歪、七小、八棍、九夫、十雜。這十個行當所扮演的角色的內容大概是這樣的:最後是主要的男性角色，也就是京劇中的生命線；網和京劇裏的網壹樣，指的是畫的臉；旦是京劇裏的旦，指的是女性角色；鐵蛋是鐵蛋的縮寫。京劇早期的鐵蛋分為不同的行當，其中鐵蛋是指相對次要的角色，俗稱二蛋。比如鐵蛋現在在京劇《紅娘》裏演鶯鶯小姐。老公，扮演馬車夫，轎夫，馬童，酋長的角色。總的來說，漢劇的這十種類型都有詳細的劃分，為京劇的劃分奠定了基礎。京劇後來分為生、旦、凈、醜四種，似乎更簡單、更簡練。但是，每個類別又包括幾個子類別，所以實際上，這十種交易都包括在內。不僅收錄，而且更加詳細嚴謹。唯壹不同的是，漢劇雖然有生命線，主業和元雜劇壹樣，但還是終點，不是生命。發展到京劇的時候，生活和旅遊就成了主要業務。參考資料:
zhidao.baidu.com