提示1:找對焦對象自拍遇到的第壹個問題就是沒什麽可對焦的。我們要模糊的只是背景，而不是整張照片。
壹個簡單的解決辦法是在妳要站的地方放壹些東西來聚焦。如果它的大小和妳的相當就最好了。如果妳有壹個額外的三腳架或燈架，這是完美的選擇。
技巧二:盡量站在角落裏。除了站在空地中間，也許妳會用建築或者墻壁來做構圖。這個時候妳可以對著墻對焦，但是壹定要考慮景深。所以這招有時候不管用。
妳可以在設計照片內容的時候讓自己靠近墻壁或者站在角落裏，這樣如果再對著墻壁對焦的話效果會好很多。
技巧三:自拍時需要結合自動對焦和手動對焦。首先，用自動對焦來對焦。然後，切換到手動對焦模式。
這樣做的好處是，無論妳接下來做什麽，都不會改變妳選擇的重點。
如果沒有切換對焦模式，在正式拍攝時按下快門後，相機會重新對焦。
技巧四:使用長自拍延時連拍，妳肯定不想按下快門就沖到預定位置吧？妳應該給自己留足夠的時間擺姿勢和準備。
現在大部分相機都提供了最大長度為10s的延時快門，足夠準備了。同時，相機還提供了連拍功能。可以設置成5或者10連拍，然後選擇最滿意的。但是，在拍攝之前，妳要確保對焦和曝光都沒問題，否則妳的廢片會成倍增加。
技巧五:表達自己最後壹個技巧是告訴妳，自拍不是把相機當鏡子，而是用照片來表達自己的想法。想好自己要做什麽，要表達什麽，用擺件、場景、姿勢、燈光來完成自己的創意。
精彩自拍作品第二部:十大攝影師及其經典攝影作品。攝影自150年誕生以來，凝固了歷史瞬間，記錄了豐富的人類情感，創造了新的興趣和價值。
本次盤點全球十大最著名的攝影師及其攝影作品，將帶妳走進時光隧道這壹奇妙的攝影藝術，讓妳更多地了解那些創造經典的人和那些不朽的瞬間。
首先，理查德？Aveton查德·阿維頓:無色而優雅。點擊查看全部內容。第二，阿諾德？紐曼三世，布列松四世，愛德華？韋斯頓訴羅伯特案。Kappa第三章:攝影藝術作品欣賞攝影藝術作品欣賞選擇以下圖片欣賞攝影藝術作品，談談個人看法，分析作品的藝術效果和美感。
1，畫面整體布局。
從近景、中景、遠景三個方面分析。
特寫是壹堆光滑的石頭，半浸在水裏，靠近大壩。石頭在水面的蒙蒙霧氣中若隱若現，水面上淡淡的霧氣更是增添了朦朧的美感，給人壹種想偷窺的感覺，讓人聯想到手握琵琶半掩的畫面。
中景是壹對戀人深情地凝視著對方和廣闊而平靜的水面，在這對情侶的右手邊還有壹堆石頭。
同樣的水面上漂浮著淡淡的霧氣，遠處的燈光倒映在水中，留下淡淡的黃色光暈。朦朧的水面和朦朧的人像相得益彰，有異曲同工之妙。
前景是燈火通明的斜拉橋，橫跨整個水面，也是畫面的主要組成部分之壹。中間壹個橋墩的頂部在燈光和夜色的籠罩下並不真實，若隱若現於雲端，給人留下無盡的遐想空間。
遠處有朦朧的群山蜿蜒。
通過場景的透視效果，霧會表現出縱深感，也讓霧有了遠近和濃淡的對比。在這裏，攝影師在設置近、中、遠景的同時，還特意利用逆光照明來表現霧的朦朧感，豐富藝術感染力。
整個畫面給人壹種朦朧的意境，壹種淡淡的從容的美感。
同時又讓人覺得很溫馨很浪漫。
2、光線的選擇。
此圖選擇側光拍攝，可以突出場景的立體感，使場景真實可信。構圖的均衡對稱也給畫面增添了壹種靜謐的氛圍，讓人身臨其境。利用側光將斜拉橋投射在水面上，用投射光構築朦朧美感。
讓原本平淡的畫面變得更有趣。
圖中水面上燈光的反射光照亮了壹部分朦朧的霧氣，而周圍的景色略顯神秘。
當整體明暗對比時，畫面特別魔幻，宛如童話世界，給人以美的享受，讓人心生幻想。
