其祖先於清末道光年間由浙江遷至天津，即1832。祖上張萬全先生隨家人來到天津，以辦私塾為業。後人經過學習，找到了自己的興趣，並以此為職業。
後人中有先生，人稱“泥人張”。這個分支，因為世代從事泥塑，壹直被稱為“泥人張時嘉”。張宇是這個家族繼180之後的第六代泥人張。
這期間，張萬全先生壹家七代來津，長子張長林，本名明山，人稱“泥人張曼”。
張明善先生之子張玉婷被譽為“第二代泥人張”。
張玉婷先生傳長子張陽泉，本名景福，被稱為“第三代泥人張”。
張敬富先生傳宗接代，長子張明，本名，被稱為“第四代泥人張”。
張明先生傳長子張乃英，被稱為“第五代泥人張”。
張乃英先生傳位給他的大兒子張宇，也就是現在的“第六代泥人張”。
2000年開始在古文街運營。
2004年有了張宇的泥人張時嘉，後來成立了泥人張美術館。店面經營當代作品，美術館負責歷代作品雕塑理論的收集、整理和研究。
2015北京798藝術區新設兩個展廳，以與當代藝術聯展的形式，探索傳統泥塑語言，在自然生長過程停止後，如何在更豐富的文化體系中呈現對生命的理解。
2017泥人張繪畫雕塑老工坊濱海中心，位於天津濱海美術館。是由第六代泥人張暢鈺創辦的集展覽收藏、學術交流、宣傳教育、文化創新為壹體的主題展廳。
“泥人張”是，而“泥人張彩素”則是指父子的藝術風格。
那些離開父子而談“泥人張”的人，即便是張家後人，多半也是自己有鬼，或者狗尾巴繼續當馬騰。
先確定壹件事，那就是張明善先生的泥塑和張玉婷先生的泥塑風格和技法不同，有些地方甚至互相矛盾。
比如張明善先生作品中經過精細加工的服裝線條和張玉婷先生作品中的服裝線條，完全是追求不同的最終效果。壹直以來都有壹個爭論，是小心翼翼的處理服裝線條，還是保持隨之而來的自然狀態。然而兩位前輩各自選擇了壹條道路，做到了極致。
所以家裏每個人的風格和技法，大部分可以說是自成壹格。
沒有泥人張彩素，只有張明善泥人、張玉婷泥人等等。
如果用泥人張彩塑這個流派來代表泥人張時嘉這個技術流派，用類似揚州畫派的方式，也應該遵循該流派的壹般歸納方法，即大致相同的藝術時期、題材、風格和代表人物、代表作品、代表藝術風格。
只有張明善和張玉婷，以及清末民國時期幫助張玉婷先生創作的張敬富、張敬作、張明，才算得上這壹流派的藝術人物。
唯壹的代表人物是張明善和張玉婷，他們的作品中只有少數可以稱之為代表作品，如《名山先生畫像》和少數傳統人物雕像、《木蘭從軍》、《玉橋問答》等。於庭先生的《吹糖人》、《鐘馗嫁妹》、《貴婦畫像》等。
如果說壹個藝術學校可以通過後代和學生的延續而長久，那是技術和藝術上的癡人說夢。
泥人張彩素派時期應為清末明初，至1954年張玉婷先生逝世為止。
但這是他的學術歸納法。我個人認為中國的雕塑沒有形成藝術氛圍，不足以產生流派。
所以沒有泥人張彩素，只有張明善泥塑、張玉婷泥塑和今天的張裕泥塑。
每個人都有不同的經歷和風格。
“泥鬥士張時嘉”是張宇的企業名稱，也是人們對這個家族的稱呼，與藝術無關
泥人張彩素是1959年文藝大躍進時期，由於政治上對傳統藝術的需要而產生的名字。雖然會讓人覺得他包括了張裕的家世後人，後人的作品，藝術風格等等。其實這五個字的制作，我們實際需要做的是讓泥人張三個字完全與張家後人和作品劃清界限，形成另壹個體系，完全有利於宣傳的需要。
這種情況直到1998 10才得到改善。
泥塑是人類的技藝，已經存在了幾萬年。想要了解他，感受他，請先理清對他的各種預設需求、認知和引導。
就像我們在嬰兒時期第壹次呼吸時感受到的新奇、冒險和探索壹樣，事實證明我也能做到這壹點。這是什麽行為？稱之為雕塑。