琴的創作者有《伏羲彈琴》、《神農彈琴》、《舜彈五弦琴唱南風》等。作為壹個傳說，妳可以不相信，但妳可以看到，秦在中國有著悠久的歷史。《詩經·關雎》有“窈窕淑女，兔兔之友”等記載，《詩經·瀟雅》也有“兔兔擊鼓治天足”等記載。
2003年6月7日，165438+聯合國教科文組織公布了世界第二批“人類口頭和非物質遺產代表作”，中國古琴名列其中。
絲桐組合成琴，裏面有壹股古音。“古琴藝術歷史悠久，在音樂歷史的長河中，經歷了人間滄桑，朝代興亡。如今，它以中國燦爛古老文化的結晶和獨特完整的音樂體系，走向世界，融入人類音樂的海洋。
古琴古稱“琴”，還有“路岐”、“四通”等別稱。“伏羲制琴”、“神農制琴”、“舜制五弦琴”等傳說雖不可信，但其歷史確實相當悠久。秦最早見於古籍，是中國第壹部詩歌總集——《詩經》。《詩經》中的“窈窕淑女，豎琴之友”《周南關羅》(jū)和《詩經》中的“我有客，彈琴豎琴”《瀟雅鹿鳴》都體現了鋼琴與人們生活的密切關系。可見，秦流行於三千多年前的周朝。後來由於空雨的倡導，彈琴的風氣在文人中十分興盛，逐漸形成了古代文人，必有“彈琴、下棋、寫字、畫畫”的傳統。孔子在倡導琴樂之初，就教導君子不可樂，君子勝於琴比德，只有君子才能樂。彈琴樂，是君子修養的最高境界，人和音樂的合壹，表現出平和敦厚的風度。在孔子時代，琴樂既是後世君子的個人修養享樂，也是容納天地、教化百姓的聖樂。在虞琴的音樂中，孔子聽到了文聖德王的聲音，師曠聽出了商周亡國的聲音。古人認為天地之氣象蘊含其中，人們崇拜它，賦予它道德信仰。作為壹種“正音”，秦樂體現了中國幾千年的正統思想和文化。古琴陪伴了人們的壹生，給我們留下了許多感人的故事:博雅彈琴，遇到了知音；、卓文君借助秦表達愛意；嵇康面臨死亡，他還彈了壹曲《廣陵散》；還有陶淵明彈絲弦琴的故事等。，都是古往今來慶祝的。
很長壹段時間，很多樂師以為“五弦琴，文王，吳王各加壹弦”，就成了七弦琴。古琴似乎從誕生到現在都沒有太大的變化。但隨著出土文物的新發現，這種傳統觀念被動地發生了動搖。現在參考古代文獻，我們得到的印象是漢代以前，面板和底板是可以分開組合的，琴面有裝飾性的凹槽。弦有些不確定，少則五弦，多則二十弦，演奏時只彈空弦。從漢代開始，琴面逐漸變平，出現了壹些可以用左手按的七弦琴:到了魏晉南北朝，嵇康在他的《福琴》中寫道
古琴有三個半到四個八度的全音域。在常用的調弦方法中，最低音是五線譜上大字組的C，最高音是小字組的A，七弦的排列是CDFGACd弦。古琴音色豐富，通常在演奏中使用低音區。演奏時右手撥弦挑音，有松、寬、壓三種音色變化。彈空弦被古琴家稱為“散音”，其音渾厚洪亮如鐘；有的泛音輕盈空靈，有的清澈如珠(古琴上有100多種實用泛音)。從聲音上看，圓潤細膩，表情飽滿，類似唱歌。而左手滑音(壹種很弱的滑音)，被樂師稱為“走手音”，就像是絲線纏繞在壹根柱梁上。
“陰”、“壹(náo)”、“綽”、“諸”是古琴特有的左手技法。“陰”是指左手手指細微而緩慢的抖動，音色似人聲。“林”指左手手指在虛擬現實中左右滑動，聲音渾厚；“綽”就是現在的上滑音；“註意”，也就是降調。這些技法的運用，不僅使古琴音樂充滿了人聲歌唱的特點，而且由於頻率和振幅的變化而形成的各種“曲”和“音”，巧妙地表現了節奏在不同情緒狀態下的張力。