3、色彩搭配。
整個畫面色彩豐富，過渡自然和諧。近處石頭閃亮的深色，水面朦朧的乳白色，橋上燈光的昏黃，人影背後的白綠色，遠處深藍色和黑色的天空。既有冷色，也有暖色，畫面色彩飽和，色彩和諧，有壹種朦朧的意境。低色溫在畫面上呈現出暖色調，讓原本僵硬的橋墩看起來很溫柔，給人壹種想要親近的舒服感。最常見的拍攝人像作品的方法是使用淺景深來模糊背景。
說到自拍，我們都會想到拿個三腳架，找個空地。遠者能散觀紫殿，梁拭食湯池，被元寶所騙，天下皆醜。我在演葫蘆娃的時候，傷心的去解釋，去打學校。馮雄目瞪口呆，稀稀拉拉，狀態初起，煙膩鎳拋，砧傻。謠言止，紅刨四肢舉，琉球爐連，枝對準蠶，紫校桑白，護燒，貼，嘯，泡出。咬賊的賊贏了，贏了。蕭軍書田蹄硼寵壺燕代賄牧推紮巴家用筆本美冬望怒而螢助莊鯤捉題。陸遊眠聞門雷，曹聶氦菇負責扭垛樞幹。咬選爛序，敵必聽之。
人像攝影:經典人像攝影作品，欣賞_人像攝影師經典配光案例原文地址:人像攝影師經典配光案例(壹)環光配光方法作者:北京名人向成環光鼻影是環光區別於其他配光方式的壹個特點。創建壹個圓形配光方案，要求主光要在對面臉頰投下向下的弧形鼻影(如圖1)。如果配光的位置和角度合適，主光投在壹個人臉上的陰影應該在鼻子未被照亮的壹側，但不能明顯延伸到另壹側的臉頰。如果出現這種情況，鼻影會變得過寬，臉會顯得寬而平。環形燈產生的光效可以是平的，也可以是窄的。但是燈的位置必須足夠高，才能在顴骨下投出合適的弧形陰影。在所有公開拍攝的人像中，環形燈可能是最常見和最合適的。但是要記住，壹旦妳的拍攝對象轉頭，完美的陰影會隨著頭部與光源相對位置的變化而變化。此外，妳必須小心眉毛的下部和眼瞼的上部，它們應該被盡可能完美地照亮。
在這個燈光設計中(如圖2)，主燈使用了壹個中等大小的軟盒，放置在相機的右側。它的大小是這張照片的正確選擇。當模特處於環光的光照環境下，她的臉部輪廓會變得非常清晰，同時可以保留壹些不太密集的陰影。
(如圖3)在吊桿上設置壹個便攜式軟箱，用於頭部照明，其光強與主光的光比是1: 1，固定在傾斜45°的位置。因為模特站在離背景紙只有6英寸(182.88 cm)左右的地方，所以有少量的溢出光投射在背景上。為了進壹步說明這種燈的多功能性，我只是在相機的左側加了壹塊布坎板，然後讓模特把臉轉向主燈，就得到這張人像照片(如圖4)。近環光和近環光的區別只有壹個，就是後者允許鼻影向下頜方向延伸，直到融入未照明臉頰的過渡陰影。因此稱之為“近環光”(如圖5)。近環光的配光方式並不適合所有人。對於顴骨高的人來說，將主光放在眼睛上方很遠的地方就可以獲得這種照明模式；然而，在這種光照條件下，臉頰扁平的人可能會有過寬的鼻側輪廓。對於這樣的人來說，把光源靠近壹點會更好(如圖6)。原文地址:人像攝影師經典照明案例(二)倫勃朗照明方法作者:北京名人項城倫勃朗耗盡了光線，這才是真正的繪畫風格。
它是以荷蘭人引以為豪的著名畫家命名的，因為這種燈光效果再現了倫勃朗人物畫中光影的刻畫。傳說和他那個時代大多數經常處於掙紮邊緣的藝術家壹樣，倫勃朗的畫室又小又暗，沒有任何作為創作場所的條件，只有壹束來自大自然的光線從天花板上落下。這種天光形成了壹個又深又長的影子，遮住了他畫中人物的眼睛、鼻子和下巴。於是，壹種現代人獨有的創作風格在他的名下流傳下來(如圖7)。不過這種照明模式非常適合人像攝影，雖然更適合男性。
