廣東音樂是壹種起源於廣州方言區的器樂品種。它起源於本世紀初的廣州和珠江三角洲。它在國內外都很受歡迎，享有很高的聲譽和大量的觀眾。其中，經常可以聽到BBK，很多電視節目都會播放背景音樂，比如央視壹年壹度的“春節七天音樂”。它是以廣東民間曲調、部分粵劇音樂和排子音樂為基礎，吸收了中國古代尤其是江南民間音樂的營養，經過近三百年的孕育而完善和發展起來的壹種地方民間音樂。
廣東音樂在演奏中更多使用裝飾音室，各種樂器組合的獨特音色和風格。早期的合奏用兩弦、小提琴(類似板胡)、三弦、秦越和橫笛(笛子)，稱為“五框頭”、“硬弓組合”，獨奏用琵琶或揚琴。20世紀20年代以後，以高虎為主要樂器，輔以揚琴和秦琴，俗稱“三件頭”，也稱“軟弓”。主要樂器或特色樂器是高虎，也稱為月湖和南湖。和二胡基本壹樣，只是槍管更細更短。本世紀初，民間藝人呂文成將二胡的外弦由傳統的絲弦改為鋼弦。定弦比二胡高四五度，音色更明亮。演奏時，將琴筒夾在兩腿之間控制音量。
廣東音樂是壹種標題音樂，結構簡單而復雜。它的器樂豐富，音域寬廣，還有豐富多樣的表現手法，寫景、抒情、傳神，因而具有濃郁的地方色彩和特殊的藝術魅力。廣東音樂擅長描寫生活小環境，表現出對傳統生活情趣的關註。欣賞它，不壹定要在其中找到重要的社會和生活主題，但對自然景物的描寫往往帶來娛樂的感覺。
從20世紀20年代初至解放前的30年間，廣東有300多首音樂作品，其中50多首在國內外流傳。主要作品有《大旱天打雷》、《落幕》、《雨打芭蕉》、《賽龍奪金》、《餓馬敲鐘》、《平湖秋月》、《步步高》、《鳥拋林》、《寺鐘》等。解放後，廣東音樂有了長足的發展，湧現出許多優秀的作曲家和演奏家，創作了大量的新作品。其中有《春水遊魚》、《春郊試馬》、《山中初春》、《快樂鐮刀》。也廣為流傳。
清朝的形成
廣東音樂是具有鮮明地方色彩和獨特風格的音樂種類之壹。清末民初在廣東珠江三角洲產生並流傳。它的內容非常廣泛，包括粵劇、潮劇、小曲和地方民歌等。現在指絲竹樂。
廣東音樂具有鮮明的地方色彩和獨特的風格，產生和流傳於廣東省珠江三角洲，內容廣泛，包括粵劇和潮劇、小曲和地方民歌。而我們現在說的粵曲就是指絲竹(小曲)的音樂。
近代有壹段時間流行廣東小曲，傳統戲曲、街頭藝人、婚喪嫁娶都要用它來伴奏，而這支樂隊演奏的音樂也叫“八音”、“行樂”、“坐樂”。廣東音樂的音色清脆、明亮、華麗；旋律風格豐富多彩，跳躍活潑；音樂結構多為短小單篇，大型套曲較少。
廣東音樂形成於1921年前。它最早形成於清末民初(二十世紀初)，發展迅速，很快風靡全國，在港澳和東南亞國家華僑聚居的地方也很流行。清末在廣州和珠三角流行著許多“過場曲”——“也稱包子”，即弦樂隊沒有演唱時，弦的樂譜也合起來”和“小調樂譜”，廣東音樂就是在這些民樂的基礎上發展起來的。這壹時期使用的樂器由兩根弦、壹把小提琴(不是西方的小提琴，是中國明代出現的與板胡形似的樂器)、三根弦、壹把秦越和壹支笛子(或笛子)組成，俗稱“五頭”，也稱“硬弓”。
早期的音樂，音符散亂，節奏缺乏變化。在長期的發展中，逐漸形成了新的特色。曲調中加入了多種裝飾性的音型，稱為“添花”。音色清脆明亮，旋律流暢優美，節奏活潑歡快。這壹時期的音樂是民間流傳的集體創作，尚出現於20世紀初，是廣東音樂的代表人物。這壹時期的代表曲目有《幹天打雷》、《鏈扣》、《羽絨窗簾》、《三譚之月》、《餓馬鈴》、《小桃花》、《漢宮秋月》、《雙聲恨與雨》。
繼承和發展
20世紀20-30年代，廣東音樂蓬勃發展，出現了呂文成、何流堂等專業作曲家和演奏家，原來的“硬弓”樂隊也發展為“軟弓”。自20世紀50年代以來，廣東音樂壹直在不斷發展。
