關於戲劇

戲劇簡介)【戲劇；Play】過去指中國傳統戲曲，後來用作中國傳統戲曲、戲劇、戲曲、芭蕾、詩劇等的統稱。希臘戲劇是指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達到敘事目的的舞臺表演藝術。文學中的戲劇概念是指為戲劇表演而創作的劇本，即劇本。戲劇表演的形式多種多樣，包括話劇、歌劇、芭蕾舞、音樂劇、木偶戲等等。壹種具有特定意義的綜合藝術。有兩層含義:狹義上是指以古希臘悲劇和喜劇為開端，首先在歐洲國家發展起來，然後在世界範圍內廣泛流行的壹種舞臺表演形式。英文叫drama，中國叫drama。廣義而言，還包括東方壹些國家和民族的傳統舞臺表演，如中國的戲曲、日本的歌舞伎、印度的古典戲劇、韓國的唱戲等。戲劇的本質公元前4世紀，亞裏士多德在《詩學》中表達了他對戲劇本質的理解。他認為壹切藝術都是模仿，戲劇是對人類行為的模仿。兩個世紀後，印度第壹部戲劇理論著作《舞蹈論》也指出:“戲劇是模仿。”19世紀以後，對戲劇的性質壹直有不同的看法，主要有觀眾、沖突、劇變、情境、實驗室。觀眾表示:認同觀眾是戲劇的必要條件，也是戲劇的本質。法國戲劇理論家f·薩賽是這壹觀念的代表。他斷言，無論什麽樣的戲劇作品，都是為了觀眾。“沒有觀眾，就沒有戲劇”，因此，戲劇的所有器官都必須適應觀眾的欣賞。沖突論:以法國戲劇理論家布倫特為代表。布倫泰爾在19結尾指出，舞臺是人的意識意誌發揮的場所，人物意識意誌的發揮必然會遇到障礙，主體為了克服障礙必須與之鬥爭，這就構成了“意誌沖突”，戲劇的本質就在於此。美國戲劇理論家J.H勞森將戲劇的本質歸結為“意識意誌在其中發揮作用的社會沖突”。他認為，由於戲劇處理的是社會關系，人的自覺意誌必然受到社會必然性的制約，所以真正的戲劇沖突必然是社會沖突。這個觀念可以用壹句話來表達:“沒有沖突就沒有戲劇。”災難理論:英國戲劇理論家w·阿徹否定了布倫特的“沖突”理論。他將小說與戲劇相比較，認為小說是“漸變”的藝術，而戲劇是“危機”的藝術，戲劇處理的是人的命運和環境的急劇變化，這是戲劇的本質。情境與實驗室理論:早在18世紀，法國哲學家D·狄德羅就曾將“情境”視為戲劇作品的基礎。黑格爾在談到戲劇的特點時，也將“情境”與“沖突”聯系起來，強調情境的本體論意義。存在主義哲學家和劇作家J.-P .薩特(J.-P. Sartre)稱他的戲劇為“情境戲劇”，並將戲劇的對象描述為人們在情境中的選擇。b布萊希特將戲劇視為壹種科學方法，認為戲劇是在特定情境下檢驗人類行為的實驗室。這個概念也從特定的角度定義了戲劇的本質。戲劇形式在古希臘，藝術分為音樂、繪畫、雕塑、建築和詩歌，戲劇被歸為詩歌。而真正的戲劇藝術應該包括詩歌(文學)、音樂、繪畫、雕塑、建築、舞蹈等多種藝術元素，所以稱之為綜合藝術，每壹種藝術都有自己特殊的表現手段，從而形成形象的外在形式。戲劇作為壹種綜合藝術，融合了多種藝術表現形式，它們在綜合體中的直接和外在表現為:①文學。主要指劇本。②造型藝術。主要指布景、燈光、道具、服裝、化妝。③音樂。主要指聲音、插曲、配樂等。在戲劇表演中，還包括戲曲和歌劇中的曲調和唱腔。④舞蹈。主要是指舞劇、戲曲藝術中所包含的舞蹈元素，轉化為演員的表演藝術——戲劇中的動作藝術。戲劇中的各種藝術因素起著不同的作用，它們在整體中的地位是不平等的。在戲劇情結中，演員的表演藝術處於中心和主導地位，是戲劇藝術的本體，表演藝術的手段——肢體動作和臺詞——是戲劇藝術的基本手段，其他藝術因素都被本體融化了。劇本是戲劇表演的基礎，直接決定了戲劇的藝術性和思想性。作為壹種文學形式，雖然它可以像小說壹樣被人們閱讀，但它的基本價值在於它的可表演性。不會表演的劇本不是好劇。音樂元素在戲劇表演中的價值，無論是插曲、配樂還是聲音，主要在於演員塑造舞臺形象的協同效應。