如果是紙，可以先畫，也可以做完再畫。用水彩顏料，便宜。
如果是布做的，也可以先選。
現在做風箏有很多種顏色可以選擇，所以大家都不太重視解決顏色問題。
但是，以前沒有那麽多便宜的化學染料和機制顏料。風箏作坊用的很多顏色都是我們自己做的。它們不僅便宜，而且漂亮，明亮，耐用。在此，筆者想用本書的壹點篇幅，向大家介紹幾個老藝術家傳世的顏料制備方法，可以幫助了解歷史背景，在壹些具體情況下或許也有用。
1.采取黑煙法:
以前畫風箏的時候，黑色是用壺煙而不是墨水畫的。因為壺煙做出來的黑不僅花錢少，而且又黑又不透明，是墨水所達不到的。用茅草和柴火做飯，時間久了鍋底會堆積壹層厚厚的黑煙。用管笤帚輕輕掃壹掃(壹定不能用鐵刮)，然後與事先煮好的牛皮膠混合，放在溫火上煮，然後水解均勻，放入杯中，等雜質沈下去後再將上面的凈脂沖洗幹凈。雕版印刷用的黑不用調膠，而是用澱粉煮成粥，再把黑放在鍋裏煮，攪拌均勻，就可以刷板了。用這種黑色印刷不粘紙，不褪色。
2.煎胭脂法:
先將采集到的新疆紫草(多年生草本植物，橢圓形互生葉，葉粗糙，夏季開小白花，根呈紫色，曬幹後即可使用)莖杵去，每50克可得35克左右，加入七八片葉子，放入砂鍋中用雪水煮沸，用文火慢煮至紫色莖變軟，撈起碾碎，再煮六七次。
3.炒槐花:
將槐花去莖，曬幹，加石灰在鍋裏炒，然後將炒好的明礬水倒入鍋裏，用棍子攪出黃色的汁液(這種汁液可以用來配制其他顏色)，剩下的粉狀黃色可以用來畫風箏用焦或糊。
4.靛藍制備方法:
采集靛藍草(又名蓼蘭)，放入缸中，加水浸泡，發酵後加入石灰，用木棒搗碎，制成靛藍水，再濾除雜質，制成糊狀，稱為“花藍”或“靛藍”。這些“漿糊”溶於水後即可使用。
5.三種綠色:
先用研缽磨色，或者用手蘸水擰，再加入稀膠水。膠水不要太厚，但是厚了就不細膩了。用的時候表層薄，底層暗，可以重新顯影。僅舉以上五例，就能看出中國傳統的制色方法。現在，我們將膠礬法寫下來，供讀者參考。
6.膠礬法:
將明礬研成細粉，用開水洗入明礬水中，澄清去渣，將好的膠放入鍋中煮沸，加水稀釋，倒入明礬水中，用舌頭嘗壹嘗。如果味道太澀，說明明礬多，膠少。如果味道淡，說明明礬少，膠多，舔起來剛剛好。夏天多用明礬，冬天少用明礬。如果國內市面上能買到化學染料，風箏就會被塗上“顏色”。這是壹種水溶性染料，可以完全溶於水，沒有不溶性顆粒。所以這些顏料可以不用膠水，所以塗在壹些紙上後，幹燥時不收縮，增重少，透明度高，透光率更好。有彩條的風箏，背光的時候特別鮮艷明亮，是其他不溶性顏料無法比擬的。常用的顏色有品紅(猩紅)、洋紅、槐花、湖藍、紫羅蘭、玫瑰精(紫紅色)、酸性粉紅、堿性橙等。“色”的缺點是有幾種顏色(如黃色、綠色)耐久性差，時間久了會褪色。
現在有壹種比較好的透明色，就是加水調色的“彩色墨水”，如北京第二制筆配件廠生產的三環牌彩色墨水，壹盒12種顏色。它的亮度不亞於“Pinse”，但耐用性卻比普通Pinse強很多。但是價格比顏色高很多。這種國外的畫色，水彩，水粉色，丙烯色在畫風箏的時候都可以用，但是最好不要大面積使用。除了墨水和壺煙，碳素墨水也可以用於黑色。對用尼龍絲、錦絲、無紡布、塑料薄膜等新材料制作蒙面風箏也有了新的要求，比如美化用的顏色。丙烯酸顏色和塑料墨水可以用在這些材料上。此外，對尼龍絲、錦絲進行印染也能取得良好的效果。
第三，底層待遇
有很多風箏需要先塗上底色再塗色。這壹節會講背景色的處理。比如，在制作飛翔的風箏或者蟬的翅膀之前，背景色壹定要畫出來。紅蜻蜓用紅色背景，綠蜻蜓用綠色背景，蟬壹般用黃色背景。
