相冊拍攝流程
假設拍攝對象不是專業模特或者專業攝影師，有什麽技巧可以讓照片像日本照片壹樣自然？
1，尋找合適的拍攝距離
對於不是專業模特的朋友或家人來說，攝影師與拍攝對象之間的距離非常重要。如果兩個習慣站得很近的人離得太遠，就容易緊張不安。不像模特是陌生人，攝影師離模特越近，模特越緊張。就像攝影師和被攝對象之間有壹個讓人放心的距離，在這個距離內拍攝時，人物會很自然。對於戀人來說，足夠近的距離，可以隨時相擁，才是最合適的。通常情況下，作者會在拍完壹張照片後給女友壹個擁抱。兩人的關系更像是談戀愛而不是攝影，女友的註意力也不在拍照上。
幾年前，作者開始創作壹些東西。這壹系列照片以表情特寫為主題，以穩定的表情和極近的距離展現人物與作者的關系。在很短的距離上，人自然看起來像攝影師或者鏡頭不存在，觀眾可能會想照片裏的女孩是誰，這是某人的本意。某人的主角是作者的女朋友。
2.不要要求對方擺出壹個他沒做過的動作。
攝影師有很多方法可以讓模特達到自己想要的動作和表情，比如給對方看參考照片，讓她們代入壹個角色，或者讓她們做連續的動作來捕捉想要的瞬間。但是，如果對方不專業，不熟練，肯定會不自然。同時，觀者壹眼就能看出照片中的主角正在扮演壹個模特。這是因為對方在做壹件自己沒做過的事，對這個動作和妳的要求不熟悉，所以讓對方做自己。先把自己的想法說清楚，讓對方知道妳的期待，告訴對方妳想站在哪裏都可以，只要動作舒服就行。
隨便翻開壹本相冊，女主角的動作就像她原本的那部分壹樣，單純的展現真實的自己。人像攝影就是先發現對方的本質特征，然後用相機放大。同壹張照片女演員在幾張優秀的人像照片中有相似的印象，因為這種印象是她的特點。
3.不要太認真，太在意照片。
大家拍照都很認真，因為拍照的時候壹直在思考，造成了這種印象。如果對方沒有被偷拍的經驗，會被嚇到。攝影師經常試圖讓模特放松，但任何人看到這麽嚴肅的表情都會緊張。有的攝影師遇到這個問題，會選擇把目光從取景窗轉移到被攝體上，面對面聊天，想看瞬間就按快門，放棄構圖的精準，換取自然的照片。
這個手法確實很實用，但是如果攝影師用的是負片相機，情況就不壹樣了。被拍照的壹方會怕表現不好，浪費攝影師的底片，然後整個人都會很嚴肅，不可能拍出自然的照片。我喜歡和寶麗來壹起拍我的女朋友，平均壹張照片5塊錢。她很在意會不會因為自己的表現而浪費了這部電影。作者的解決辦法是放棄微調構圖的時間，不看取景窗，拿起相機按下快門，5分鐘拍出壹盒底片，直到對方說“妳看起來像隨便拍的”，然後告訴對方妳不在乎底片和拍攝方法。聽起來很燒錢，但是對方不在乎之後，每張照片都有了作品的質量，對方會對照片很滿意。
4.不要隨便放音樂。
演奏音樂是常用的技巧，用富有感情的音樂營造氣氛，讓拍攝對象的心情進入想要的拍攝狀態。為了避免對方沒有感受到音樂的錯誤選擇，攝影師會要求被拍方自己選擇。但當被攝主體真正進入狀態時，由於被攝主體陶醉在自己的世界裏，攝影師往往控制不了對方。另外，變得情緒化的主體會把註意力放在自己的感受上。這個時候，主體不能同時專註於理解妳的指令，而是另壹方面要專註於自己的內心世界。所以，結果就是壹個奇怪的表情。想玩這個技能，我覺得攝影師跟著對方拍就好，不要讓對方專註於理解指令。如果是第壹次見面，我覺得這個技巧沒什麽用，壹般人很難在陌生人面前表現出感性的壹面。
5.讓對方盡快掌握妳的性格。
平時給陌生人拍照，我們壹般都是在拍攝中途熟悉壹下，然後等到場景結束才開始拍出滿意的照片。雙方壹直都不專業。如果雙方相處得好，被拍的壹方就不會太緊張和警覺，這樣攝影師就很容易拍出自然的照片，所以為了盡快熟悉對方，就要盡快讓對方了解妳的性格。