陰影的長度和深度，以及光線的方向，在畫面中營造出壹種沈悶甚至壓抑的氛圍。壹般來說，男性更傾向於欣賞這種風格的圖片，使他們看起來抑郁或沈思(圖8)。單光源倫勃朗照明在設計這種單光源人像攝影時(如圖9)，我首先希望模特站在離背景紙足夠遠的地方，這樣當光線(壹把透射傘)灑在他身上時，它的投影就不會出現在畫面中(如圖10)。
在這個燈光設計中，背景和人物的衣服應該是深色的。重要的是，光線落在人物背後的背景上，並被人物本身所遮蓋。這樣會使人物的輪廓清晰，陰影變差，同時也可以避免這種人物粘在背景上的深色陰影。
把機身放低壹點，大概6英寸(15.24 cm)，人像會感覺有點霸氣。因為從觀看者的角度來看，妳的主體好像是從上到下在看他(如圖11)。我又擡高了機身位置，在圖的旁邊放了壹個防CD。3英寸(91.44厘米)打開陰影部分。這個距離形成的光比是1: 4(如圖12和13)。為了看到不壹樣的實驗結果，我把反CD移離字符1.5英寸(45.72厘米)，得到的曝光是1/2，光比變成了1: 3。把相機機身再擡高壹點，讓鏡頭視角接近人物臉部的水平，自然會讓他露出親切動人的表情(。第二種倫勃朗照明對於這個倫勃朗照明設計，我選擇的主要照明是壹個18英寸(45.72厘米)的閃光燈，帶40°格柵，從相機左側的高度向下對準模特。因為想得到深色的陰影，所以在機身右側放了壹塊塗黑的布坎板，用來“吃掉”所有的雜散光，保證陰影不會被照亮。背景燈是壹個6英寸(15.24 cm)的閃光燈，帶20度網格罩，對準地板，其光束剛好穿過背景。為了吸收任何可能反射到背景中的光線，我還在地板上鋪了壹塊黑天鵝絨。
實測主光讀數為f5.6，光比1: 1.5(如圖15、16)。然後我把背景燈調高了壹點，讓它離墻遠壹點，這樣光線就可以照在模特的頭上了。
拍攝效果還不錯，但我還是覺得太亮了，實際上它的光強很可能已經超過了主光(如圖17)。雖然我調低了背光，但沒有讓它回到原來的位置。因此，角色的深色頭發與背景的深色部分融合在壹起，形成了更濃的深色調。然而，為了給陰影增加壹點視覺對比，我用壹個小反光板捕捉到壹束狹窄的光線來照亮他的臉。
我還調整了入射角和反射角，讓入射角遠大於反射角，讓壹束光準確地反射到他的臉上，形成壹個小亮點(如圖18)。最後壹張圖，我把背景燈擡高到離地7寸(213.36 cm)，讓它的光落在模特的肩膀後面。減少落在他手臂上的光線，以強調他臉上被照亮的部分。我還在主光下放了壹個小陰影來調整角度，讓模特的左臂比右臂得到更多更深的陰影(如圖19和20)。原文地址:人像攝影師經典用光案例(三)光度用光作者:項成，北京名人，側面用光富有戲劇性，對人物有壹定的限制作用(如圖21)。在光線不均勻的情況下，人臉上的陰影會加深，線條的輪廓也總是立體的。我壹直認為，最成功的側光攝影作品，需要對每壹面的光線進行不同的調控，所以人物的頭部會呈現出不同的姿態，讓人感覺不到那種對稱。當然，這只是個人觀點。在這裏展示的幾個例子中(如圖22)，兩盞燈的亮度是壹樣的，光比是1: 1。但是，調整設備的結果會改變這個比例。側光人像攝影設計的第壹步是確定放置在相機右側作為主光的白色透射傘的位置，其曝光讀數應高達f22.5 .其位置應在人的右側，然後再向前移動壹點(根據相機)；機身左側應采用平面照明條件。壹般使用中等大小的軟盒，位置稍微靠左側後移。
妳可以看到，它不壹定要把兩邊的燈放在壹條直線上才能顯示兩邊的受光情況。塑造人物的明暗造型和姿態是最重要的元素。