戲劇表演中的造型藝術元素，如布景、燈光、道具、服飾、化妝等，也從不同角度對演員的舞臺形象塑造起著特定的輔助作用。以演員的表演藝術為本體，吸收、融合各種藝術元素，構成戲劇藝術的外在形式，作為壹種文學戲劇，戲劇文本(即“劇本”)是壹部戲劇的基本要素，是壹部戲劇的前提條件。劇本最重要的是可以搬上舞臺。戲劇文本不是藝術的完成，直到舞臺表演之後才是最終藝術的呈現(即“表演文本”)。歷代文人中，也有人寫出了不適合舞臺表演甚至根本不可能表演的劇本。這種戲劇文本稱為案頭劇(也叫書房劇)(如王爾德的詩劇《莎樂美》)。現代戲劇中也有無劇本表演的例子。戲劇的文學版，在不演出的時候，可以作為壹個獨立的文學文體來欣賞。作為壹門表演藝術，隨著現代西方戲劇在導演和演員培養體系上的實踐，戲劇理論逐漸從戲劇文本的討論擴展到整個劇場，進而出現了“場景調度”等新概念。其中，著名的提法是英國戲劇導演彼得·布魯克在20世紀70年代的專著《空曠的空間》中提出的概念:“壹個演員走過壹個空曠的舞臺，這是壹出戲的全部。劇種司中國省北京京劇院北昆曲西路評劇北京曲劇河北河北河北梆子評劇串串老調哈哈哈調河北隨意彈武安平調武安西調蔚縣秧歌隆堯秧歌定縣秧歌四弦唐戲跨調四調陜西梆子北路梆子上黨梆子鑼鼓雜戲玩童心秋上黨的皮黃。上黨洛子永吉道情洪洞道情臨縣道情晉北道情吳象秧歌壺關秧歌沁源秧歌奇臺秧歌樊氏秧歌朔縣秧歌孝義宛宛羌曲沃宛宛羌黑仔腔鳳臺戲內蒙古自治區:內蒙古秧歌舞蹈二人臺滿漢戲遼寧海城角戲遼南皮影戲蒙古戲彩衣如蓮花落吉林省二人轉記戲新城戲黃龍戲黑龍江省龍江戲陜西省秦腔刁寒黃兒阿公戲河陽舞劇河陽線戲戲陜西羌陜西老戲陜西南部端宮戲陜西道情弦板戲陜西南部花鼓戲安康黑仔戲甘肅省:龍劇高山劇皮影戲甘南藏戲青海藏戲青海平縣戲新疆曲子戲山東省山東梆子棗子萊蕪梆子東路梆子劉孜戲。魯劇柳腔五音戲柳琴戲二弦四平調江蘇省:昆曲淮劇陽戲潼戲戲蘇劇戲丹戲戲海門山戲淮紅戲安徽黃梅戲徽劇青陽戲沙河調越西高腔安徽目連戲安徽儺戲魯劇安徽端宮戲泗州戲吊腳戲帶弓戲蕪湖梨園戲溫南詞渭南花鼓戲鳳陽花鼓戲淮北花。鼓戲推戲黑子戲紅山戲上海滬劇諧趣戲鳳仙山戲浙江越劇吳戲邵戲新昌高亢寧海平調松陽高亢醒神戲溫州昆曲金華昆曲黃巖亂彈諸暨甌劇杭幫戲戲曲木偶戲江西江西益陽戲戲東河戲瑞河戲宜黃戲南昌采茶戲贛南采茶戲萍鄉采茶戲萬載花燈戲福州采茶戲吉安采茶戲寧都采茶戲贛東采茶戲九江采茶戲景德鎮采茶戲武寧采茶戲高安采茶戲福建莆仙戲梨園戲高甲戲平江戲閩劇老百姓戲慈明戲大戲閩戲北路戲戲右字南澗調小室內戲三角戲閩采茶戲南慈戲閩戲糜戲大成戲戲。遊春戲肩背戲臺灣省歌子戲廣東粵劇潮劇正字戲廣東漢劇西秦戲采茶戲樂昌花鼓戲粵西白戲廣西壯族自治區桂劇雍戲絲弦戲廣西石公戲彩調牛娘戲桂南采茶戲壯劇苗戲侗戲海南省:瓊劇臨戲湖南湘劇齊劇常德漢劇衡陽湘劇巴陵戲陳。河戲項堃長沙古畫戲嶽陽古畫戲常德古畫戲湘西花燈戲襄陽古畫戲邵陽古畫戲零陵古畫戲石道戲湘西苗戲新晃侗儺戲湖北漢劇荊河戲南戲湖北月調山二黃湖北高腔楚劇東路花鼓戲黃梅采茶戲陽信采茶戲遠安花鼓戲襄陽花鼓戲荊州花鼓戲梁山調雲陽花鼓戲睢縣花鼓戲唐唐戲文曲戲鄂西劉孜戲河南河南越劇南陽梆子大平調懷梆大仙戲羅娟戲河南曲劇河南道情河南古畫戲樂腔五調四川四川四川花燈戲四川曲藝戲秀山花燈戲雲南雲南雲南雲南花燈戲昆明曲劇關索戲傣族戲雲南壯劇貴州貴州地方梆子貴。州花燈戲貴州侗戲貴州布依戲貴州苗戲安順地方戲西藏自治區:戲劇文學按容量大小可分為全劇、獨幕劇、小品；按表現形式可分為話劇、歌劇、詩劇、芭蕾、歌劇等。按題材可分為神劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會劇、家庭劇、科幻劇等。根據戲劇沖突的性質和效果，可以分為悲劇、喜劇和戲劇。但最基本、最常用的範疇是悲劇、喜劇、戲劇，其中悲劇比喜劇出現得早，戲劇又叫悲喜劇。