隨著歷史與文化的發展，陶藝也隨著產生了巨大的發展。陶藝可以分為傳統陶藝與現代陶藝兩大類。那麽，傳統陶藝與現代陶藝有什麽聯系與區別呢?以下是有我為大家整理的傳統陶藝與現代陶藝的對比，希望能幫到妳。
傳統陶藝的介紹
壹般指年代較久，使用傳統技法來從事創作的陶瓷器，此種陶瓷器與官方的需求有相當程度的關系，同時在用途上大多以生活使用為主，若以釉彩來分類約可分為釉上彩與釉下彩釉下彩-青花(青花是壹種釉下彩，就是在坯體完成幹燥後，在表面上上用藍色的色料(例如氧化鈷)畫上各式圖案。之後再淋上透明釉，即可進行釉燒。因為藍色的色料是用在透明釉之下，所以名為?釉下彩?，此種方式通常色料的燒成溫度不能與透明釉相差太大)、釉裏紅?等。
釉上彩-粉彩(明朝年間研發出來的明?五彩?，對陶藝色彩的表現更上壹層樓。在坯體上先施用壹層色釉(通常為白色)後， 先釉燒壹次，再以有顏色的釉藥繪上各種花紋圖案，以低溫燒第二次，通常第壹次釉燒的底色燒成溫度較色釉為高，由於色彩在底釉上，所以稱為釉上彩。因為需要釉燒兩次 或是多次，故亦稱為?二次燒?。)、康彩等。在經驗上，在進行多次燒時，應從最高溫燒到最低溫，以確保發色準確。
現代陶藝的介紹
現代陶藝是藝術家以陶瓷材料為創作媒介，以個性化的手法表現現代人的理想、個性、情感、心裏、意識以及審美等哲學理念的壹種藝術形式。現代陶藝索要挖掘的不只是客觀世界，而是人的內心世界和社會意識。中國的現代陶藝創作相對較晚。1985年壹股西方文藝浪潮刮進中國內地，對當時的大陸藝術創作產生了巨大的沖擊，許多國際友人把國外的現代陶藝的概念。形式、信息引入當時還處於風平浪靜狀態的傳統陶藝創作領域，原來陶瓷材料還可以如此表現，陶瓷語言竟有如此魅力!
現代陶藝壹般意義上分為 觀念陶藝、生活陶藝、環境陶藝
觀念陶藝 以展現藝術觀念為主要內容，藝術家通過對陶泥性質的獨特演繹，對陶藝制作方法的熟練掌握，把自己的思想感情和藝術觀念以及對生活的感悟經由陶藝這壹特殊的形式淋漓盡致 的表現出來，這就是我們通常所說的觀念陶藝或者是表現型陶藝。掛念陶藝充分運用現代的材料進行創作，最大限度的拓展現代陶藝的藝術空間。例如利用玻璃、金屬、木材、以及其他工業成品等材料與現代陶藝有機結合，展現陶藝的造型語言。
生活陶藝 是以提高生活環境品味增加藝術情調，展現個人審美觀點的現代陶藝，裝點著人們的生活環境，搞搞生活質量。如餐飲器具、燈具、花器以及觀賞類陳設用陶藝作品。這些陶藝雖然也屬於功能性或實用性陶藝，但和壹般意義上的日用陶瓷有著較大的區別，無論在造型上、材料上還是制作工藝上，都具有鮮明的個性，具有現代陶藝的某些語言特征。
環境陶藝 是陶藝發展到壹定階段的產物。它主要是指在城市規劃區域範圍內的廣場、公園、綠地、道路、風景名勝區、居住區、公***建築物及其他活動場地設立的陶藝。環境陶藝作為公***藝術，它既體現了環境藝術公***性原則，又具有陶瓷藝術本身所含有的特征。環境陶藝在形式和內容上類似於傳統意義上的室外雕塑，有抽象陶藝和具象陶藝之分。
傳統創新 - 運用傳統技法，釉彩表現現代精神、瓶、罐、等容器或功能性得實用作品。現代陶藝-表現造型結構與思想理念的創作，與其他藝術型態的結合，讓陶瓷藝術已不再是單純的拘泥於土與釉的結合，融合更多的人文與空間因素，使得陶瓷藝術更加有內涵。
由於現代對於化工原料知識的進步，與釉燒技術的發展， 加上工業化後機器的制造與發明，陶瓷藝術已經漸漸分家，實用陶瓷與藝術陶瓷各有不同的發展空間，而釉上彩與釉下彩已經不像以前那樣的絕對，所以硬要用任壹種分類的原則來規範陶藝的種類，都不是非常周延的方法。
現代陶藝與傳統陶藝的***同點
第壹是手工。
陶藝綿長的生命力在於手工。這也是這門古老的藝術在高科技的網絡時代仍然長盛不衰的原因所在。手工是人類學本體論的基礎，是壹切陶藝創作的原點。作為人的活動，手工是壹種體證，它最能保持藝術品原真性。與其它相互界限越來越模糊的藝術門類相比，因為手工，陶藝始終具有清晰的邊界，這保證陶藝不論是過去、現在還是未來，手工的魅力都將作為陶藝的基礎，將不同時期、不同價值取向的陶藝活動聯系在壹起。
第二是材料，即陶土、泥性。
如果說手工是陶藝的人類學的基礎，那麽陶土則是陶藝自然本體論的基礎。它是手工變革的對象，是陶藝活動的物質載體。通過對泥性的掌握和運用，通過對材料的變革，人的觀念、智慧、想象力、創造力成為壹種物質形態化的實體。陶藝的這種材料屬性，也是它作為壹種文化形態能夠源遠流長的重要原因。
第三是燒制工藝。
燒制是人和自然的統壹，人的本體和自然本體、精神和物質在燒制中獲得融合，燒制為陶藝在自然、人文中增添了天成的因素;燒制中的偶然性和不可預見性，使燒制的過程永遠充滿了期待，充滿了彌久長新的吸引力，燒制過程所蘊含的超出自然和人為的神秘主義的因素，是陶藝創作幸福和痛苦的源泉。
現代陶藝與傳統陶藝的區別
現代陶藝是壹門從陶瓷藝術中衍生出來的純藝術形式，它擺脫了傳統陶藝的實用功能性與裝飾性的束縛，背離了規律性的創作程序，具有自身獨特的語言功能和審美標準。具體表現在：
第壹：在材料選用上，現代陶藝不看粗細優劣，強調和關註質地個性;
第二：在工藝制作上，現代陶藝常常有意利用反技術的肌體缺陷;
第三：在裝飾技法上，現代陶藝追求肌體效果的隨機性和偶然性，保持並顯露出手工的痕跡;
第四：在造型工藝上，現代陶藝不完全強調規整有序的對稱，甚至有意造成殘缺變形和透空形態空間。
正是這些區別，使陶藝家們不斷變換制作手法，將暗示、隱喻、象征、聯想等手法視覺化，將寓意在作品中的精神價值和表現個性經驗的語言作為關註對象，沖破封閉的世界，將感覺直接指向現代文化的各個空間。
並通過某些技藝因素的擴張和強化，讓現代陶藝在現代文化中扮演參與者與言語者，突破了傳統陶藝原有的界限，引發起人們對陶藝及其文化的思考。