古典舞是在傳統民間舞蹈的基礎上，經過歷代專業工作者的提煉、整理、加工和創造，經過長期藝術實踐的檢驗。以下是我對古典舞基礎教學的分享，希望對妳有所幫助。
形狀
形式是指形式之外的動作。表現為各種姿勢，千變萬化的動作以及它們之間的聯系。所有可見的表單和進程都可以被調用。外形？。形式是形象藝術最基本的特征，是古典舞魅力的依附，是古典舞美的傳播媒介。
中國舞蹈強調人體形狀？扭曲、傾斜、轉圈和彎曲？，靠，靠，轉，滾？美和的曲線？剛強挺拔，含蓄靈活？內在的氣質。從出土的墓葬人物和敦煌壁畫中，不難看出，這壹點自古以來就是壹脈相承的，壹直在不斷發展演變。像秦漢舞蹈俑？彎腰翹臀？，唐朝？三道灣？在歌劇和舞蹈中？經絡，陰陽，撚撚？中國民間舞？膠州秧歌？什麽事？滾、撚、轉、韌？,?海洋秧歌？什麽事？停下來，探索，扭動，揮動？然後呢。花鼓燈？什麽事？斜塔？，在武術方面？龍形猿步？、?八卦？等等都貫穿，人體？扭曲、傾斜、轉圈和彎曲？的美妙之處。掌握體態和造型的曲線美也需要相應的素質和能力。
上帝
這裏指的是內涵，精神，節奏，氣質。任何沒有魅力的藝術都可以說是沒有靈魂的。魅力是中國文學批評中壹個極其重要的概念。無論談詩談畫談音樂談書法，都離不開神韻二字。在古典舞中人體的運動中，神韻是可以被認識和感受到的。它被抓住了嗎？上帝？,?外形？才有生命力。
在心靈的概念中，身韻強調雲起、氣息和意念的內涵。強調神韻和內心感受。在形式與上帝的關系中，上帝被放在第壹位。以神領形，以形傳神？正是這種思想和情感創造了體韻？押韻？。可以說，沒有韻，就沒有中國古典舞。沒有內心情感的激發和驅動，中國古典舞最重要的光彩也就失去了。
？心與意，意與氣，氣與力，力與形？。所謂？心，意，靈？，到底？魅力？具體化。人們常說眼睛是心靈的窗戶？眼睛是生動的工具？還有眼睛？聚集，釋放，凝聚，收集，組合？不是指眼球本身的運動，而是內涵和心理節奏表現出來的結果，恰恰說明神韻主導壹切。？形狀沒有移動，上帝先引導，形狀停止了，上帝也不停止。？這個公式形象而準確地解釋了形與神的聯系和關系。
力量
？中國古典舞的跑動節奏往往不同於常規的2/4、3/4、4/4音樂節奏。它更多的是‘局勢松而不緩，緊而不亂，動中有靜，動中有自由，動中有規律？彈性？在節奏上。？體韻？也就是說，要訓練舞者用力不是均勻的，而是有輕重、急、長、挫、符點、分段、延伸的對比和區別。這些節奏符號通過人的動作來表達，這是真正的掌握和理解使用？強勢？。？強勢？不僅貫穿動作的過程，而且動作結束時的力度也很重要。無論是中國傳統戲曲、芭蕾還是武術套路，都非常重視動作結束前的瞬間節奏處理，中國古典舞也不例外。它有以下幾個典型的外觀強項:寸勁？姿勢，角度，方位都準備好了。用壹寸之間的力道？畫龍點睛？。？對比強度？對即將結束的姿勢造型給予強烈的反應，以加強和對比最終的造型。？驚艷？壹切都已完成，並以眼睛和四肢作為延伸感，這樣呢？形已停神未停？。除此之外，還有什麽？只是心軟？、?韌性中有脆性嗎？、?緊急程度有延遲嗎？實力相當的區別。
法律
？違法？它是古典舞所獨有的，能產生人體千變萬化、撲朔迷離、千變萬化的動態動作。從每壹個具體動作來看，古典舞還有什麽？壹切從對面開始？說，那是？每次沖都要靠，想先向左，每次開口都要合，想前走？正是這些特殊的規律，產生了古典舞的特殊審美。無論是壹蹴而就，壹帆風順，還是逆運勢相得益彰，還是？從對面開始？都體現了中國古典舞的圓、遊、變、幻之美。這是中國？舞蹈節奏？奧地利的精髓。
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