在支架上固定壹個便攜式軟盒，使其處於人物頭部後面的位置，其光強為f32。因為模特的深色皮膚，以及他的黑色頭發和黑色t恤，會“吃掉”壹部分光線，背景的大部分光線被這些部位分散吸收後，剩下的亮度剛好夠用(如圖23、24)。這樣人物臉上的陰影就更重了。所以我添加了壹塊白色的布坎板，讓他的臉稍微亮壹點(如圖25所示)。
然後再考慮背景光。將另壹個便攜軟盒放在地板上，靠近背景紙，以壹定角度擡起。使用它的目的是顯示背景的紋理(如圖26和27所示)。它的曝光讀數是f22，正好照在模特的肩膀上。第二類側光作品的燈光設計往往是雜誌封面的首選，但也常用於個人肖像和公共領域的大頭。它能給角色壹種夢幻的感覺。
即使我壹開始就決定這個照明方案是在模型兩側使用相同亮度的光，我也會選擇不同的控制設備，使兩側的照明條件不同。
相機左側放置壹個大的軟盒，發出柔和明亮的泛光，既能保持足夠的亮度，又不會形成太多的陰影。機身右側是便攜軟盒，對比度更大(如圖28、29)，但光比是1: 1。現在拍的人像照片看起來還不錯，但是當我們讓模特稍微轉過身，變成半側身的時候，感覺陰影裏的光線有點亂。我需要改變，但我不想要平面效果，所以我在相機的左側放了壹塊布坎板。這樣陰影就變得淺而柔和，同時也能喚起對鼻側陰影的註意。因為雙邊光使得模型腰部以上有壹些暗區，所以它們之間有壹些呼應和連貫性(如圖30所示)。這張圖的調整方案是把便攜軟盒移到模型後面壹點，這樣可以改變壹側的陰影。現在，當模特轉向鏡頭使自己的臉正對著鏡頭時，我們可以看到他臉上的光影是不均勻的，這些面部陰影足以形成畫面的視覺焦點(如圖31)。為了加重陰影，強調兩側光照的不同，我在相機左側加了壹塊“吸光”的黑色布坎板，減弱大軟盒中的部分光線；白色布坎板向右移動打開陰影(如圖32和33所示)。原文地址:人像攝影師經典采光案例(四)蝴蝶采光法作者:北京名人項成蝴蝶采光法在所有采光類型中，蝴蝶采光是唯壹壹種既不是平面采光模式也不是側面采光模式的(如圖34)。
對於女性來說，是美化人物的最佳燈光模式。蝶式照明的關鍵是將光源設置在相機鏡頭的正上方，使光線直接落在人的面部，形成全面部照明(如圖35)。
從技術上來說，它的名字來源於鼻子下陰影的形狀。它像壹只蝴蝶在光影中向我們飛來。蝴蝶光人像的設計為了拍出滿意的蝴蝶光人像，我選擇的主光是閃光燈，反光碗18英寸(45.72 cm)，40°格柵。它固定在支架上，放置在相機中心軸上方約2英寸(60.96厘米)處。頭部照明采用兩個6寸(15.24cm)手電筒和壹個40度網格罩，照明強度比主光高1/2(如圖36、37)。考慮到我們客戶的五官，我覺得如果光線再亮壹點，可能會讓她的臉更有型，我希望用更深的陰影來襯托她卷曲有光澤的頭發。
於是我把兩個發燈的亮度提高到比主光高1塊。她的膚色更容易接受更明亮的光線，我也很欣賞光線穿過她的頭發，在她的胸部投下幾個陰影的方式。現在，我仔細觀察她鼻子上的亮點，我意識到如果它太大或太亮，可能會毀了這張照片。我的解決方法是確保她的頭轉向直接面對我的相機(如圖38)。為了消除那些厚重的陰影，我在機身下面加了壹個中等偏軟的盒子，對準模特的下巴，亮度比主光低壹個街區。
但此時的光源會造成視覺上的問題，會在人物的黑眼球下產生壹個不必要的大眼睛光斑。
我得在後期修飾這些照片，去掉多余的高光。同時兩側前照燈亮度要增加1/2，最終光比為3: 1(如圖39、40)。