在與陌生人交流時，雙方都會花時間去探究對方的性格，然後決定以哪種合適的方式或態度與對方相處。在意識到對方的個性之前，雙方都很客氣的說話，感覺拍攝進行的很順利。事實上，雙方都不敢隨便說話，因為他們對彼此壹無所知。這種情況根本無法讓被拍照的壹方放下戒備，展現自然的自己。等到最後雙方再熟就來不及了，因為很可能沒有再合作的機會了。所以最好不要花時間去猜測對方的性格。而是應該直接說妳感興趣的，讓對方知道妳的喜好，讓對方認為妳已經掌握了妳，放下警惕，早點拍出自然的照片。
6.即使是朋友也要告訴對方，可以隨時刪除自己不喜歡的照片。
無論是男生還是女生，他們通常只是希望攝影師讓自己比自拍更好看，這和攝影師的審美標準有很大的不同。攝影師喜歡的照片不壹定被攝影師喜歡。萬壹攝影師真的不喜歡他們，他們往往不敢說出來，怕得罪或傷害攝影師的心。想象壹下，如果妳的攝影師拍了妳不喜歡的照片，妳的心情會是怎樣。別說放松，根本無法集中精力拍照。妳的註意力在攝影師的相機上，妳害怕攝影師披露妳認為不漂亮的照片。很多時候，妳都在想怎麽和攝影師說話。所以在拍攝前，即使是朋友也壹定要告訴對方，他們可以隨時刪除不喜歡的照片，讓他們早刪壹次，讓他們知道妳不是隨便說說，多問問他們喜歡的拍攝角度。這樣被拍的壹方才會信任妳，才會更開放的表達自己，才會有更多新的嘗試。不喜歡問拍攝中間有沒有照片。回家之前也想問問。等對方放心了，就容易有再次合作的機會。攝影師和拍攝對象之間的相互信任是拍攝自然照片的關鍵。
7.在外面拍的時候不要帶太多東西。
如果妳第壹次找攝影師拍照，對方全副武裝上陣，然後妳在被拍照的時候，看到攝影師身上或附近有攝影工具。面對這樣的壓迫還能自由射擊嗎？要讓拍攝對象感到放松，攝影師首先要自己感到放松。如果是夏天，攝影師在揮汗如雨的操作壹堆攝影工具，任何人看到都會覺得辛苦。他們怎麽能拍出這樣自然的照片？如果妳不是職業模特，妳有信心在這樣的情況下能笑得自然嗎？另外，我覺得拍沒有經驗的人不要帶閃光燈，會讓被拍的壹方緊張。壹機壹鏡最適合拍攝沒有經驗的人。
8.只表揚做得好的。
沒有拍戲經驗的人，只誇對方做得好的，不說做得不好的。表揚的事情會被對方記住，錯誤的事情也會被對方記住。如果被拍的人知道自己表現不好，那麽在拍攝的時候，對方的腦子裏只會想著如何改進缺點。在這樣的情況下，主體很難有自然的表達。相反，如果妳只記得自己做得好的地方，妳的表現會逐漸自然地變好，妳的優點會增加，妳的缺點會逐漸消失，妳的自信也會積累起來。
9.看照片的時候註意自己的表情。
作者常年郁郁寡歡，給拍攝人帶來很多誤解。每次被問到“妳覺得這張照片怎麽樣？”，作者會皺眉(如果妳認真想想，會是這樣的。好像這張照片很差，不知道怎麽開口。有壹次女朋友看了照片問作者是不是胖了。然後作者認真思考了這個問題，結果意外了。她以為自己真的胖了，隨後的拍攝無精打采。這段經歷說明，攝影師在審核照片時的表情，可以直接影響到被拍照壹方的評價。評價低的結果妳可以想象吧？
通過改變自己與被攝對象的拍攝距離，改變自己對攝影的態度，就能輕松拍出自然的人像。這些話是城市生活常識，只是換了壹種說法。
拍攝時的註意事項:
1.霧天場景反射光很強，要精確控制曝光量，避免曝光過度。
2.因為霧景的對比度較小，所以在拍攝時要想辦法提高畫面的對比度，也可以通過減少曝光來增加對比度。
3.在構圖方面，為了避免畫面過於平淡，要盡量選擇遠景、中景、近景的場景來表現場景的縱深，如右圖所示。妳應該在前景中尋找黑暗的場景，與霧形成對比。
4.霧太濃的時候壹般不適合拍攝，因為它的能見度太低，除了近景，中景和遠景幾乎看不到。這時候也可以添加濾鏡來拍攝，比如添加黃色濾鏡或者橙色濾鏡來減弱霧效。因為黃色和橙色濾光片可以吸收藍色和紫色的短波光，增強透光能力。相反，如果妳想增強霧的效果，妳可以添加藍色濾鏡或霧鏡，這樣妳就可以得到不同濃度的霧效果。
鳥類棲息的濕地也很美麗。