20世紀二三十年代，廣東音樂蓬勃發展，出現了許多專業作曲家和演奏家，如劉唐、呂文成、易、。大約在1926年間，受江南絲竹的影響，呂文成將二胡傳入港澳，改為鋼弦，將弦移得更高，調得更高，成為發音清脆明亮的粵語胡(又名)。以揚琴和秦琴、高虎為主要樂器，稱為“頭三件套”，又稱“軟弓”。後來在“三頭”的基礎上，增加了笛子、椰樹等竹絲樂器，擴大了樂隊。樂隊定型大概是1930。代表曲鶴柳堂的《駕龍奪金》、《驚鳥》、《醉翁之意不在酒》、《七星伴月》；呂文成的《步步高》、《平湖秋月》、《醒獅》、《岐山鳳凰》、《焦世明秦》；如的《華旗英雄》、易的《林中鳥》等。
抗日戰爭時期，廣東音樂壹度限於低谷，出現了壹些低俗作品，如《如何當傻子的滑稽臉》、《何的呢喃》等。
自20世紀50年代以來，廣東音樂有了很大的發展。音樂家們對廣東音樂進行了搜集整理，並對廣東音樂的和聲、配器進行了研究和改革，出版了大量的樂譜，創作和演奏了壹大批優秀曲目，如陳德駒的《春郊試馬》、林允的《田野的春天》、劉天怡的《春水遊魚》、喬飛的《山國春晨》等。
目前廣東音樂使用的樂器有高虎、揚琴、秦琴、東曉、大阮、胡忠，以高虎為主，其中“滑指”是廣東音樂最具特色的演奏方法，可分為“小綽”、“大綽”、“小註”、“滑背”。和弦風格主要有全音階調(調52)、上六調(調15)、二反調(調37)、學人工調(調63)、二等調(調37)，各種和弦風格表現出不同的情緒。
優秀曲目
《雨打芭蕉》是早期優秀音樂之壹。這首樂曲以其流暢明快的旋律，表現了南方生活的歡快氣氛。旋律運用了停頓、加花等手法，描繪了雨水淅淅瀝瀝打在香蕉上的聲音、香蕉在雨中搖曳的形狀以及雨中人們的歡樂。
為什麽流塘會流傳餓馬敲鐘的音樂？琵琶是主要樂器，然後是弦樂器。樂曲以其不穩定的節奏和突調等多變的音型，突出了絲、法的運用，生動地表現了餓馬搖鈴的形象。
《平湖秋月》是廣東著名音樂家呂文成的代表作。他曾在金秋遊覽杭州，並創作了這首歌。這首音樂表現了作者對西湖美景的感受。曲調既采用了浙江民樂，又有粵曲的風格。是中國器樂中最好的旋律之壹。
“龍鳳舞”是民間節日裏玩龍燈的長龍，常常成為中國人對新氣象的呼喚。龍鳳是吉祥的，在中國人心目中是美好事物的象征。音樂的主題基調采用切分音節奏，非常有力度，跌宕起伏。如果舞者的步態，他前進後退，輾轉反側。小鑼清爽的音色，嗩吶的歌聲，彈撥樂器整齊的節奏，都營造出歡樂的氣氛。
《漢宮秋月》(又名《三潭印月》)是我國傳統的器樂作品，經過長期的流傳和改編，已遠非其原名。《漢宮秋月》本來是壹首悲歌，但《月上三譚》壹掃悲情。在最初由北曲傳入的旋律主幹上，加入了大量廣東音樂語言微妙的裝飾性華彩，使北曲的剛勁經久不衰，變成了粵曲的細膩輕快。
《漢宮秋月》(又名《三潭印月》)是我國傳統的器樂作品，經過長期的流傳和改編，已遠非其原名。《漢宮秋月》本來是壹首悲歌，但《月上三譚》壹掃悲情。在最初由北曲傳入的旋律主幹上，加入了大量廣東音樂語言微妙的裝飾性華彩，使北曲的剛勁經久不衰，變成了粵曲的細膩輕快。
泰山巴音
臺山市位於珠江三角洲西南部，是中國著名的僑鄉。臺山“八音班”是廣東音樂的活動之壹，具有獨特的地方色彩和悠久的歷史。明清時期，八音班主要演奏佛教音樂和民間曲調。太平天國運動後，八音班發生變化，將音樂表演與戲曲唱腔相結合，逐漸成熟。1949後，臺山市廣東音樂活動被納入城鄉文化室範疇，成為文化室活動。目前，全市共有120多個廣東音樂活動組織。
文化寶藏
作為嶺南文化的傑出代表，廣東音樂文化博大精深，內涵豐富。經過數百年的傳承發展，自成體系，風格獨特，深深植根於嶺南民間。這壹優秀的傳統文化瑰寶現在面臨著傳承和發展的問題，保護和扶持工作亟待加強。
國家高度重視非物質文化遺產的保護。2006年5月20日，廣東音樂被國務院批準列入第壹批國家級非物質文化遺產名錄。