這種背景色在粘貼之前通常是好的。由於背景色上的大面積著色，要求均勻或漸變。通常先在桌面鋪上紙或明礬絲，然後用板刷在表面刷壹層水使其濕潤，再用板刷均勻地塗上透明色。等壹會兒，等還沒完全幹的時候再刷壹遍，直到適中。當它完全幹燥時，熨燙它。如果對漸變色沒有要求，可以通過染色處理底色。將溶解的顏色放入平板(如沖洗照片的平板)中，將紙或絲剪成比平板寬度小的寬度，用手握住紙(或絲)壹端的兩個角，浸入有色水中，然後沿板邊輕輕壹拉，使紙完全浸濕並著色。整張紙瀝幹後，輕輕把紙掛在事先準備好的繩子上，就像曬床單壹樣，幹了再熨。如果能買到預染的彩紙和彩綢，也可以不用自己染，直接用。
第四，描線
準備好有無背景色的蒙版材料後，就可以開始繪畫了。在畫之前，1/1的“細節”要用墨線畫在白紙上，所有的細節都要畫出來，但不需要上色。將準備好的蒙版材料鋪在“細節”上，用刷子勾掉所有線條。根據圖案要求，所有黑邊都用墨水劃出來，大黑面用墨水染。帶有白色邊緣或彩色邊緣的單個圖案用白色粉末或顏色標出。描線的要求是:準確、均勻、流暢、對稱。
動詞 （verb的縮寫）給…染色
指出顏色。對於未明礬的“原紙”和“生絲”，在草繪圖案上著色前，著色部分要用膠明礬水塗壹次，幹燥後再著色。大面積上色的地方，盡量用透明的水彩，小面積上色可以用不透明的顏色。比如在特殊情況下，大面積要畫不透明色時，壹定不能太厚，也不能太厚，否則會造成面膜局部僵硬或局部收縮，使整個面膜無法使用。
第六，修改
意思是染色後的裝飾和勾勒的方法和繪畫壹樣，這裏就不細說了。
七、粘貼和繪畫的順序
最後，我想提壹下“糊”和“畫”的順序。畫中國風箏有三種主要方法:
1.繪畫前粘貼:
這是民間藝人的傳統做法之壹。他們先在風箏骨架上糊上白紙，然後用調好膠的鍋煙直接在風箏上畫黑色部分。圖集都在他們腦子裏，不需要提前打稿子。等黑色幹了，用彩筆在合適的地方塗上。最後對風箏進行適當的裝飾後再進行噴漆。這種畫法和在民間粗瓷上畫圖案壹樣，需要熟練的技巧。彩繪圖案奔放，是中國民間風箏的傑作。可惜現在流傳下來的不多了。
2.先打印，再粘貼，最後填充顏色:
為了便於大規模生產，中國風箏藝術家將風箏的繪制方法與民間木版年畫的制作相結合，形成了這種方法:先在木板上印上黑色條紋，然後粘貼在風箏骨架上，最後手工填上最常見筆畫的幾條線。這種方法廣泛應用於大量生產的民間風箏。比如天津楊柳青、山東白家埠的風箏就是這樣畫的。
3.先畫後貼:
這是單件生產和制作精美風箏的有效方法。近年來，國內的風箏愛好者和國內的風箏生產廠家大多采用這種方法來畫風箏。繪制步驟如下:
(1)準備好風箏面具的展開圖，用墨線在上面畫出設計好的圖案。
(2)剪下蒙面紙(或絲綢等。)，放在開發圖上，用鉛筆描出圖案。
(3)根據圖案和顏色，在蒙面紙上作畫，交叉，精繪。等顏色幹了，再熨。
(4)小心翼翼地在風箏骨架上蓋上蒙面紙。這裏要特別註意接口部分的圖案，要拼寫準確，對齊。
(5)最終修改。
八、美化外國風箏
下面簡單介紹壹下國外風箏的壹些美化方法:
有很多外國的風箏，像中國的風箏，主要是畫的。比如傳統的日本風箏以彩繪為主，他們在風箏上使用“武士畫”，讓日本風箏別具壹格。它的畫法也類似於中國的風箏畫法。但是有很多國家的風箏美化方式和我們不壹樣，其中有壹些值得我們學習和借鑒:
1.大型彩色土地的整體處理:
比如壹條大黑鯊，全身都是黑布做的，只有幾顆白牙和壹雙白眼睛，放在空中，遠遠看效果很好。
2.配色。
它像壹只大鳥，由紅、橙、黃、黑四種顏色的布做成，在天空中耀眼奪目。
3.噴射染色:
比如風箏是白布做的，把紙剪成花的形狀放在白布上，然後噴上紫色，再把紙從噴好的紫色布上揭下來，露出白色的花。同理，用其他顏色噴染花心。這種方法比用鋼筆畫畫更節省時間，效果也更好。
4.紮染:
用布或紙，部分用線紮緊，然後放入顏料中染色。幹燥後，打開裝訂部分，形成自然的淡白色圖案。用這種方法貼風箏，美觀大方。
5.挖掘:
在單色紙做的風箏上，挖出各種圖案再用彩紙填充，就形成了漂亮的圖案。日本靜岡縣的鉆石風箏就采用這種方法，美化效果很好。
節選自王啟年先生的《風與風箏四藝》。