大型民族樂團由管樂團、彈撥樂團、打擊樂團、弦樂團四部分組成。專門演奏大型民族管弦樂的機構叫做大型民族管弦樂團。目前中國的大型民族樂團有中央民族樂團、中央廣播民族樂團、上海民族樂團以及部分省市的大型民族樂團。它們是為發展我國民族文化事業，借鑒國外交響樂團的組織形式，與我國部分專業作曲家創作的大型民族器樂作品合作而成立的大型專業組織。它和外國交響樂團壹樣，不僅可以表現歷史、戰爭、故事、愛情的各種主題，還可以通過演奏中國不同種類音樂的民族器樂來表現中國的民俗風情。有時候中國作曲家也會帶來壹些外國交響樂，由大型民族樂團改編演奏，也有不錯的效果。由於大型民族樂團豐富的表現力和具有民族特色的技術表演，他們在國內外的演出普遍受到觀眾的歡迎。
大型民族樂團的編制與座次安排
大型民族管弦樂隊的編制壹般在70人左右，其中吹風團包括嗩吶8支，笛子4支，笙4支，管樂2支，笛子1支。彈撥樂器組包括琵琶4人，中阮4人，大阮2人，揚琴2人，古箏2人，三弦1人。弦樂器組包括8把高虎，10二胡，5把中胡，1板胡，6把大提琴，4把貝西洛。打擊樂器組六人，使用的民族打擊樂器有鑼、鼓、鈸、青、木琴、雲鑼、三角鐵等。有時根據工作需要，樂隊在排練演出時可以適當增減演奏人數。
在大型民族管弦樂隊的排練和演出座位安排中，聲音較弱的弦樂器和彈撥樂器壹般安排在靠近觀眾的臺前，聲音較強的管樂器安排在中間和後面的部分座位，打擊樂器安排在最後壹個座位。這種座位安排容易獲得整個樂隊的音量平衡和音色統壹，也便於指揮的指揮和演奏者的配合。
大型民族管弦樂團的音樂表演
大型民族管弦樂隊的四個組成部分都有其高超的演奏技術和豐富的表現力，如彈撥樂器，在唐代盛極壹時。壹些唐大曲和宮廷宴席，常被他們作為主要樂器演奏，從演奏技法到各種音樂形象的塑造，都有自己獨特的風格。它們不僅能表現出舒適優美的歌唱旋律的意境，而且還能表現出強烈跳動的歡快情緒。此外，當它們組合在壹起時，可以演奏各種和弦連接，在樂隊的伴奏下，可以表現出清晰的節奏感和良好的彈性。當它們被用來描述各種自然情緒時，彈撥樂器還可以展示它們的各種特殊技能，如琵琶的扭曲琴弦可以表現戰馬的嘶鳴，古箏的滑動可以表現潺潺的流水，揚琴的低音與中阮和大阮的結合可以表現男人的粗獷性格。管樂隊也有著悠久的歷史。從夏朝到現在壹直是樂隊中不可或缺的強勢樂器，到了宋代更是盛極壹時。這組嗩吶有高、中、低三種風格，自成體系。它們不僅可以齊奏，還可以用各種和弦來演奏。它們鏗鏘明亮的音色極具戰鬥性，常用來表現壹些戰爭和勝利的場面。此外，他們往往是展示慶祝場合熱烈氣氛的主要角色。他們的表演氣勢磅礴，粗獷有力，打出了大樂隊中的高潮和最強音。獨特的笛子演奏，動人而溫柔的音色，可以用來表達壹些細膩的情感。在演奏外國交響樂的改編作品時，他們經常作為銅管樂器演奏。笛子與西方管弦樂隊中的笛子壹樣，常被用來演奏壹些巧妙快速的音樂片段，並與其他樂器形成對位，其散板演奏適合表現田園風光。管子也有特殊的音色和技巧。在大樂隊獨奏時，往往會產生壹些獨特的音效。笙是唯壹能自己演奏和聲的管樂器。