鼓(鼓)簡介
架子鼓是爵士樂隊中非常重要的非音高打擊樂器。它通常由壹個踏板低音鼓、壹個小鼓、兩個以上的小鼓、壹個或兩個騎鈸和壹個踏板鼓組成。鼓手用鼓敲打各部分，使它們發出聲音。爵士樂中常用的鼓錘有兩種，壹種是木制鼓棒，壹種是鋼絲制成的鋼絲刷。
在樂隊中，鼓手控制著音樂的速度和節奏，尤其是在爵士樂中，鼓手需要和其他樂手保持良好的配合狀態，比如鼓手的清潔度對切割起著很大的決定性作用。另外，在爵士樂中，鼓的音色、力度、速度的控制都是體現鼓手技巧的重要因素。
爵士樂起源於美國。它是壹套以鼓為主的組合打擊樂器。壹個人演奏原本是為了給爵士樂伴奏。
“爵士”壹詞並非指英國王室，而是壹位早期美國黑人音樂家的名字，他的全名是爵士·博·布朗。早期的爵士樂是美國下層黑人自娛自樂的壹種音樂形式。當這位著名的黑人音樂家演奏時，人們經常大喊“爵士樂，再來壹首！”" .後來，這種音樂以黑人歌手的名字命名。它習慣上被稱為“爵士樂”。
從外觀上看，爵土鼓就像許多鼓掛在壹排架子上。鼓手非常自豪而醒目地演奏著，立體鼓的抑揚頓挫鏗鏘動聽。在我國，人們習慣根據其外觀稱之為“架子鼓”，鼓手的表演俗稱“打架子鼓”。
最早的爵士鼓很簡單，只有大鼓、小鼓和軍鈸。人們把軍鼓放在地上，立起小鼓，用腳踢大鼓，然後在地上插壹根棍子，掛壹只鈸。19世紀中期，美國內戰結束，能歌善舞的黑人從解散的軍隊中得到了很多樂器。例如，小鼓、鈸和鈸等。(這些樂器後來幾乎成為爵士樂中的主要樂器)，天才黑人巧妙地將各種鼓和鈸組合在壹起，形成了爵士鼓的雛形。他們把軍鼓放在支架上，放在地上，並給它配備了可以鼓勵鼓面的踏板。然後把鼓和鈸掛在鼓的兩邊。這樣壹個人就可以同時操作多個打擊樂器。後來經過發展和改進，逐漸演變成現代爵士鼓。隨著爵士樂的發展。鼓手的技術也在不斷進步，簡單的裝置已經不能滿足樂隊和鼓手的需要，於是逐漸在打擊組中加入了幾個去掉弦的小鼓，並演奏出來，與大鼓和小鼓相呼應，非常優美。後來，他們被命名為“湯姆”我國習慣上的稱呼是“鼓鼓”，因為鼓鼓的形狀與桶很相似，有的也叫“鼓鼓”。隨著爵士樂的發展，可以連在壹起的鈸也增加了。直到發展成為造型完美、操作方便的世界級打擊樂器，有兩面鼓、七八面鼓、八九面鈸。
20世紀中期，搖滾樂在美國流行起來，隨即在世界範圍內掀起了壹股強勁的旋風。由於爵士鼓多變的節奏和鼓手高超的演奏技巧，它迅速成為搖滾樂中不可或缺的組合打擊樂器。搖滾樂以其強烈的金屬聲和多變的節奏，讓人感受到震動和滾動的聲音，特別吸引年輕人的註意力。
在中國，隨著社會的進步和人民生活水平的提高，人們開始要求自娛自樂。搖滾樂和流行歌曲逐漸成為人們文化生活的壹個組成部分，爵士鼓也是壹種流行的樂器，特別受年輕朋友的歡迎。
架子鼓形成於20世紀40年代，包含各種不同音色的手打擊樂器和腳打擊樂器。手打擊樂器有小鼓、大鼓、掛釵，腳打擊樂器有大鼓、踏釵。在此基礎上，可以根據演奏的需要，隨時增減額外的打擊樂器。
架子鼓是壹種打擊樂器，用於演奏搖滾、扭擺和爵士音樂。在長期的演奏過程中，形成了壹套固定的節奏類型，如迪爾斯克、倫巴、探戈、桑巴、恰恰、波萊羅等。這些節奏強烈，節奏鮮明，各有各的獨特風格。
形式
架子鼓由大鼓、踏鈸、小鼓、桶鼓(3-7)和掛鈸(2-4)組成。
低音鼓:用右腳自然平放在踏板上。當妳敲門時，妳的腳踝和腳底自然放松。妳的腳隨著踏板上下移動。不要把鞋底擡得太高。除非持續用力，否則不要離開踏板。
踩鈸:準備演奏時，用左腳擡起左腳跟。開始彈奏時，腳跟和腳掌的動作必須自然地跟隨踏板，可以擡得太高，也可以慢慢移動。
鼓:壹般雙手都可以打直腕(掌心向下)。
手鈸:用右手在踏鈸上敲擊各種節奏。
掛鈸:用右手代替手鈸演奏各種節奏，采用直腕式或直扣式。壹般有錘頭敲鈸，當演奏重音渲染氣氛濃厚時，用錘桿敲擊鈸邊。大鼓(BD)小鼓(SD)低鼓(FT)耳膜(TT)踩發卡(HH)大中性發卡(CC)。
架子鼓的符號
架子鼓的記譜是根據五線譜的低音譜表，也就是F譜表。低音鼓在第壹線，鈴鼓在第三室，耳膜I在第四室，耳膜II在第四線，大鼓在第二室，大釵分別記在上加二室和上加壹線，踐踏釵記在下加壹室和上加壹室。
架子鼓沒有固定的音高，壹般由演奏者根據音樂的需要來決定。
基本打法
(1)鼓敲擊法:
