閩西漢劇是脫胎於外來劇種，吸收了閩西客家方言和民間音樂，具有獨特風格的地方劇種。音樂以西皮和黃兒為主，曲調種類繁多，如昆曲、梆子、弋陽腔、佛教曲調、民間曲調等。最有特色的樂器是吊鬼和大蘇鑼。掛規似號角，又叫“角弦”，發音高亢清脆，是閩西漢劇的主導樂器。大素宮直徑約80厘米，重178斤。其規模為其他劇種所罕見。它的音樂安靜、古樸、典雅，聲波悠揚。
角色線分為四條線:生、丹、醜、純，依次為生、丹、醜、公(老學生)、奶奶(老丹)、純。目前壹般稱蕭聲、老生、青衣、花旦、鄭丹(“武夷”)、老聃(“媽”)為紅網(“花臉”)、黑網(“黑頭”)等九個行業。丹星也有吳丹，老人身無分文，老人尚武。黑的分大花和二花，醜的分官服(“官隨醜”)、方巾、短衣。此外，還有蔡丹、大醜等。
不同的職業也有不同的唱法和發音方法。蕭聲、青衣、花旦和鄭丹用假聲(“小聲”)發音。老、老、醜都用自己的聲音(“原聲”)。黑色清晰，爆炸。紅、純、真聲部的結合，其發音方法為其他劇種所罕見。唱腔豐富多彩，優美而有特色。
閩西漢劇自產生至今已有200多年的歷史。相傳有600多部傳統劇目，在漫長的歷史進程中，造就了壹批享有盛名的藝術家。張震和張巧蘭表演了《醉園》，觀眾贊不絕口。著名的醜女陳坤福的劇作如《蘭》、《偷雞》、《臧梅寺》、《審六首》、《洛陽紙貴》等，形象生動，膾炙人口。為了描述他所目睹的蔡明宏殺人的全過程，他模仿了魏在該案中打算見到的所有人物的言語、舉止、神態和風格。壹個角色同時玩九個職業，絕無僅有。林在《沈》中扮演潘紅石的飛筆，姜興格踢他的鞋，打他的穿珍珠衫的老婆，都讓觀眾大吃壹驚。
在繼承傳統的基礎上，他敢於創新，於1958年上演了《陳科女馬》，開創了閩西漢劇上演現代戲的新局面。1959創辦的漢劇學校和1978開設的福建藝術學校漢劇班，為這個古老的劇種增添了新鮮的血液。演員陣容比以前更加壯觀。
閩西漢劇脫胎於外來劇種，已經形成了自己獨特的風格。閩西人稱之為家鄉戲，外地人則贊之為“南國牡丹”。老壹輩人回到家鄉，總想看壹些漢劇來慰藉鄉愁。
“閩西客家音樂十迷”被列入國務院公布的第壹批國家級非物質文化遺產名錄。這是為數不多的列入名錄的客家傳統民俗文化項目之壹，具有非常重要的歷史和現實意義。
“閩西客家音樂十扇”是閩西客家民間傳統文藝最重要的代表性文藝項目之壹。又稱“客家十環”、“戲十種”、“十景”、“聚環”。因樂隊演奏二胡、吊規、椰樹、板胡、、三弦、琴、琵琶、竹笛、嗩吶等管弦樂，以及板、堂鼓、堂鑼、鈸、鈴等十余種打擊樂器，故稱“樊氏”。“十”是個統稱，不壹定是十個人演奏十種樂器。樂隊的組合，除了二胡、揚琴、秦越、竹笛、小鑼、鈸等主要樂器是必須的，其余根據樂隊掌握什麽樂器的天賦而增減，可以是七八個，也可以是十五六個。