它是壹種中音樂器，可以演奏多種和弦來補充樂隊的中間部分。加上它的音色，可以把各種管樂器的音色融為壹爐，使管樂器組的音色統壹。此外，它還起到向其他樂器組過渡的作用，如彈撥樂組、弦樂組等。弦樂器群形成較晚，雛形出現在唐代。直到宋代和元代才正式見於文獻。明清時期，其演奏技法和音樂表現達到了壹個繁榮時期，躍升為民族樂隊的主導地位。它在樂隊中的應用相當於西方管弦樂隊的小提琴樂器。它不僅適合演奏抒情和演唱器樂旋律，還能演奏各種節奏和情緒的音樂，音色最好。在壹個樂隊裏演奏久了，觀眾是不會厭煩的，大型民族管弦樂隊中的各種銜接、拓展、調性轉換、高潮往往都離不開他們的演奏。此外，這組樂器的音色比較統壹，各種和聲、復調音樂整體都能演奏得很好。當然，它的音色明度、演奏技法和音樂表現與西方樂團中的弦樂組還是有壹定差距的。在打擊樂器組中，中國有兩種打擊樂器。壹種是固定音高的打擊樂器，如編鐘、編鐘、鑼、定音鼓等，另壹種是沒有固定音高的打擊樂器。這些打擊樂器風格各異，形象各異。以鑼、鼓、鈸為例，僅同壹個樂器就有10。在樂隊的演奏中，有些打擊樂器可以獨奏，但大多數打擊樂器在樂隊中起著渲染氣氛、制造高潮和調色的作用。比如在樂隊由弱到強的時候，加入各種樂器，把定音鼓和小鼓的破音逐漸加強到最大音量，打擊鈸如晴天霹靂般重擊，從而達到震撼整個劇場的音響效果。再比如，當整個樂隊漸次演奏時，大鑼的敲擊聲給人帶來壹種死亡感和蒼涼感。
大型國家管弦樂隊的曲目
中國大型民族樂團演奏的作品大致可以分為以下三類:
不同種類的音樂表演
在大多數情況下，中國不同種類音樂的作品都是由民間藝人組成的半職業樂隊在參加民間活動時演奏的。這類作品的表演具有廣泛的群眾性。將其改編成大型民族管弦樂隊，不僅可以擴大作品的演奏範圍，還可以豐富音樂的表現力。在舞臺上表演時，往往能獲得很好的表演效果，很受觀眾歡迎。比如河北的吹歌《秦香蓮》，就是由中央廣播民族樂團大型民族樂團演奏的。其中，三種樂器是男高音嗩吶、管子和高音嗩吶。出生於吹歌之鄉河北的青年音樂家周演奏高音嗩吶，其演奏在音色和技巧上獨具特色。人們給了他“金嗩吶”的稱號。再如舟山鑼鼓、撒網捕魚、勝利等。由壹個大型國家管弦樂隊演奏，所有這些都在世界青年和學生表演節中獲得金獎。
西方交響樂的改編
這類改編包括前面提到的《卡門序曲》、《火鳥組曲》、《圖片展》等作品，以及中國的西方管弦樂《商陸根》、《春節序曲》、《姚舞曲》等。當中央廣播民族樂團的作曲家、指揮彭修文先生將作品第壹段中的主題音柔板■由原來的小提琴演奏改編為高虎演奏，以展現少數民族姑娘在夜晚月光下翩翩起舞的場景。中段的快板■最初由巴松管演奏，現在由大三弦和大阮演奏，表現男孩和男人的粗獷舞蹈場面。
創意作品類別
中國民族器樂獨奏作品較多，目前像這樣的大型民族樂團的合奏作品不多，但《旭日東升》、《豐收鑼鼓》、《二胡協奏曲長城隨想》等作品影響較大。彭修文先生在創作《豐收鑼鼓》時，將中國潮州的鑼鼓、京劇武場的“淩厲風”、蘇南的敲打作為演奏素材，通過創新運用到自己的作品中，贏得了觀眾和同仁的壹致贊賞。