小鼓，又稱小軍鼓，是西方無調性打擊樂器中最重要的樂器，也是鼓組之壹。小鼓的演奏姿勢也是架子鼓的演奏姿勢。在鼓演奏中，由於腳需要同時踩鼓和發簪，所以是以坐姿演奏。演奏時要有正確的姿勢，胸、肩、大臂等上肢要自然放松。演奏時，雙臂自然向上彎曲，置於鼓面上，雙手持槌。右手拇指第二關節和食指第二關節握住鼓面手柄，拇指第三關節和食指自然並攏，中指、無名指、小指手掌彎曲與槌柄保持壹定間隙控制鼓面。左手掌心向內，鼓槌柄夾在拇指和食指的虎口處，鼓槌底部由無名指第三關節支撐。其他手指自然彎曲成手掌方向的握球。
掌握正確的握槌姿勢，還要有正確的打擊方法。在訓練中，妳必須記住打擊樂這個詞，也就是說，妳必須演奏它。鼓槌擊打鼓面後，需要立即恢復擊鼓時的預備動作。鼓的動作要在瞬間完成，要有彈性，充滿振動，要明亮、集中、有力、有力，發揮出飽滿的音響效果。初學者在練習打擊樂的時候也要註意打擊樂的位置，應該打到小鼓的中心三到五厘米。此外，還有側擊法、側擊法、交替擊法、滾打等。妳可以先用壹只手練習，然後用兩只手，或者用兩只手。
(2)低音鼓踏步法:
用右腳擊打低音鼓。壹般情況下腳跟踩在踏板後端，以踝關節為軸，前腳掌踩在踏板上帶動鼓槌擊打鼓面。蹬踏時，大腿、小腿、腳的肌肉相應放松，錘頭擊打鼓面後應立即返回，形成循環蹬踏動作。玩得特別用力時，可以把腳懸空，用腳尖輕敲踏板，讓右腿的全部重量都落在壹點上，從而加強蹬力，達到預期的效果。
(3)踩發卡彈:
踩住發夾，用左腳打。它的打法要點是在踏板後端腳跟踩地，以踝關節為軸，前腳掌擊打踏板。前腳掌被擊時，並不需要立即返回，而是控制延音，產生封閉的聲學效果，這也是與右腳鼓不同的地方。
(4)鼓叩診法:
鼓打擊的要點和小鼓壹樣。換鼓時需要用手腕帶動小臂和大臂自然地移動到其他鼓上，形成自然協調的動作。
架子鼓的握持方法
影響手和鼓棒之間慣性的兩個最重要的概念是鼓棒的控制和鼓棒的揮動。
在操控方面:主要有三種握桿方式。
1、直腕姿勢:拇指、食指、中指在鼓棒三分之壹處握棒，無名指、小指自然並攏貼在後面，不影響棒的運動。保持手掌相對，註意雙手的對稱和平衡，鼓棒的擊打點要相對集中。定音鼓和梯形木琴基本都是用這種腕法演奏的。
2.標準式:右手直腕式，左手虎口夾住鼓棒尾端約三分之壹處，放在無名指和小指半握的關節處。食指和中指自然彎曲，整個手型半握拳。手掌向內。虎口大拇指持棍，無名指小指持棍。兩個鼓大約成90度。左手用旋轉力擊打。這種手腕技巧主要用於演奏小軍鼓和爵士鼓。
3.腕扣式:持棍與直腕式大致相同，但雙手要向內翻，使掌心朝下，兩鼓棍集中於擊掌點，兩棍呈90度左右的角度。這種手腕技術用於木琴、鋼琴、爵士鼓和小軍鼓的室內演奏。
無論如何控制鼓棒，都必須靈活運用手臂、手腕和手指，尤其是手腕和手指，使雙手和鼓棒融為壹體，自然輕松地移動鼓棒。
鼓組-滾壓
碾壓:通過控制鼓追趕均勻密集的敲擊形成壹定速度的方法稱為碾壓。(滾動的概念在國外的壹些教材裏是用點和點壹起解釋的，但是點和點的速度是需要的，有些是單獨討論的，但是說到底還是速度問題。加強點擊再擊的練習是實現滾動的基礎。滾動並不是壹個完整的手腕，有時候手指也能起到很大的輔助作用，有時候甚至手指的貢獻更大。
壓彈:這種打法是手腕控制和鼓頭反彈相結合。這種技術表面上很簡單，但實際上很難練習。首先用妳的鼓錘在鼓皮上反復彈跳，然後使之均勻，而且不同的演奏有很多銜接的技巧，沒有妳想象的那麽簡單。正確的練習方法應該是緩慢的，要求鼓錘每次都要在鼓面上充分彈跳，控制鼓追的彈跳高度，直到停止為止，然後用另壹只手進行同樣的練習(這裏說的是對稱式，標準式也壹樣)，找到鼓錘在鼓面上彈跳的感覺。反復擊打時要練習有手腕控制的配合。最好有老師示範，壹定要做到力度均勻，節奏穩定。
架子鼓-樂器狀態
在樂隊中，鼓手控制著音樂的速度和節奏，尤其是在爵士樂中，鼓手需要和其他樂手保持良好的配合狀態，比如鼓手的清潔度對切割起著很大的決定性作用。另外，在爵士樂中，鼓的音色、力度、速度的控制都是體現鼓手技巧的重要因素。架子鼓的出現讓音樂更加豐富飽滿。好的鼓段排列可以讓音樂更有感染力，更有力量。另外，架子鼓本身可以以獨奏的形式表現音樂，所以就音樂而言，架子鼓是越來越不可或缺的器樂之壹。