長江流域的皖江地區湖泊、濕地眾多，每年各種季節都有大量的鳥類來來往往，成片或交織地生活和休息。安慶濕地就是其中之壹，是東亞-澳大利亞鳥類遷徙帶的重要中轉站。僅在每年的春秋兩季，就有500多萬只鷸棲息在湖泊、河流、海灘和沼澤中。
拍攝設備:
就器材而言，鏡頭的焦距越長越好。使用長焦距望遠鏡鏡頭進行遠距離拍攝，可以獲得更大的被攝體，但對焦、光圈、機械振動、空氣透視對成像質量的影響不容忽視。
構成:
拍攝鳥類棲息的濕地時，要註意畫面的構圖和布局。不管鳥是畫面的視覺中心還是襯托，它們的形象都要保持清晰。所以，毫無疑問，重點落在了鳥類身上。優美的瞬間姿態令人賞心悅目，拍攝時要把握好鳥體動作的精彩“角度”。比如白鷺的姿態和體態都很美；飛翔時，雁鴨排成整齊的壹行或人字形，伴隨著“哦-哦-”的叫聲在頭頂飛過，總給人以無限遐想。
鳥類數量:
畫面中鳥的數量、大小、位置要根據主題內容的表達來確定。大場景有利於群體數量的表達，賦予畫面宏大的氣勢。大型主體甚至局部特寫畫面構圖飽滿，視覺沖擊力強，貼近感生動。註意，如果面對的是人數不多的三兩個人聚集在壹起，如果被攝對象太小，會讓人覺得不顯眼，不顯眼，缺乏視覺美感；主體太大，讓人感覺很別扭，很堵。如果是大量分散的群體，就要采取相應的措施，進行選擇。
背景環境:
在濕地拍攝時，鳥類與環境背景的關系是相輔相成、相互依存的。但是背景的處理對畫面的復雜和簡單有很大的影響。簡約之美符合人們的考試心理，
鳥類和濕地也很美，所以如果想把它們藝術地記錄下來或表達出來，就要把畫面做得盡量簡潔幹凈，拍攝時要千方百計避免或消除雜亂的背景對主體的幹擾。處理背景有四種方法:壹是用大光圈模糊背景；其次，利用清澈的水面，這是壹個自然的背景，有兩種曝光方式。壹種是對水面進行曝光以獲得明亮美麗的景觀，另壹種是對水面進行曝光測量以獲得主體黑暗低調的剪影。三、天空的使用，幹凈明亮的天空不能壹直使用，但曝光量比水面更難掌握；第四，使用單壹的色彩環境，如春天的綠色、秋天的黃色植物作為背景。除了背景之外，前景伴侶是襯托和裝飾主體的需要，不僅有助於美化畫面，表現季節氣息，還能加強空間的縱深感。不選就註意亂，什麽都不要就缺。不能搶了主題表演的風頭，也不能削弱主題表演。此外，深淺羽毛不同的鳥類，放在不同的環境和背景下，拍攝時的曝光也是不同的。對於深色背景前羽毛白而亮的鳥類，應減少曝光；對於亮背景前羽毛深淺不壹的鳥類，應加大曝光度。
拍照時的六點註意:
1.讓模型填充圖片
人像攝影是關於人的，所以不要害怕放大！記住，放大不代表只拍臉。妳可以把圖片做得“緊湊”，拍壹張模特坐在椅子上或靠在樹上的近照。
2.眼睛盯著上面三分之壹。
這是人像照片最自然的空間排列。除非妳故意制造緊張氣氛，否則盡量不要違背這個原則。另壹個例外是當模特在照片的下三分之壹時。
3.使用構圖來吸引對模型的註意
與其想辦法消除不好的環境，不如好好利用它。門前的拱門、窗戶、露臺都可以起到突出主體、加強視覺體驗的作用。
創建紋理
再重復壹遍，如果不能消除讓人分心的背景，就要好好利用。讓被攝主體遠離背景，使用光圈優先模式(f/4)，利用淺景深虛化背景，營造藝術質感。這樣就不需要把那些有趣的東西從圖片上去掉，還可以從背景中突出模型。
使用線條
磚墻是人像攝影的完美背景。墻上的線條增加了很多趣味性，但也會分散對主體的註意力。記住任何延伸出畫面指向主體的“線”都是非常有力的。
改變拍攝角度
有時候為了排除幹擾，妳需要做的只是簡單地改變相機的角度。為了獲得最佳視角，盡量改變相機和模型的角度。妳可以通過不斷地向左或向右、高或低移動壹點點來完全屏蔽那些分散註意力的樹枝或電線桿。
當妳開始關註背景細節的時候，妳的人像攝影的銷量就有保障了。讓妳的模特脫穎而出，在構圖中加入有趣的東西。