所謂百子圖，百子春遊圖等等。是繪畫風格變化的證據。但即使如此，如果我們對中國古代生育習俗的壹些文化內涵了解不夠，我們仍然不能充分欣賞白子地圖制作者的創造力。繪畫史上對《白子圖》的創作者有確切記載的畫家並不多。除了清代宮廷畫家焦秉鈞的《百子團圓》之外，其他如《長春百子》、《百子戲春》等作品都被歸為宋代蘇漢臣的作品，但實際上是根據畫風“認定”的，並沒有確鑿的證據。
當然，這也不難理解，因為相對於清朝，宋朝的年代更久遠，留下的資料自然也更少。此外，我們還可以想象，創作這壹題材的民間畫家肯定不在少數——因為這壹題材受人喜愛，受人喜愛，寄托了勞動人民對美好生活的追求和精神寄托，所以頗符合普羅大眾的欣賞口味，在繪畫市場上明顯比山水畫更受歡迎。然而，這也產生了壹個問題。在文人書寫的繪畫史上，民間畫師很少進入他們的“法眼”，他們追求的是“雅”，而百家畫在他們眼中屬於“俗”文化。
雖然後來也有壹些文人畫家參與了嬰戲畫的創作，但“百畫”仍然是大多數文人畫家不願觸及的。原因很簡單:這類作品壹般構圖復雜，色彩鮮艷，畫面氣氛歡快熱烈；與文人所向往的“輕”、“靜”、“樸”的美學思想相沖突。但在職業畫家身上，就不會有這種擔心:他們用畫為皇室服務，追求的是皇室利益的延續，兒孫滿堂，完全長壽。
對於宮中的皇室女性來說，“母胎可貴”壹直是不變的座右銘，為皇室添香也是她們入宮以來的夢想。因此，各種各樣的白子圖片將被印在床單、被子、墊子、桌墊甚至瓷器上。
事實上，無論宋代還是清代，《百子圖》等作品都有其固定的模式。即使後來的作家偶爾有所創新，也是在原有的經典圖式中加入新的元素，以達到向觀眾傳達約定俗成的意義的目的。現藏於北京故宮博物院的宋代作品《百子戲春》就是典型的代表作品。
這幅畫是壹個圓形的構圖，將許多玩耍的男孩集中在畫面的主要視覺點上。畫家根據孩子們的動作、神態和他們玩的不同遊戲道具，把他們分成幾組。他們有的在放風箏，有的在看畫，有的在下棋，有的在拜觀音，有的在舞麒麟，有的在爬樹摘棗...總之，整個畫面傳達出壹種活潑歡騰的氣氛，頗得人心。
另壹幅畫，蘇漢臣的《長春的百花》，也充滿了同樣的歡樂。其中壹首《關於夏天》描繪了孩子們在夏天玩耍的場景。這幅畫的主要創作依據是“蓮花生百子”的民間說法。這幅畫描繪了壹群穿著中式胸衣或壹絲不掛的男孩在荷塘的荷花間玩耍。蓮花因其富含蓮子而被視為百子誕生的象征。
當然，多籽植物不僅僅是荷花的壹種，還有石榴、葡萄甚至藤蔓。所以在明清時期，這些符號是壹些文人畫家畫的，雖然沒有表現出兒童的跡象，但還是傳達了類似的意思。尤其是在壹些祝賀畫家兒子出生的娛樂作品中，這樣的作品不在少數。畢竟自封為雅的文人畫家，也避免不了這種世俗的快樂。孩子是充滿希望的，子孫幸福生活是人類的普遍希望。
看看清代焦秉鈞的《百家爭鳴》。這張圖片* * *有16張圖片，通過季節的變換，描繪了孩子們不在季節時遊戲的場景。與上壹代的類似作品壹樣，畫家表面上是在展示兒童玩耍的場景，但實際上是通過植入壹系列具有為兒童祈福之意的物體來表達生育崇拜的思想。比如圖中出現了木制獨角獸、木制假魚等兒童玩具。
“麒麟送子”的典故深深植根於中國的文化之中。《郭峰周南林誌》是《詩經》中贊美王子們的壹首詩。這首詩用麒麟來祝賀別人多子多孫，子孫高貴，就像麒麟壹樣。有人認為這是在貴族婚禮上唱的快樂歌；也有研究者指出，這首詩是用來祝賀貴族子弟出生的，以滿足王公大人的虛榮心和自尊心。至於魚的形象，眾所周知，魚也是“多子多孫”的象征，畫出來寓意就很明確了。
總之，從宋代到清代，白子地圖的圖式被廣泛應用於皇室和民間，如雕塑、刺繡、剪紙、瓷器等等。皇帝結婚時，會在床單、被子等日用品上繡上百子圖，為的是早點生孩子。這種做法在民間的婚俗中也很流行。
毫不誇張地說，即使在當代中國，白子地圖仍然以不同的形式深入人們的生活，滿足了人類為子女祈福的心理訴求。最簡單的例子就是壹些新婚夫婦會在臥室掛壹些有可愛寶寶的圖片；至於剛懷孕的女性，她們更熱衷於看漂亮寶寶的照片，是為了期待自己未來的孩子健康漂亮。