五代時期的黃泉和徐希是中國花鳥畫史上重要的派生物。明代花鳥畫四大體系也是研究中國花鳥畫流派演變的壹個重要窗口。邊敬昭，有文化，博學多才，富有詩意，擅長畫花鳥。他繼承了宋代工筆畫的傳統，作品華麗精致。韓昂的《圖鑒續》說他的作品“不僅勾勒出筆的輪廓，而且用墨得當”。傳世名作有《竹鶴圖軸》、《竹鶴圖軸》(與王寶合作)、《杏竹春鳥圖軸》、《三友百鳥圖軸》等。上海博物館收藏的《杏花竹春鳥圖軸》，以杏花竹報春訊，為春鳥送春，春意盎然，生機勃勃。呂紀的花鳥畫很棒。最近在邊京兆讀書，遠在南宋畫院讀書。他是明代花鳥畫家的代表人物之壹。上海博物館收藏了其作品《浴與畫軸》，很好地處理了浴與流水的關系。構圖大膽，筆墨流暢，色彩淡雅，氣韻明朗，體現了明代花鳥畫家嫻熟的技法和時空創造能力。梁麟的花鳥畫講究寫意，天馬行空，對文人寫意花鳥畫的成就具有啟發意義。擅長水墨花鳥，上海博物館有其“雙鷹畫軸”，氣勢磅礴，鷹眼明亮，枝葉穿插，墨汁淋漓，體現了明代學院畫的飽滿精神。徐渭的寫意簡潔，不求意象，重在意趣氣質，故稱“寫意”。與以往的寫意畫相比，他的畫更為凝練、曠達，因此被稱為“大寫意”。許巍高度贊揚了陳淳、謝、陳赫。他註重陳淳的寫意花鳥，曾撰《陳柏楊卷》，說《徐文長文集》中的《陳道富花英雄我》？書中元明卷為葛公旦，謝山水滿墨，稱“吳中畫惜墨多，謝老用墨多，驚其故鄉”。另壹方面，陳赫的水墨花卉，則感嘆為“落雲，閃雨，耀露，幾乎所謂陶之變”。(徐明·魏《徐文長作品集·陳山九臯家三花後》)徐渭作品的題材有花卉、植物、瓜果、魚蟲、動物、山水、人物，尤以花卉為多。上海博物館收藏的《郭華圖卷》用筆放縱，水墨淋漓，詩情畫意，為畫壇所稱道。上海博物館的牡丹芭蕉石畫軸，臺灣故宮博物院的仿鳶軸、墨竹軸、素描軸，南京博物院的雜花軸，故宮博物院的十二段墨花軸、四季花軸、九段墨花軸，中國歷史博物館的雜花軸，陳淳，字道符，他的簡筆畫、淡色彩、小寫意在畫壇占有重要地位。他晚年創作的花卉卷軸頗具特色，時而以四季為序，時而以時空交叉為序，呈現出水墨結合的視覺沖擊。十二種水墨花卉，收藏於上海博物館，描繪梅花、蘭花、玫瑰、百合、薔薇、紫薇、秋葵、桂花、芙蓉、菊花、水仙、茶花，姿態各異，繁花爛漫，寫意抒情，筆墨淋漓。上海博物館收藏的《花果圖冊》《山茶水仙圖》《花卉圖冊》也屬於陳春的水墨畫篇章，讓人駐足。其實陳淳的花鳥畫比單純的水墨畫貴，只著重從沈周的水墨畫到陳淳的水墨寫意的飛躍。事實上，陳淳晚年的優秀花鳥畫已經呈現出潑墨寫意的面貌。徐渭的寫意得益於陳淳。世人稱之為“青藤白洋”，其實青藤也起源於白洋。談周之勉的勾畫也是探討明代畫派所衍生的變化的壹個不可避免的地方。周之勉的“鉤花點葉”法，源於孫龍、沈周、陳淳的方法，又有所創新。王世貞曾對明代中期的三位大寫意畫家陳淳、魯直和周之勉作過評價。所謂“符濤(陳淳)妙而不真，淑萍(魯直)真壞，周誌棉是二子中最好的”。南京博物院藏的《桂子圖》和故宮博物院藏的《花卉圖冊》是周之勉的代表作。上海博物館收藏的周之勉花鳥圖冊，花鳥生動，“勾花點葉”，寫意工筆，墨韻見彩，從中可以窺見源自明代畫派的脈絡。
在中國花鳥畫的發展史上，雖然畫派眾多，技法各異，但在註重寫生這壹點上形成了* * *學問，並持續沿襲。宋徽宗和趙霽非常重視花鳥畫，流傳著許多佳話。他要求在畫月季花和牡丹花時仔細觀察，以便能畫出不同時期的變化。曾經很多畫師畫孔雀，只為富貴重生，畫孔雀先養右腳。趙霽叫我們仔細觀察，發現孔雀上升時，首先要擡起左腳，這在繪畫中被傳為佳話。趙霽非常重視素描，這對他的創作大有裨益。他的作品被鄧椿稱贊為“形妙六法”。趙霽的《劉煙圖卷》收藏於上海博物館，雍容華貴。柳葉低垂，烏鴉自由歌唱，顏路在水中濺起水花，壹派悠閑景象。這其中，風韻之美，不能說與改寫生活，與平時觀察細微無關。陳琳、王元、張中是元代的水墨畫大師。陳琳借助素描，突破了傳統的強調色彩的工筆畫技法，用水墨描繪物象，形成了具有藝術個性的勾、刷、點、染法，造型嚴謹，筆法簡練。他的《畫溪軸》被花鳥畫史論所稱道。王元從寫生中得到了壹絲輕松，他的名作《花竹聚鳥》和《花竹金雞》對後世影響很大。當時張中被稱為“寫生第壹人”，他用筆墨暈染，深得文人寫意的神韻。他在上海博物館的《荷花與鴛鴦》清新淡雅，鴛鴦與水很有動感，堪稱從寫生中贏得活力。陳淳的繪畫也重視寫生，他的《漫行花卉圖冊》在後記中說:“古人從馬援、徐希寫生，都用精美的色彩。紅白綠綠壹定要看起來像東西，不留痕跡，封面就真的得其所了。”他還談到，當他十幾歲時，他“對此有壹顆心，然後他想創造不同的生物，而同類的生物有不同的天賦和不同的形式。”周之勉則擅長觀察鳥類的生活動態，從落筆開始就有了生意。自然，他在繪畫方面的成就，在素描方面是很精彩的。清代任逸畫風優美的壹個重要原因是他重視寫生，善於捕捉生活感受。平時註重對花鳥牲畜的觀察，經常全神貫註，非常專壹。有壹次，他爬出天窗，轉到屋頂上考察鬥貓，專心寫生，客人來了，我不知道他要去哪裏，最後我看到他在屋頂上。收藏在上海博物館的任逸花鳥畫冊，生機勃勃，真的是他對物的感情的筆墨定格。當然，古人所謂的素描和今天西方繪畫中的素描是不壹樣的。“天地之間，物有所商”(朱雲明語)，生命與意義密不可分，寫生與寫意難分。不言而喻，素描是寫作的生命和事業。寫生的方法促進了中國花鳥畫的生命力和不斷發展。