“閩西客家樊氏音樂”流傳已久，期間不斷吸收和融合當地畬族古樂、漢劇、經幡戲、潮劇、采茶戲、木偶戲音樂乃至宗教音樂，並不斷豐富自己，形成了非常深厚的藝術積澱和多種多樣的藝術風格和曲調。據說總共有1000多首曲子，但其中許多已經失傳。現存的古代“宮池譜”以及20世紀50年代和60年代收集、記錄和油印的不到300種。如今，只有不到100首民歌。其曲牌大致可分為三類:第壹類是大曲或大名曲，如《龍過江》、《梅花三弄》，為傳統的十番曲；第二類是小調，如《紅繡鞋》、《雙幫船》、《蟹歌》，這是壹種伴隨著船燈、馬燈的民間小調。第三類是戲曲弦，如《南北進宮》、《琵琶詞》、《壹點金》、《小揚州》、《春夏弦》等。吸收了漢劇、潮劇、采茶戲、閩西饒平戲等說唱音樂。板材有三種:單板、雙板、雙板。貼面也叫床頭板、慢板，節奏較慢；雙板也叫二板、中板，節奏中等；雙板，又叫三板、快板，節奏比較快。在演奏中，往往是從柔板開始，然後是中板，最後是快板。這種連接通常由凹槽或懸掛式壓力計引導。大部分是器樂，少數有歌詞唱。
“閩西客家十番曲”在閩西城鄉廣為流傳，深受群眾喜愛。無論在城鎮還是鄉村，幾乎都有演奏樊氏音樂的階級俱樂部，大多由業余自娛自樂的藝術家組成。它壹年到頭都在玩，尤其是在節假日。表演者大多是商人和當地知識分子，但也有少數普通人。壹些地區的班社相當有名，如連城的集賢社和嬴稷社，長汀的泥湧社，雅閣和綠雅軒，新中國成立初期的上杭民樂團，永定的老蘇維埃民族樂團等。湧現出連城黃花子、上杭溫福林等壹大批著名的民間藝人。“閩西客家樊氏樂”不僅由班社和民眾自己表演，還延伸到漢劇、木偶戲、上古第壹班、船燈、采茶燈、騎馬燈等傳統民俗文化活動中。20世紀50年代初，“上杭縣民樂團”演出十首著名音樂歌曲《山流水》，被省裏選送到北京參加音樂會，受到高度贊揚並獲獎，成為晉京“閩西十大客家音樂”史上的第壹次。
“閩西客家樊氏音樂”的起源至今沒有確切的史料考證。相傳早在唐宋時期，客家先民南遷，有人將中原古樂帶到閩西定居。至今仍有許多樊氏音樂作品與中原古樂同名，就是明證。然而，傳入閩西客家地區的中原古樂，對當時當地的畬族民間音樂進行了借鑒、吸收和融合，形成了自己的特色，許多客家樊氏音樂與中原古樂同名，但曲調並不完全相同就證明了這壹點。有據可查，清朝光緒年間以後，樊氏音樂在閩西各縣非常流行。1905左右，傳入龍巖福勞壹帶，因其旋律悠揚、舒緩、飄逸而改名為“靜板樂”。在革命戰爭年代，壹批革命文藝工作者用閩西人民喜聞樂見的十首音樂，以“舊瓶裝新酒”的形式填充革命新詞，如廣為流傳的著名革命歷史歌曲《送郎為紅軍》，用十首音樂的曲調“懷胎之歌”，宣傳革命真理，鼓舞人民鬥誌，發揮了巨大作用，成為中國傳統民間文學與革命鬥爭的密切關系。這種革命文藝形式後來傳到陜北等革命根據地。比如東方紅就是陜北民歌信天遊和舊瓶裝新酒的產物。而《閩西客家十樂》也增添了光彩。今天，各種新興群眾豐富多彩的文化活動為群眾的業余文化生活提供了廣闊的選擇，所以“閩西客家樊氏樂”的演出也不如以前紅火了。然而，在廣大的農村地區，仍然有許多樂隊在節假日演出，特別是在被列入國家“非物質遺產”保護名錄後，“閩西客家樊氏音樂”的推廣和振興指日可待。