在山水畫形成之初，大自然的裝飾審美情感主要是以綠色形成的，並不具有濃厚的哲學色彩。自五代兩宋以來，在文人審美觀念和審美理想的介入下，水墨山水畫成為千年來中國山水畫發展的主流。我們繞過傳統文人色彩的表現狀態，回到綠色表現時期，用綠色改造文人色彩，使色彩發揮自身優勢，主觀上重構傳統，提煉和融合傳統中的筆墨與色彩的精華，形成壹種具有現代觀念的新的山水風格，既有水墨的寫意，又有色彩的自由情感表達。因此，有必要通過繼承傳統綠色景觀的色彩表現來推動當代山水畫的發展。
壹、綠色山水畫色彩的表現特征
1.藍綠色的裝飾
綠松石山水常用藍晶石、綠松石、朱砂、黃金等礦物色。這些石粉覆蓋性強，色彩鮮艷明亮，強烈奔放，產生豐富燦爛的視覺效果。唐宋時期的青綠山水，主要是畫線後平塗。與紙張相比，熟絲的材質屬性無法實現色彩的快速暈染，更適合色彩的平面繪畫，也增強了畫面的厚重感。材料的性質和著色方法使得綠松石山水畫具有非常強烈的裝飾效果。
2.青色的寫意
從元代開始，大綠松石的表達有所減少。由於文人水墨畫的興盛，綠松石衰落了。雖然各個朝代都有壹些人制作綠松石山水，但多是依賴水墨畫，以水墨畫為主。在水墨渲染的基礎上，應用青色。大多數風景畫家在想要保存他們的墨水時使用青色。宣紙的運用使青色失去了平塗的條件，也對色彩產生了暈染和滲透的效果。色彩的表現融入到水墨的表現中，色彩隨著水墨的滲透達到畫面的統壹，所以色彩也產生了和水墨壹樣的寫意。
第二，當代畫家作品中青綠色裝飾與水墨相結合的分析。
傳統綠松石色由於色彩的性質和材料的特性，在表現景觀時具有裝飾性的視覺效果。裝飾效果使色彩顯得平淡厚重。當代畫家在繼承這種青色裝飾的同時，將其與筆墨結合，實現了色彩的當代轉換，創新了山水畫的表現手法。
中國美術學院教授卓說:傳統筆墨線條的曲折遊動，轉化為直線交織的山水意象，減少了線條彎曲帶來的縱深感，增強了直線與筆墨結合形成的黑、白、灰墨塊。這種表現使山川意象更具整體性和概括性，更趨向於視覺圖式的裝飾平面感。用綠松石、石綠、金色等傳統色彩填充扁平的線性筆墨空間，形成水墨神韻和色彩聚合的動態舒展。畫家通過色彩的平面幾何表現，增強了畫面的現代感。色彩要想從水墨中脫穎而出，與水墨形成對比，就要用濃淡的方式塗色，這樣色彩就不會發生深淺變化，進而形成色彩的平淡狀態。色彩的平面依靠水墨畫使色彩不艷不躁，色彩達到壹種飽和、平靜、潤澤的狀態。水墨流動的神韻和濃郁的藍綠色塊最終在畫面中達到和諧統壹，將傳統文人水墨引領到壹個新的高度。
畫家徐軍:徐軍的綠松石山水繼承了傳統的設色方法，結合筆墨語言，形成了具有現代特色的新的綠松石表現手法。畫家以彩色宣紙為底，山川亭臺用濃墨勾勒其形，改變了早期青綠空鉤的方式，增加了揉、擦、光、染的筆墨技巧，以粗放、粗、方、勁的線條和飽滿潤澤的著色為主，表現出空間和質感，使山石富有層次感，線條富有彈性。在此基礎上應用藍綠色重彩，做平面繪畫，改變了傳統水墨山水的淡彩所產生的色彩空間的從屬地位，色彩從局部走向整體，必然產生色彩的平面狀態，形成色彩的裝飾性。色彩扁平化的同時，強化了筆墨語言，對巖石結構層次的強調加深了景物的空間感。附近的山石用畫前的筆墨造型和畫後的筆墨層次來表現，使山川有空間感。同時，附近巖石的石綠重色和遠處山脈略淡的藍色形成距離和厚度的對比，使平面色塊的對比產生空間變化，從而產生新的景觀圖式。畫家從傳統的青綠山水中提取色彩的平面表現，從傳統的水墨畫中借鑒筆墨的形式語言，使筆墨在色彩的範圍內具有豐富的層次表現，色彩在筆墨的造型空間得到充分放大。畫家采用了筆墨與色彩平行發展的創作理念，形成了強烈的視覺對比。
第三，當代畫家作品中青綠色彩與水墨寫意相結合的分析。
當代山水畫家盧禹舜等壹批藝術家，用傳統的青色調和水墨寫意，創造了壹種新的山水畫形式。
盧禹舜在傳統的筆法和色彩表現上非常獨到。畫家從大綠的傳統重彩應用中獲得靈感，其作品將色彩的寫意性與水墨畫充分結合，既繼承了水墨畫的傳統趣味又提升了色彩的精神內涵，使色彩融於水墨畫的意境之中，成為壹種視覺主體。在山水畫的表現中，改變了筆墨與造型的對立，使筆墨造型融為壹體，增強了水墨意象的整體感。用勾染的方法減少對巖石空間深度的表現，讓色彩進入畫面的主體空間，與筆墨造型形成統壹的視覺關系。畫面中巖石的空間深度被弱化，受制於筆墨的整體表現。通過近處山石的素描和遠處濃墨的昏染，形成景觀空間的聯系和強烈對比，只畫出山體的輪廓，不在山石細節上做空間表達。因此，顏色進入巖石的結構中，形成了顏色的平面表達。壹幅畫不僅要有對比，還要有統壹。畫家強化了青色的寫意性表達，讓色彩走出巖石結構的範圍，主動與水墨對接，形成色彩的神韻流動。青色產生了和水墨畫壹樣的渲染效果，也形成了濃淡幹澀的變化，所以色彩獲得了表現的主動權。色彩對形式的超越所產生的色彩的寫意性和裝飾性，最終與水墨畫達到完美的融合，既體現了傳統文人的高貴典雅，又表達了現代色彩的精神情感和意蘊。
第四，綠松石色彩的傳承與轉化，拓展了當代山水畫的色彩表達。
當代山水畫家在借青色表現創新時實現了青色的寫意變化，色彩的表現上升到與水墨畫同等的理論高度。在新時代，畫家從傳統中尋找開拓創新的基礎，找到色彩的優缺點，用色彩的優點彌補水墨的缺點。同時，他們賦予水墨畫精神和情感以色彩，讓色彩實現自身的超越，傳承色彩的裝飾性和寫意性表達，實現與水墨畫的融合與轉化。通過這種方式，色彩超越了自身的物理屬性，實現了情感的宣泄，最終升華了山水的精神。